琴乐的境界无尽，无限，深微不竭，以最少的声音表现最丰富的精神内涵。这七首曲子，闭眼聆听，在音符间感受超脱尘世的雅致与情怀，体会先贤对艺术、生命的理解与追求。

对生命崇高品格的礼赞与嘉赏，是传统文士们心灵洒落的自我写照，所以他们写松之凌云、兰之幽香，或写鹤之悠然、梅之傲霜。

所谓暗，第一层，在词中是诗人第一时间还未来得及眼观而是因嗅觉闻到梅花的香韵，未用视觉却知晓了梅花开；第二层，回忆里的梅香是暗香，昔日梅香的环绕下与玉人清寒与攀摘，暗就是在记忆深处追忆，在现实的时间线里已然抓不住亦不能再现，但记忆可以将时间倒退，通过回溯寻找那抹香；第三层，人在世间存在过的美好就是梅香，当时间转动，这一切过往就变成暗的一面，记忆的暗香就会幽幽漂浮，一个人的一生匆匆地来又匆匆地离去，人世间的外物一个也跟随不了，但曾收获的暖意会化作缕缕暗香伴随至最后一刻。

《碣石调·幽兰》曲调清丽委婉，节奏缓慢悠扬。谱序中说：「其声微而志远。」谱末小注说：「此弄宜缓，消息弹之。」琴曲的开端是深沉忧伤的。二、三段音色变化对比较大，表达了作者内心的无限感慨。末尾以清澈的泛音演奏，明朗豁达，透过兰花性格，象征光明将临。虽然作者有着生不逢时的抑郁伤感，但却哀而不伤，如入宁静致远无人之境，消归于内心无限的平和与安详。

探寻生命的本真意味，是人类世世代代都在研究的课题，所以他们敬畏天地造化，尝试和神明沟通，期待心灵与宇宙的交融。

《神人畅》音调古朴粗犷，节奏铿锵，其淳朴自然的原始祭神舞蹈节奏使得曲风苍古雄健，如江河行地，中华民族源远流的“天人合一”观念在此曲中得到了充分的体现。乐曲还有一个特点就是它几乎把十三个徽位的泛音全部都用到了，表现神灵无所不在。

平凡者对命运的抗争通常通过对世道沉沦的悲歌，对生命历程的伤感来抒发，所以有觉者的慈悲、有儒者的行吟、有文人之不平，也有英雄的挽歌、寂寞者的低吟。

此曲乐谱最早见于《神奇秘谱》。原曲为九段，后人衍为十八段，具有古朴苍劲、深沉含蓄的风格。第二段在低音区出现的音调，凄凉而压抑；它与第三段表现愤慨的音调交替变化出现，并不断加入新的音调，使人感到悲愁交加，层层曲折。第七段一扫沉闷的气氛，豪放自若，有“ 不为天地所累”之慨，表达了屈原勇于追求真理的精神。

观水而知人生之无常与有常，观山则有对大道之无限景仰。古贤眼中的山水非山水也，听懂了山水，也就听懂了琴。

《流水》是中国最为著名的古琴曲之一，描写高山峻岭上悬崖绝壁间起初缓静的山泉逐渐汇集成湍急溪流，又停滞于安静水潭，然后再继续奔腾向前。琴音仿佛穿越寂静的山林，时而浅如坠玉，时而亢似龙吟，时而清冷缠绵，时而澎湃浩荡，随着阵阵松风，汇入山泉，漫入岚岫，潺潺切切。

《山中思友人》与《忆故人》虽意境相近，实为不同时期、不同曲调的两首琴曲。乐曲始于缓起，意境悠远，清幽中带有思念之情。路漫漫，云树杳，地天宽，月明那良夜，遥忆故人何处也。云起云灭，山长水阔，无情鱼雁，有留韶光，流水咽斜阳。叠嶂层峦，虎隐龙蟠，白云出岫，无际星河，不堪回首。或兴高采烈，或歇斯底里，来来去去，不过尔尔。

《山水情》表达了一种传承关系：通过教导弹琴，将老琴师自己的精神品质传给了渔家少年，最后离开他走向茫茫山野中，重重山峦、呼呼的风响，比喻和象征文士所要面对的处境，反衬了文士的品质。

青年古琴演奏家孔子文 《七弦·依脉》CD

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孔子文，江苏徐州人，现居苏州，古琴演奏硕士，师从李凤云教授，中国琴会理事，中国昆剧古琴研究会会员。

她的古琴学习启蒙于易群老师；2010年考入南京师范大学音乐学院，跟随赵烨副教授学习古琴；2014年考入天津音乐学院，跟随李凤云教授攻读古琴表演硕士学位。习琴生涯中曾先后得到成公亮先生、龚一先生、戴晓莲教授的指点。现跟随吴文光教授学习古琴演奏与琴学理论。

专辑特别采用长盒样式，在装帧设计上将古籍、书法、古画相结合，整体给人一种古意盎然、清新典雅的感觉。

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