笔墨丹青画意长。1月23日下午，由四川美术家协会、王琦美术博物馆主办的“跨越世纪”——徐子维徐炜国画展在位于重庆渝中区的王琦美术博物馆开幕。本次展览集中展出了徐子维、徐炜父子共80余幅画作，其中最早作品可追溯至上世纪80年代。策展人王庆介绍，徐子维、徐炜先生的国画作品是传统国画艺术与当代艺术结合的一种独特艺术表达，具有跨越世纪的历史意义。基于这样的背景，整个展览布局充满了传统与当代艺术的强烈碰撞。

展览共分为“对语”“萌芽”“突破”“怀念”四个单元，集中展示了徐子维、徐炜的画作及相关文献、照片、视频资料。这不仅仅是一场艺术盛宴，更是一部跨越时空的家族史与家国情怀的展现。

徐子维先生画作《略参西法》 创作于1994年 策展方供图

徐子维先生画作《南山观瀑》 创作于1992年 策展方供图

徐子维先生（1928-2019年）于上世纪20年代末出生在四川西充农村，祖父曾举秀才，父亲行医，德行远扬，但不幸早逝。徐子维早在学生时期就参加地下党，从事革命的学生运动，解放后在政府担任行政领导工作，后来家道中落，儿子徐炜则被留在了祖母身边，童年饱经屈辱与磨难。在这样的家庭背景下，徐炜从小耳濡目染，立志成为一名文学艺术家，寻找自身的人生价值。父亲离休后，父子朝夕相处，共同创作了大量山水画作。父子合作于1995年在中国美术馆举办大型“徐子维山水画展”，名动中外。此后，徐炜潜心绘画，遍历祖国大好河山，经过几十年的沉淀积累，形成了独具个性和风格的作品。

徐炜画作《魔鬼的舞蹈》创作于1989年 策展方供图

徐炜画作《憩》 创作于2024年 策展方供图

开幕式上，策展人王庆表示：“‘跨越世纪’这一主题不仅是对徐子维、徐炜父子跨越两个世纪的人生经历的体现，更是对徐炜先生在传统与现代之间探索的致敬。两位艺术家的作品展现了传统与现代的融合，以及对家国情怀的深刻表达。”

“我希望通过我的作品，观众能够感受到我对艺术的热爱和对生命的感悟。艺术不仅仅是技巧的展示，更是情感和精神的传递。”艺术家徐炜表示。

徐炜先生接受媒体采访 策展方供图

“徐炜老师的画作，寥寥数笔便能精准地捕捉并呈现出物象的神韵与精髓。这种独特的艺术表现力，不仅展现了他对绘画技巧的精湛掌握，更体现了他对艺术本质的深刻理解。并且徐老师将自己的人生经历融入画作之中，尝试以这种独特的表达方式去叙述他自己的故事。每一幅作品都像是他内心世界的映照，充满了情感的温度。”成都观众吴怡莹女士感慨，“艺术的魅力就在于此，它能够跨越语言和文化的障碍，直抵人心，让人们在欣赏中感受到画家的情感世界，找到属于自己的那份感动。”

川渝两地美术家协会、文艺界同仁及社会观众、媒体记者等近百人参加了开幕仪式。四川省美协、重庆市美协等单位领导出席并致辞，对此次展览给予了高度评价。

徐炜先生（左）向王琦美术博物馆捐赠两幅美术作品 策展方供图

开幕活动当天，徐炜先生还向王琦美术博物馆捐赠了《孤鹭》（徐炜 2019）《山中一夜雨》（徐子维 1972）两幅美术作品。据悉，展览将持续至2月6日。（文 朱力 王璐）