题字：范迪安/中国美术家协会主席、中央美术学院原院长、中国美术馆原馆长。

题字：林墉/中国美术家协会顾问、中国美术家协会原副主席、广东省美术家协会原主席

游心色水｜当代中国艺术名家陈之哆作品赏析
水彩画《金色的旋律》系列作品赏析
李晓林

之哆是个实在的人，实在的人画实在的画，他近期所创作的《金色的旋律》系列风景作品，质朴无华，又很独特。他采用了特制金色卡纸为媒材作水彩画，巧妙的运用纸质本身固有的金色调子烘托统一画面氛围，色彩的运用和画面构思也十分讲究，有意识地将创作的主体精神、思想情感与客观景象完美地融为一体，浑然天成，营造出金灿和谐而富含诗韵的生动画面，形成了古朴厚重，深沉凝练的风格特点，技法和风格独具特色。系列作品中有描绘潮汕平原金秋时节美丽的田园风光，也有抒写陕北金色大地的黄土情怀，作品朴实中见华贵，自然中蕴藏神秘的朴素之美，有较强的艺术感染力。

之哆生长于广东潮汕平原的农村里，对家乡有深沉的乡土情结，因而他对于乡土题材的表达情有独钟，乡村的大美景象在他的系列作品中表现得淋漓尽致。品读系列作品《金色的旋律》，有一种人尽悲秋气萧索、我独爱秋声高爽的态度。这悠扬清歌，听着听着竟溅洒出一个金灿和谐的世界来。作者心驰南北，每忆潮汕家山，笔下便多了一番寻壑经丘的曲折，而乡情之跌宕，终归于田亩之细密中；壮游三秦，同样是借画笔咏秋色，写尽了黄土高坡的沉郁雄深。这样的艺术作品就更显得难能可贵。

之哆毕业于专业美术院校，有扎实的绘画功底，成熟的创作思维和艺术技巧。我之前也看过他创作的一些参加全国美展的实力作品，他很能在写实上做到逼真，塑造能力很强，且作品不乏思想性和艺术性，可见他有不凡的绘画才情和较高的审美素养。《金色的旋律》系列新作，在水彩纸质材料的选择上打破常规，出奇制胜，有鲜明的个性追求和表现语言，独具匠心，这是他绘画路上的一次新的实验性探索。

另辟溪径，开拓创新，不断超越自我，寻找适合自身发展的艺术之路，是之哆对自己的要求和定位。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，祝愿之哆的艺术创作之路越走越宽，越走越远。
（文：李晓林/中央美术学院教授、博士生导师，中国美术家协会水彩画艺委会原副主任，中国美术家协会国家重大题材美术创作委员会委员，中国国家画院研究员，全国美术作品展评委。）

中国画作品赏析：

水墨心迹 自有云山
马文西

十多年来，我经常参加之哆老弟组织的名家山水写生团。登太行，上武当，走陕北，周游雁荡、天台、天山南北……，团友们都多得悉心照顾。人生旅程，这是何等的善缘！
之哆做事情是极细心负责，或许是他长期在新闻单位从事编辑工作磨练所成之品格。每回他事无巨细，均得照顾好大家情绪，才挤得些许时间一起写生学习、交流。然每每下笔有神，妙笔生花，均有收获！

我很喜欢八大山人有一题画句子“个性如吃”，我的理解是八大山人自许其画的个性就如吃饭那么自如。观之哆老弟的很多水墨画也天性自藴，个性如吃，不落俗套，自具样貌。画风沉郁浑穆，而用笔舒然。画面墨彩相融，奇妙而又和谐，有中西合璧之气象。古人言：法无定法。之哆老弟奋笔能直抒胸肊，时得佳妙，颇非寻常可分析之。观其画，我常扪掌惊奇，多受启发。
之哆将集多年水墨画刋行，我自得附进数言，以道其素蕴特色，藉供后之观画者同欣赏证验。

癸卯秋日于羊城南郊草堂
（马文西/广州美术学院教授、硕士研究生导师,中国美术家协会会员）

融贯中西 随心赋彩
刘思东

国画、油画、版画、水彩、水粉、炳稀等架上绘画画种，其工具差別各异，最为明显不同的是国画与其他画种。由于国画是本土底蕴深厚的历史传统文化，是土生土长的＂独家制造＂，在本土民众中接受程度很高，影响较广。从事其他画种的专业人士，尤其是一开始是研究其他画种，又跨界从事国画研究创作的人士，多半有点吃不准的感觉。而在以上的绘画种类中，也许从事水彩专业创作的画家，更容易贴近国画的味道。

水彩的技法，因其颜色细腻透明，画面常以透明色层层叠加而成，其与国画的浅降法和积色积墨类似，并以水为媒介调色作画，充分利用水的性能和尽情发挥来把控画面的大虚大实，皆与水墨的效果接近。

陈之哆在美术学院学的是师范类专业，因为专业方向培养的需要，所以水彩、国画基础皆有涉猎。毕业后长期主要从事水彩专业创作，作品多次入选全国美术作品展览并有作品获奖，有娇人的成绩。由于他从小就接受中国传统文化的熏陶以及自身对传统书画艺术的喜好，所以一直也有尝试着进行了中国画创作，特别是近些年来更加投入钻研，他常组织名家山水写生团队到名山大川写生交流、学习，耳濡目染，砥志研思，很快提升了自我，创作更上一层楼，更有国画佳作入围了省大展和国展。

毕竟之哆是从专业院校走出来的，有较高的审美境界和创作实力，更由于其掌握有最贴近国画技法的水彩深厚技巧，其一介入国画创作便如鱼得水，架轻就熟，画面控制能力毫无压力，尤其是作品创作中积墨的使用，运用其水彩上色的叠加法，洋为中用，很容易就达到积墨的效果，并在其山水的画面中透出静穆的厚实，别开生面。

之哆的性格开朗、豁达，画如其人，他对山水的自然表达有他独到的见解，创作研究上从不安分守己，他吸收运用西画的光色方法，融会贯通，尽管他的山水画面意境注重深沉厚重效果，一但在画面用上颜色，画面的感觉便多了些愉悦、轻松的味道，让人看了心情欢快、赏心悦目，这便是他山水画作品的可贵之处。

之哆是属于有追求有思想的两栖画家。目前，他正用“两条腿”走路，并且两方面都走得很好，水彩画和中国画齐驱并进，互为借鉴，互相生发，探索属于自己独有的绘画语言，从而激发自身的艺术才情。我相信：凭借他的扎实的造型基础和他对艺术的敏感悟性，他以后的路会更宽、更广，佳作不断。
（刘思东/广州市美术家协会主席、广州书画名家艺术促进会执行会长,中国美术家协会会员）

我所游兮 鸿蒙太空
黄健生

之哆老弟一直以水彩画见长，早在上世纪九十年代就有作品入选第九届全国美展，并荣获广东首届水彩画展大奖，近些年更是佳作连连，可喜可贺。几年前我们一起去武当山写生才发现他也画中国画，我当时还戏笑他这是在“走别人的路让别人无路可走”的节奏。未尝想近日之哆发来十余张中国画作品给我看，着实有点吓一跳，“让别人无路可走”变成现实。观其作品，多以写生为基础，山体结构、山水布局均以真山真水为蓝本，这与他画水彩画或许有关，造型基础扎实，且繁缛有度。正如古人所言：“惟先矩度森严，而后超神尽变，有法之极归于无法……然欲无法必先有法，欲易先难，欲练笔简净必入手繁缛……”。

其次是其作品不以技法为炫耀，而更多的是注重中国画的意境营造，同时融入黑白元素的节奏感，虚实对比有法有度。颇得赖少其“对景作画易实，离景作画易虚，虚者艺术也”真谛。于是，他又没有拘泥于实景的山体结构和山水布局，用心造境，更充分发挥其自身具有较好西画色彩审美修养的优势，兼容并蓄，调和中西，使得画中山川之美妙趣横生，令人读之清爽，心旷神怡。符合中国山水画的精神内核，传递出一种智慧与哲学，进而寓情于画、以画抒怀，有集中，也有夸张，艺术是也。

（黄健生/广州市美术家协会原副主席、关山月中国画学院首任院长、中国美术家协会会员）

理得趣生
洪楚平

秋高气爽，心静神怡，捧读宗炳《画山水序》，自得其乐，如对多年之友，夫复何为哉：“闲居理气，拂觞鸣琴，披图幽对，坐究四荒，不违天励之藂，独应无人之野，峰岫峣嶷，云林森眇。圣贤映绝代，万趣融其神思。余复何为哉？畅神而已！神之所畅，孰有先焉。”适陈之哆来访，得以欣赏其入选国庆美术大展之佳作《山雨欲来》，云黑墨黑，苍苍茸茸，留白处若风若光若希望，笔墨之妙，可谓得宗炳之旨也。五年前，之哆也有《一方乐土》入选国庆美术大展，该作以用色见长，写形赋彩，颇得神气。之哆国画造形能力之强，因其本擅长水彩画，今将其融会贯通，在厚重中得山水之趣灵，期以待之，目心同应，乃神超理得矣。

（洪楚平/广东省大家艺术欣赏品鉴会主席、广东省文联原专职副主席、广东画院原副院长）

艺术家简介

陈之哆，毕业于华南师范大学美术学院，中央美术学院访问学者。现为广州市美术家协会主席团成员，粤港澳大湾区美术家联盟水彩画艺术委员会主任，广东水彩画研究会副秘书长（主席团成员），广东广播电视书画院副秘书长，中国美术家协会会员，国家二级美术师，广州大学美术与设计学院客座教授、硕士研究生导师，赖少其艺术研究中心理事。曾由广州市文联、广州市美协提名参加广州市青年美术人才工程项目“广州青年美术作品提名展”（2014年）,曾由中国美术家协会选录参加“国家艺术专项基金·中国美协艺委会青年文艺人才培养项目”学习（2019年）。

作品入选第九届、第十三届全国美术作品展览，并多次入选中国美术家协会主办的全国水彩画展、全国中国画展；入选庆祝新中国成立45周年、50周年、60周年、65周年广东省美术作品展等综合性大展近二十多次。曾荣获省美展优秀奖、铜奖，全国展佳作奖、三等奖。作品被中国美协、中国文化部文艺中心及各大艺术馆收藏，入编《中国美术》、《中国水彩画年鉴》、《岭南水彩画史》等。曾出访欧美、东南亚部分国家考察及举办艺术交流展。出版有《中国当代美术家——陈之哆画集》（岭南美术出版社）、《当代中国艺术家——陈之哆水彩画·中国画集》（岭南美术出版社）。