或许你不了解摇滚乐，但你一定听过The Beatles（披头士乐队，下称披头士）的名字。这支从英国利物浦出发的传奇乐队，在短短数年间（1962-1970）便以惊人的速度席卷全球，掀起披头士狂热（Beatlemania），不仅带领英国音乐大举进军国际市场，更彻底改变了流行音乐的版图。

作为公认有史以来最伟大的摇滚乐队，披头士以1.83亿张的惊人销量成为美国音乐史上最畅销的乐队，荣登公告牌（Billboard）“史上最成功音乐人Hot 100”、时代杂志“20世纪百大最具影响力人物”、《滚石》杂志“史上最伟大艺人”等重量级榜单。他们斩获3座全英音乐奖、8座格莱美奖，2014年获颁格莱美终身成就奖，1988年更入选摇滚名人堂，用短短不到十年的音乐生涯，铸就了几代人心中不朽的传奇。

如今，披头士多张经典专辑以全新再版形式回归，无论是音质提升、包装升级，都让这些传奇之作焕发新生。今天，我们按照专辑收录歌曲的原始发行年份，带你重温这些经典，并探索它们为何至今仍被奉为不朽之作。如果你是老乐迷，这次再版是收藏的绝佳机会；如果你是新听众，现在正是认识披头士乐队的最佳时机！（点击文中图片，预购专辑）

《The Beatles 1962-1966

（披头士乐队1962-1966全记录）》

- 初发行年份：1973年（LP）、2010（CD）-

●建构近代流行摇滚乐雏形的传奇乐队

●享誉全球的Abbey Road Studios录音室工程技师团队2010年全新数字化母带重制技术制作

●典藏〈I Want To Hold Your Hand〉、〈Love Me Do〉、〈Yesterday〉、〈A Hard Day`s Night〉、〈She Loves You〉等早期脍炙人口冠军歌曲

《The Beatles 1962-1966》又名《The Red Album（红色专辑）》，在1973年发行时于英国与美国的排行榜上都登上了第三名的位置。这张专辑在2010年以双CD精选辑重新发行，汇整了披头士从1962年到1966年的畅销曲，我们可以听见他们从旋律爽朗、明快，抒写年轻世代天真浪漫，享受爱情与人生的流行摇滚风格出发，然后慢慢走向多样性乐风与多层次编曲尝试，流露成熟与内敛的人生思维的多元摇滚风格。

披头士成功地建构了近代流行摇滚乐的雏形，他们示范了流行摇滚乐可以简单到让乐迷一听就能朗朗上口跟着唱，也可以复杂到让乐评人赞叹他们的创作巧思。他们在1960年代早期出现时让全世界陷入疯狂状态，这张精选辑正是记录了他们在这段时间的音乐变化。

《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

（佩珀军士的孤独之心俱乐部乐队）》

- 初发行年份：1967年 -

●《滚石》杂志“史上五百大专辑”第一名（2003版），美国「国家录音档案」永久典藏的人类有声文化财产

●2017全新数字化录制有请专辑原制作人George Martin之子Giles Martin根据原始模拟母带重新混音

“西方文明史的决定时刻”──这是英国泰晤士报1967年《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》专辑评论稿的开场句。这张唱片不但仍被视为1960年代流行音乐登峰造极的成就，不夸张地说，它确实是西方文化史的一座里程碑。

四个来自利物浦的小伙子，让摇滚乐不再只是娱乐青少年的歌唱路线，而正式登入世人仰望的艺术殿堂。《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》首尾统整的完整结构，开启了“概念专辑”的时代，解放了摇滚的形式框架。若要挑一张最能代表1960年代时代精神的唱片，这张专辑当之无愧。

本次发行为2017全新数字化录制版本的再版，由原制作人George Martin之子Giles Martin根据原始模拟母带重新混音。这是披头士专辑首度发行全新混音，Giles Martin参考乐队当初认可的“决定版”单声道混音，重新定位所有乐器和音色，鼓声更鲜活，乐器细节更丰富，音场更饱满深邃，却保留了原始专辑的精神，堪称这张旷世巨作发行以来最重要的“升级版”。

《Abbey Road（艾比路）》

- 初发行年份：1969年 -

●难以超越的传奇摇滚乐队，获颁2014年格莱美终身成就奖

●专辑蝉联英国金榜17周冠军、全美流行专辑榜12周冠军，入选《滚石》杂志“史上五百大专辑”（2020版）第5名

●收录列入《滚石》杂志“史上500首最伟大歌曲”的全美热门单曲榜冠军曲〈Something〉

1969年，准备释出第11张正式专辑的披头士，其实正面临了乐团解散的危机，当时因为音乐理念的矛盾、团员之间彼此的冲撞，加上John Lennon与妻子Yoko Ono还有Paul McCartney之间的冲突，披头士当时处于崩溃的前夕；然而，他们对于音乐的执着，让乐团还是可以维持高度专业水准，缔造了永留后世的经典作品。《Abbey Road》中的每一首歌曲，都蕴含了摇滚音乐最黄金年代的精华，并且融入当时还没有人触及到的前卫音乐思维，塑造出了这张亘古至今的专辑。当年蝉联17周英国专辑榜、告示牌11周冠军、至今在全球销售超过三千万张、入列格莱美奖名人堂“音乐史上最重要录音之一”专辑。

《Let It Be（随它去）》

- 初发行年份：1970年 -

●“史上最伟大乐队”1970年最后一张录音室专辑

●专辑蝉联英、美排行榜冠军，入选《滚石》杂志“史上五百大专辑”

●专辑同名曲荣获第43届奥斯卡金像奖“最佳电影歌曲奖”

《Let It Be》 是披头士的第十二张录音室专辑，于1970年3月6日通过 Apple 唱片公司发布。这张专辑不仅是乐队的最后一张录音室专辑，也是他们在音乐历史上留下浓墨重彩的一笔的作品。《Let It Be》专辑在《滚石》杂志选出的“史上五百大专辑”（2003版）中排名第86位。披头士决定录制这张专辑的初衷是为了修复日益紧张的内部关系，希望找回酒馆、Livehouse舞台上简洁、即兴的摇滚声音。然而，这场摩擦不断的录音计划最终以“屋顶演唱会”匆忙收场，这场演唱会也成了影响至今的传奇，而这也披头士的最后一次公开演出。

《Yellow Submarine Songtrack

（黄色潜水艇原声带）》

- 初发行年份：1999年 -

●开创动画片类型电影里程碑之作、集结披头士多首排行佳作，满载着和平、爱与希望的奇幻动画原声带

●影片荣获1968年纽约影评人学会与1969年美国国家影评人学会特别成就奖

〈Yellow Submarine〉原收录于披头士1966发表的《Revolver（左轮手枪）》专辑中，当时曾在美国排行榜上获得亚军，轻松谐趣的曲调，深受儿童的喜欢，也成为当时一些儿童合唱团的演唱曲。1968年英国电视界决定制作一部以披头士为主角的卡通影片，于是选择以这首歌作为题材，最后获得相当高的评价，成为动画经典。

与1969年因应电影而发行的专辑《Yellow Submarine（黄色潜水艇）》相似，《Yellow Submarine Songtrack》是对应该电影在1999年再发行而同步发行的原声带。但不同的地方在于这张原声带去除了George Martin当时为电影所做的配乐曲目，改而收录曾在电影中出现过的披头士歌曲。

《Now And Then（今与昔）》

- 初发行年份：2023年 -

●史上最传奇乐队最后一曲尘封46年终于问世

●特别收录1962年首支单曲〈Love Me Do〉全新混音版本

●CD、7寸黑胶LP、卡带均为引进版首发，其中卡带为中国版“全球独家”配色。

1980年John Lennon遇刺身亡，披头士重聚之梦成为泡影。1994年，Yoko Ono提供了三首1970 年代后期John Lennon在家中弹唱的demo卡带给在世三位团员，作为披头士“新歌”的基础。其中两首加上三人新录的歌声和演奏，搭配 Anthology 系列专辑发行，大获成功。另一首〈Now and Then〉原始录音品质不佳，三人当时难以克服技术问题，不得不放弃。2001年George Harrison 逝世，之后又过了20年，《魔戒》导演Peter Jackson团队制作 披头士《Get Back》纪录片，借用AI科技，得以“分离、提取”原始单声道胶卷模糊不清的人声对话，成果斐然。Paul McCartney决定以同样技术处理〈Now and The〉原始录音，提取出John Lennon干净无杂讯的人声音轨，当年半途而废的工程，终于得以续完。

▲卡带

▲CD

▲7寸黑胶LP

当〈Now And Then〉的钢琴前奏响起，John Lennon的声音穿越半个世纪再次与我们相遇；当〈Here Comes the Sun〉的吉他扫弦在清晨的阳光中流淌，George Harrison的温柔依然治愈如初；当〈Let It Be〉的副歌响起，Paul McCartney的歌声依然能让我们热泪盈眶。这些再版专辑不只是一张张唱片，它们是时光机，带我们回到那个充满可能的年代；它们是老朋友，在每个需要慰藉的时刻轻轻拍着我们的肩膀说："嘿，我懂"。

或许你曾在失恋时循环播放〈Yesterday〉，在迷茫时被〈Blackbird〉的歌声治愈，在人生低谷时从〈Hey Jude〉中获得力量。这就是披头士的魔力——他们写的是60年代的故事，却奇妙地预言了我们每个人的生活。现在，这些承载着集体记忆的经典以全新面貌归来。当你拆开实体封套的瞬间，当你按下播放键的那一刻，你不仅是在聆听音乐，更是在触摸一段永不褪色的青春，是在和四位永远年轻的利物浦男孩隔空击掌。

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