在赣县的土地上,采茶戏的旋律宛如山间潺潺溪流,蜿蜒在岁月的每一处角落。对于56岁的杨菊英而言,这旋律早已融入她的生命,成为她灵魂深处解不开的“千千结”。
1969年2月2日,在赣县区储潭镇那宁静的高枧村,一声清脆的啼哭打破了清晨的静谧,杨菊英降临到这个充满采茶戏韵味的世界。村子离储君阁不过六七公里的路程,而这份韵味,很大程度上源于她的父亲杨祥标。杨祥标在当地的采茶戏圈子里可是个响当当的人物,尤其是他的 “反串” 表演,堪称一绝。每当他粉墨登场,那举手投足间的韵味,比真正的女子还要灵动几分,活脱脱就是从戏里走出来的佳人。
在父亲的影响下,小小的杨菊英心底早早种下了一颗梦想的种子。那时候,“学一门技艺好寻食” 的观念深入人心,1980年,年仅12岁的杨菊英,在父亲的引领下,正式踏入了采茶戏的奇妙世界。她的谱名叫杨光喜,而 “杨菊英” 这个艺名,就像是她开启采茶戏大门的钥匙,自此,她与这门艺术紧紧相连。
图为:80年代初期演员们使用过的舞台道具及化妆用品
学艺之路布满荆棘,每一步都饱含艰辛。台上一分钟,台下十年功,这句老话在杨菊英的身上体现得淋漓尽致。每一场戏的台词都像一座小山,需要她用心去翻越;每个角色的动作都如同复杂的密码,等待她去破解。为了记住大量的台词,她常常在干完农活的间隙,嘴里还不停地念叨着。而对于那些标准又复杂的动作,她只能通过无数次地重复练习来掌握。
父亲创办的戏团里男性稀缺,杨菊英不得不女扮男装,体验着别样的表演挑战。白天,她穿梭在田间地头,帮着家里干农活、上山砍柴,稚嫩的肩膀扛起生活的重担;夜晚,当月光洒在小院,家人都已进入梦乡,她却独自在院子里,借着微弱的灯光,一遍又一遍地练习着采茶戏的动作。汗水湿透了她的衣衫,蚊虫在她身边嗡嗡作响,但她从未有过一丝退缩的念头。
13岁那年,为了提升自己的表演技艺,杨菊英做出了一个大胆的决定。她独自一人踏上了前往赣州市水东乡浮桥头玉墟观庄家祠堂的路。这段路有4个多小时的路程,对于一个孩子来说,无疑是一场漫长地征程。但她心中对采茶戏的热爱,让她充满了力量。她一路小跑,累了就坐在路边歇一歇,渴了就喝一口山泉水。终于,她来到了祠堂,看到了采茶戏老艺人的精彩表演。那一刻,她仿佛置身于另一个世界,眼睛一眨不眨地盯着舞台,老艺人的每一个眼神、每一个手势、每一个台步,她都牢牢记在心里。回家后,她就开始模仿老艺人的表演,不断地琢磨、改进。
“童子好练功”,这句话在杨菊英身上得到了完美的印证。放牛的时候,她把山坡当成了自己的舞台。观察着上山蹲腿、挑担压肩的村民,她从中汲取灵感,创新出了独特的矮子步。她的双腿前蹲、脚跟提起、趾尖落地、向前移动,将 “狮子头,老虎背,鲤鱼腰,狗牯尾,猴子跳架虫另子腿,行如蝴蝶走如水” 演绎得活灵活现。这些看似简单的动作,却为她日后的舞台表演奠定了坚实的基础。
图为:杨菊英和妹妹杨华英在赣县樱花公园古榕树下表演
1984年5月,15岁的杨菊英迎来了人生中的又一个重要转折点。父亲带着她,带着满满的诚意,向储潭镇著名的赣南采茶名角老艺人曾石头(曾昭岑)下了拜师帖。从那以后,她便跟着师父曾石头的 “三角戏班”,开启了漫长的学艺之旅。他们走街串巷、翻山越岭,深入到每一个乡村。每一场演出,对杨菊英来说都是一次宝贵的学习机会。她跟着师父,认真学习花旦、彩旦、老旦、小旦、三花(正丑、中正)、二花(丑角)全套行当身段角色。在十几年的时间里,她在舞台上摸爬滚打,不断积累经验,表演技艺也越来越精湛。
尽管杨菊英只有初小文化程度,但她对采茶戏的热爱让她拥有了超乎常人的毅力和决心。赣南传统采茶戏的118套传统剧目,她就像对待自己的孩子一样熟悉。每一个剧情、每一个人物、每一个冲突,她都能倒背如流。
时光荏苒,转眼间到了1990年中旬。杨菊英深知采茶戏的传承需要新鲜血液的注入,于是,她把自己的亲妹妹杨华英也带进了这个充满魅力的世界。在她的悉心教导下,妹妹也逐渐成长为一名优秀的采茶戏演员。
1994年3月,她和原来的老艺人、老师傅们一起把“赣南传统采茶戏”与于都县的半班、宁都县的采茶戏三种不同地域特色的剧种进行大胆融合、创新、改编,成为一种独具地方特色的“赣南采茶戏”,这在当地引起了不小的轰动,也为采茶戏的发展开辟了新的道路。
2000年杨菊英与同事录制的原汁原味赣南采茶戏之《钓guai》影碟
为了让更多的人了解和喜爱采茶戏,杨菊英带着她的团队不辞辛劳地流转在各个乡村、城镇、景区、工矿、社区、山旮旯……他们的演出场地有时是简陋的露天戏台,有时是狭窄的村里广场,但无论条件多么艰苦,他们都全力以赴。杨菊英始终相信,只要自己用心去表演,就一定能打动观众的心。
随着时代的飞速发展,传统戏曲面临着前所未有的挑战。电视、网络等新兴娱乐方式如潮水般涌来,人们的娱乐选择越来越多,采茶戏的观众群体逐渐萎缩。但杨菊英并没有被困难吓倒,她决心要为采茶戏闯出一条新的出路。她四处奔走,筹集资金,成立了赣县客家姐妹采茶剧团,长年累月靠演出到乡村深入送戏下乡演出,她的采茶剧团远到福建的长汀、龙岩、泉州,广东的汕头、汕尾、揭阳等地;还有省内的万安、遂川、泰和及市内的于都、宁都、石城、安远县等地;近有赣县区各乡、镇、村。真可谓是走南闯北,名声大振。
在传承的道路上,杨菊英还肩负起了培养下一代的重任。45年来,她用心培养出了李玉英、杨华英、封永泉、刘美英、彭九香,罗富辉、陈志明等16位优秀的男女徒弟,她把自己多年来积累的经验毫无保留地传授给他们,从最基本的台步、手势,到复杂的情感表达等,她都耐心指导。她常常对徒弟们说:“采茶戏是我们的根,是我们祖先留下来的宝贵文化遗产,我们一定要把它传承下去。”
在杨菊英的努力下,越来越多的人开始关注赣南传统采茶戏。年轻人被这门古老艺术的魅力所吸引,纷纷加入到传承的队伍中来。曾经面临困境的采茶戏,如今又重新焕发出勃勃生机。
笔者日前现场采访杨菊英
杨菊英的故事,就像一部精彩的传奇。她用自己的一生,诠释了对采茶戏的热爱与执着。她那坚定的眼神、优美的舞姿、动人的唱腔,都成为了人们心中对采茶戏最深刻的记忆。而她心中那个关于采茶戏的 “千千结”,也在岁月的流转中,越系越紧,越系越美。( 钟兆林 游德福)
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