韩宁出身艺术世家，兼具有景德镇陶瓷学院雕塑专业功底与清华美院进修背景，早期从事连环画创作、壁画绘制，2013年起转向水墨宣纸的探索。

韩宁的跨媒介艺术实践中，始终贯穿着一条清晰的脉络：以东方美学为根基，在传统与现代的交织中挖掘生活的审美价值。在他为敦煌大酒店、新加坡国防部大楼等空间创作的大型壁画时，早已显露其对视觉张力与空间叙事的掌控力，而当这种能力倾注于水墨创作时，便催生了一种“举重若轻、化繁为简”的独特风貌。

韩宁 《热闹的村庄》68×68㎝

韩宁 《水乡一隅》68×68㎝

韩宁 《岸边的村庄》68×68㎝

01

不一样的水乡：日常意趣的表达

韩宁的水乡题材作品打破了传统水墨的程式化表达。他锚定江南水乡这一经典母题，拒绝照本宣科的描摹。在他笔下，屋瓦以浓淡相间的墨色层层皴染，如流云般叠错起伏；湿润气候中的草木则以饱和的色彩晕染，形成“茂盛如云”的视觉交响。这种处理既暗合吴冠中对形式美的探索，又以更外放、自由的用墨突破了传统文人画的含蓄边界。

韩宁 《树成行》68×68㎝

韩宁 《穿过小巷》68×68㎝

韩宁曾表示：“美感是心灵对于美好事物的感受。”他从不刻意营造古典已经，也不沉迷技法炫耀，他的笔墨始终服务于“日常意趣”传达。他把现代棚户区、小巷子，把鳞次栉比的屋顶、交错的路径、蜿蜒的河渠纳入审美视野，以平视的视角挖掘平凡场景的形式美感。这种不空洞的创作态度，恰是他“直面生活，记录生活”的艺术宣言的实践，你能在《穿过小巷》《村庄里》等作品中，看到市井烟火与水墨韵味的奇妙平衡。

韩宁 《河渠》137×70㎝

韩宁 《路与巷》68×68㎝

02

诠释东方美学的诗情画意

韩宁的艺术理念深植于对东方文化的认知。他认为当代绘画“缺乏东方文化对于人性与自然的理解”，而他的创作正是对这一缺失的回应。其水墨作品通过浓淡、冷暖的色彩搭配追求视觉美感，本质上是对诗情画意的现代诠释。《参天大树》以一抹童话般的泼墨蓝彩表现树木的蓬勃生命力，《鸟儿们》用灵动的笔触勾勒群鸟和人类共存的温暖生机，这些作品既保留了宣纸水墨的晕染特性，又注入了对生态文明的现代观照。

韩宁 《参天大树》68×68㎝

韩宁 《鸟儿们》68×68㎝

这种创作路径暗合他对“美感为主线”的坚持。在他看来，绘画感只是技巧手段，唯有围绕美感内核，作品才能“具有生命力而经久不衰”。他的水墨实践因此超越了单纯的技法展示，成为一种文化身份的表达！如他所言，“用自己的方式表达情怀”，这种方式蕴含对现代生活场景的审美提炼。当《路边的花草》以极简的构图定格自然一隅时，平凡物象在水墨中获得了诗意的升华，这正是东方美学“化平凡为意境”的当代演绎。

韩宁 《路边的花草》68×68㎝

03

艺术创作的本质是对生活的“在场”

韩宁的作品之所以意趣横生，核心在于其对“真实”的执着。他不满足于符号化的水乡图景，而是深入现代城镇的肌理，将棚户区的逼仄、河渠的蜿蜒、小巷的曲折都转化为视觉元素。这种“画之有物”的创作态度，与他早年从事现场速写（如1981年为安徽省育报社绘制柔道、手球现场）的经历密不可分——速写训练赋予他捕捉生活瞬间的敏锐，而长期的壁画创作则培养了他处理复杂场景的构图能力。

韩宁 《农贸市场》68×68㎝

在他今年的一批新作中（如《穿过密林》《穿过小巷》等），这种“在场感”体现得尤为明显：没有宏大叙事，只有对日常活动细节的静观与提炼。韩宁以水墨为媒介，在“化繁为简”的形式处理中保留了生活的质感，让观众在笔墨的韵律中感受到艺术家对世界的温情注视。

韩宁 《穿过密林》68×68㎝

韩宁 《树木与村庄》68×68㎝

美感是心灵的感怀，当艺术不再悬浮于空想，而扎根于现实的土壤，便能唤起观者普遍的情感共鸣。他的作品始终证明：真正的艺术，是让笔墨成为生活的注脚，让意趣成为连接传统与当下的精神桥梁。

广州国际艺术博览会

二〇二五年六月

艺术家简介

韩 宁

Han Ning

韩宁，出生于1955年，14岁开始跟从家父学画，1979年考入景德镇陶瓷学院雕塑专业，1985年进修清华美院（原中央工艺美院）2年半。

1987年在国内顶级专业美术期刊《富春江画报》上发表专版作品并参加全国第七届美展，安徽省美展二等奖。80年代末在国内出版、发表诸多连环画、插图、习作等，并获得多个省级以上奖项。1981年被安徽省育报社特聘为全国比赛现场速写记者，现场速写（柔道、手球）发表于该报。1991年被深圳首家高科技企业高薪聘请作游戏开发及软件界面设计。1994年由深圳市委宣传部组织，为《深圳市民行为规范》一书全国招募5位绘画者，唯一广东省作者。2004年起为甘肃五星级敦煌大酒店（多幅大型壁画）、国宾馆五星级，西安大厦四星级、广州粤海酒店三星级、深圳格兰云天大酒店等绘制大型壁画。2007年2月7日为新加坡国防部新办公大楼大厅绘制10米宽2米高壁画，由新加坡国防部长专为其剪彩。

2013年11月中旬开始运用水墨、宣纸来绘画，通过浓淡、深浅及色彩的冷暖搭配，从而追求视觉的美感效果，同时表达自己对生活的热爱与激情以及对艺术的认知。部分作品已被国内机构（画院）及知名收藏家收藏。