中国当代艺术家胡九军的青花瓷力作《静月》与水墨新境《云泉图》，将登陆新加坡国际拍卖会。被视为东方美学当代转型的典范之作，此前胡九军作品《门神》已被中国美术馆永久典藏。胡九军作为中国世界民族文化交流促进会评审专家，其作品长期聚焦跨文化对话，拍卖行CEO表示：“胡九军的创作完美契合新加坡多元文化土壤，我们期待其成为连接中国与东盟收藏界的新纽带。”

胡九军是一位活跃于当代中国艺术领域的多面手艺术家。他1969年2月生于北京平谷区，凭借扎实的艺术功底和创新精神，先后加入中国美术家协会、北京美协及景德镇美协，形成跨越南北的艺术脉络。作为第十次全国文代会代表，他不仅参与国家文艺政策研讨，更以评审专家身份在中国世界民族文化交流促进会书画专业委员会发挥专业影响力。

在艺术实践上，胡九军以水墨国画为根基，大胆突破传统边界。他善于将宣纸上的笔情墨趣转化为综合材料的当代表达，装置作品中常可见传统符号的现代化重构。特别值得一提的是他在瓷画领域的探索，这种将水墨韵味与高温窑变相结合的艺术形式，使他在景德镇艺术圈独树一帜。2017年《门神》被中国美术馆永久收藏，印证了其作品在传统当代化转型中的学术价值。

国际舞台上，纽约画廊的签约标志着他的艺术获得跨文化认可。这种国际视野与本土根基的结合，使得他的创作既保持东方美学特质，又能引发西方观众的共鸣。从京郊平谷到纽约画廊，胡九军的艺术轨迹展现了当代中国艺术家在全球化语境下的多种可能性。

此作品将传统山水解构为流动的云水韵律，暗合道家“天人合一”之境，通过纸本综合材料实验，将古法皴染与抽象肌理并置。作为中国美协资深会员，胡九军始终致力于传统媒介的当代表达，其作品被学界视为“非遗活化”的创造性案例。此幅作品引发水墨藏家关注，纸本作品流通性优势或成投资新热点。

高白泥瓷器（青花瓷典）出品

此作品融合景德镇千年高白泥工艺与釉下特黑料绘制技法，釉色如玉、纹饰空灵，展现“月映山河”的禅意哲思，经1320℃高温窑变而成，釉面发色纯正，器型设计突破传统圆器范式，兼具实用性与观念表达。艺术市场专家指出，胡九军作为纽约画廊签约艺术家，近年国际曝光度持续攀升，其瓷画作品因工艺复杂、存世量少，二级市场溢价空间显著。

“青花瓷典”艺术工作室‌由艺术家胡九军先生（北京平谷人，中国美术家协会会员，北京市美术家协会会员，景德镇市市美术家协会会员，第十次全国文代会代表；现任中国世界民族文化交流促进会书画专业委员会顾问、评审专家，美国纽约画廊签约艺术家）创建，是专注于艺术创作与展示的工作室。胡九军先生专攻山水画，同时涉猎综合材料、装置艺术及瓷画创作，其2017年作品《门神》被中国美术馆收藏。

工作室成立于2009年，初期主要用于胡九军先生的国画及装置艺术作品创作与展示。近年来，胡九军先生与景德镇相关部门合作，将传统瓷画艺术引入工作室，并亲自参与瓷画创作。目前，工作室设施完备，包括展厅（100平方米）、创作室（50平方米）、窑房（配备双板气窑一座）、住宿区（5间客房）及餐厅（可容纳16人同时用餐），可同时接待10位艺术家开展笔会、瓷画创作及艺术交流等活动。

今后设想：传承国画艺术、弘扬中国陶瓷文化，打造“瓷喜太后”和“青花瓷典”文化品牌，创建乡村文化艺术制造空间，让艺术赋能文化，助力乡村振兴，为平谷及京东地区陶瓷文化艺术发展做出贡献。

胡九军两件拍品为何值得纳入收藏清单？

如果您正在寻找“学术价值与升值潜力并存”的艺术品，胡九军的《静月》与《云泉图》不容错过：
1.权威背书：作者为中国美协、北京美协、景德镇美协三重会员，作品入藏中国美术馆；
2. 跨界稀缺：《静月》为罕见的特黑料瓷画，全球限量1版（此作品从绘制、施釉以及烧制均由胡九军一人完成），本次拍卖为亚洲首现；
3. 价格洼地：相比胡九军纽约画廊同尺寸作品5-8万美元成交记录，新加坡起拍价更具竞争力；
4. 文化IP属性：“门神”“云泉”系列已成其标志性符号，品牌效应持续发酵。

国画作品赏析

瓷画作品赏析