天津美术网讯 “谢玉玺画展”将于5月9日上午十时在文化中心天津图书馆展厅开幕。这个展览由天津湖社画会主办，天津图书馆、天津红桥区美术家协会、天津热海饭庄等单位协办，策展人：孙学武。

这个画展是对谢玉玺先生60年艺术生涯的一个总结，从展出的作品中可以看到，一个画家对艺术充满热忱的态度，一份因为沉迷绘画并有着自我见解的执拗品性。他的画从传统中走来，以繁密手法写起，假托于山水林壑，捍卫笔墨传统，他用一件件作品抒发着对自然山水的爱恋与情感，以平和的心态作纸墨间平和的表述，风格不趋时尚，其稳实的脚步正隐含着大的期许迈向迢迢远途。

画展展出天津著名画家谢玉玺先生的山水、人物、走兽等作品80余幅。

著名画家谢玉玺

谢玉玺，1944年生，以国画人物画山水画见长。画家秉承“外师造化，中得心源”的创作理念，面对浩瀚的自然环境和情感动态的人类社会，用独特的造型艺术视线，通过深厚的笔墨功力，表达出内心蕴含的对外部世界深情厚谊。其作品《易水悲歌》入选庆祝建国五十周年天津市美术作品展览；作品《唐韵》入选《在延安文艺座谈会上的讲话》发表六十周年全国美术作品展览。现为天津南开画院画师、天津市美术家协会会员、天津湖社画会会员。

谢玉玺作品：竹林七贤

谢玉玺先生深知艺术实践是一个长期演化的过程，需要努力地一步一步地走上坡路，因为到达顶峰之前，必须付出大量的艰辛和汗水。谢玉玺力避当代绘画中所谓“新异”思潮的影响，注重师承造化、师法自然的创作规律。他说：“我相信没有一蹴而就的天才，只有保持头脑清晰，目标笃定，根基牢实，踏下心来认真读书，不急不躁，蚕食渐近，好好干活，步步为营，是我这种比较执著专一似乎缺心眼子的人应该走的路。”可以说，朴实无华的言语透着谢玉玺对艺术的挚诚，也表露出他执拗的从艺品性。

谢玉玺作品：峰峦空濛

在国画大家谢玉玺的画作中，“天人合一、道法自然”是永恒不变的中心意境，因为在他看来，与自然融为一体是万物最为适宜的状态。不管是什么东西，不管它与其他东西的处境是多么不同，或高或低，或热或凉，或干或湿，或净或脏，只要是合于自己的原本真性，它就会生活得很自在，以致达到什么都不感觉，什么全都忘记的程度。庄子把这种情况称为“相忘”，意思是完全适宜、无所感知。所以，谢玉玺对于现在人们看重的所谓的“名和利”一向不以为意，那是与他真笥不相适应的环境，即使拥有了也不会舒服，索性不去追求，这是国画大师谢玉玺这么多年来不谙世事、一心绘画的原因所在。不管是庄子的自然而然、无感无知还是魏晋的崇尚自然、超然物外，在谢玉玺的画中都有所体现，因为这些都已经内化于心，只可观画意会，不可言传身教，这或许就是源于谢玉玺“相忘于江湖”的心境吧。

谢玉玺作品：融灵天地古韵声

在充斥着浮躁的“现代感”的时风之中，谢玉玺先生的中国画作品有对自己主观感受表达的强烈意愿，他用这种主观情感去观察自然，也以此去选择、提炼、重组自然，并形成自己在造型、笔墨和结构上的独特表现。这种对自然的再提炼与加工，又形成了谢玉玺山水与自然的一定的距离，一种艺术的距离，我们从他的山水画中浓烈的笔情墨趣，那些灵动、潇洒、精心处理具有独立审美价值的笔墨山水的形式意味中可以分明地感受到。明人董其昌说，“以境之奇怪论，则画不如山水;以笔墨之精妙论，则山水决不如画”。谢玉玺山水画当明乎此种深意。

谢玉玺先生中国画作品欣赏