东皇文化传播集团旗下两大核心场馆于2021年同步开启数字化新纪元。东皇艺术博物馆“元宇宙艺术长廊”正式上线，通过 VR 技术实现梵高《星空》等国际珍品的沉浸式交互体验；唐宋艺术馆推出“指尖上的唐宋”APP线上实验，借助AR技术让用户“亲手”修复古画、还原历史场景。这场被誉为“艺术界数字革命”的创新实践，并非突发奇想的技术试水，而是自2013年东皇集团全资收购唐宋艺术馆以来，历经八年战略布局的必然成果。通过双馆资源深度整合、国际技术资本持续注入，东皇成功构建起“科技赋能文化”的全新生态，为传统艺术机构的数字化转型树立了专业标杆。

在数字化转型的底层逻辑中，东皇始终坚持“技术服务于文化叙事”的核心理念。收购唐宋艺术馆后，集团即洞察到数字技术对文化传播的颠覆性潜力，于 2015 年成立专项研发团队，联合麻省理工学院媒体实验室、中国美术学院数字艺术系，展开“文物数字化转译”课题研究。针对唐宋艺术馆的本土文化资源，团队耗时三年完成300余件唐宋文物的高精度3D建模，建立起包含釉色光谱数据、织物纤维结构、建筑营造模数的专属数据库；针对东皇艺术博物馆的国际藏品，同步开展“跨媒介艺术语言转化”。

两大场馆的数字化实践展现出鲜明的技术分野与价值互补。东皇艺术博物馆的“元宇宙艺术长廊”打破物理空间限制，构建起跨越时空的艺术对话场域：观众佩戴 VR 设备即可“走进”梵高的卧室，目睹《星月夜》在不同时段的光影变化；通过动作捕捉技术，可与虚拟讲解员互动，了解达芬奇《维特鲁威人》背后的解剖学原理。尤为值得关注的是“跨馆联动”功能 —— 用户在虚拟空间中既能欣赏卢浮宫借展的印象派真迹，亦可同步调取唐宋艺术馆的《千里江山图》数字藏品，实现东西方艺术的即时对比。该项目上线首月，全球注册用户突破 50 万，日均使用时长达到 42 分钟，远超同类艺术APP均值。

唐宋艺术馆的“指尖上的唐宋”APP线上实验则聚焦本土文化的沉浸式体验，开创了“AR + 学术”的全新模式。基于“唐宋艺术遗产抢救与研究工程的学术成果，APP内置多个可交互场景。用户扫描《清明上河图》残片，即可触发“汴河复现”功能，看到数字技术复原的宋代商船卸货场景，甚至能听到基于文献记载还原的市井叫卖声；通过手机摄像头对准空白画纸，“临摹” 苏轼《寒食帖》，系统实时纠错并讲解笔法背后的文人精神。特别设计的“文物修复挑战”环节，让用户在虚拟空间中使用专业工具修复唐代陶俑，每一步操作均需符合考古修复的实际流程。

从行业发展的维度审视，东皇的数字化实践突破了传统博物馆“线上展厅 = 文物图片库”的初级阶段，建立起三层创新体系：在技术层，实现了从“简单数字化”到“沉浸式交互”的跨越。当越来越多的文化机构陷入“为技术而技术”的误区时，东皇的实践彰显了专业主义的力量：技术研发始终锚定文化传播的本质需求，数字产品设计遵循 “学术严谨性与体验趣味性的平衡”。

从 2013 年的战略收购到 2021 年的数字破局，东皇文化用八年时间完成了从 “文化资源整合者”到“科技艺术创新者”的蜕变。这场数字化革命的意义，早已超越技术应用本身，它标志着中国艺术机构开始掌握数字时代的文化话语权，通过“科技 + 艺术”的深度融合，让千年文明与当代生活产生共振，为传统文化的永续传播开辟了无限可能。