在中华礼乐文明的星河中，箫以其空灵深邃的“天地之籁”，穿越八千年时光依然清音袅袅。从新石器时代贾湖遗址的骨笛清鸣，到魏晋六孔笛的形制定格，再到明清洞箫的成熟完善，这件古老乐器承载着中华音乐最悠远的记忆。
而在当代岭南，一项名为“中国民族乐器（龙秦）箫制造技艺”的非遗瑰宝，正在传承人龙俊青的手中焕发新生。
“龙秦箫”制作技艺的珍贵，在于它完整保存了从魏晋到清代的形制谱系与声学智慧。其核心“五度相生”调音法，深植于古代声律学传统；而明代六孔箫实物与民国制箫工具构成的证据链，更是中国乐器史的活态标本。
作为传承人，龙俊青的技艺直接师承自岭南派洞箫大师谭宝硕——这位曾创制高音低音洞箫、制造史上最大洞箫的开拓者，将“千年清音，匠心传承”的使命郑重交付于他。
一支上乘“龙秦箫”的诞生，始于与自然的虔诚对话。每年春秋，龙俊青带领弟子深入湘粤交界的深山，在万千竹海中寻觅楠竹、紫竹、香妃竹等良材。苛刻的选材标准，是对自然的敬畏，更是技艺传承的根基。
“取材只是起点，时光才是真正的匠人。”龙俊青常言。新竹需在阴干室静候三年，待水分缓慢蒸发，竹材完成生命的蜕变。随后的烤竹工序持续七天七夜，火候全凭经验掌控——竹节在火焰中微微卷曲的声响，是只有匠人能听懂的语言。
为突破传统局限，龙俊青研发专用设备优化二十道工序：从内膛的反复打磨确保气流圆润，到吹孔处发丝般的精密修整校准音准，每支箫都需经历数百次调试。
夜深人静时，他闭目轻抚箫身倾听音色的场景，已成为“龙秦箫坊”最动人的剪影。
这份极致匠心，使“龙秦箫”成为陈鸿燕、黄金成等名家登上维也纳音乐厅的首选，数千支箫曲被用作影视配乐（如《延禧攻略》），箫音遍播寰宇。谭宝硕评价这位弟子：“在品格、理念、文化、工艺各方面，龙俊青都是能发扬光大民族技艺的优秀传承人。”
面对传统工艺生存空间被挤压、习箫人数锐减七成的困境，龙俊青以创新开辟传承之路。
他大力推广“同心修学课堂”系统编撰《洞箫手记》《箫谱》等教材，填补院校专业空白；在录音棚采集专业音源，构建AI音源库满足短视频、文旅影视需求；更在抖音、视频号直播制箫工艺，吸引年轻群体；还在深港澳台侨青少年“箫音派对”中展现文化魅力。孩子们聆听箫声时清澈的眼神，直播间涌动的点赞浪潮，远渡重洋奏响的东方清音，共同见证着这项千年技艺在当代的生命力。
龙俊青以廿载光阴守护的，不仅是一门手艺，更是中华礼乐文明的清音血脉。当他在深圳坪地的作坊里打磨竹材，仿佛与八千年前的贾湖先民遥相呼应——那支褐色骨笛穿越时空的震颤，正通过“龙秦箫”的每一个音孔继续鸣响。
在匠心与创新的双重奏中，这项非遗技艺终将在世界文明的交响中，找到自己永恒的声部。
>本文图片由深圳阡陌里龙秦文化有限公司授权使用，展现“龙秦箫”制作技艺关键场景及历史文物佐证。
热门跟贴