01

这个周末最大的瓜，是属于张碧晨和汪苏泷的。

相关的话题，直接霸占了整个热搜榜。

事情是怎么回事呢？

其实就是争一首歌，《年轮》，到底谁才是真正的原唱。

这首歌还挺火的，因为是当年电视剧《花千骨》的插曲，很多人都听过。

“数着一圈圈年龄，我认真，将心事封存……”

而整件事情的起因，还有点搞笑，有点乌龙。

甚至可以说，是两位歌手的无妄之灾。

这场“大战”的导火索，是一个八竿子打不着的网红——旺仔小乔。

最近，这位网红开了一场演唱会，结果因为全程不露脸+票价贵过一线明星，被网友疯狂吐槽，直接冲上热搜。

紧接着，好事的网友把她扒了个底朝天，结果挖出了一条2021年的言论：

“《年轮》的原创，我发一百遍也只认张碧晨。”

就这一句话，彻底炸了！

汪苏泷的粉丝，瞬间暴怒。

他们认为，《年轮》是汪苏泷创作的歌，作词、作曲都是他，他当然是原唱。

而张碧晨的粉丝则说——

这首歌就是张碧晨第一个唱的（电视剧《花千骨》版本），也是她唱红的，汪苏泷还得感谢她呢。

这场骂战瞬间席卷全网，也惊动了本尊下场。

02

汪苏泷率先发布了声明：

  • 因网红言论导致争议失控，决定收回《年轮》所有演唱授权，暂不开放任何翻唱。

  • 而且，他还明确了“双原唱”模式；

  • 还表示尊重合作方，但须维护创作者权益。

按理说，汪苏泷的回复没什么毛病。

事是他人挑起来的，那我以后不给其他人唱就好了。

“双原唱”的说法，也给足了张碧晨面子，此事就到这里吧，不要影响到我们的关系。

可没想到，紧接着，张碧晨方却发出公告坚称：

张碧晨才是法律与行业惯例下的唯一原唱。

依旧是2015年6月15日张版便率先上线，也是《花千骨》剧唯一使用版本，而汪版直到6月30日才上线。

张碧晨也在评论区留言，表达对这次争议的遗憾，以及与这首歌进行告别。

昨天下午，张碧晨方再度发文称，查阅过合约，自己有永久演唱的权利，但是以后不会再唱了。

而汪苏泷昨天正在深圳举行演唱会。

他在演唱会上，称深圳（身正）不怕影子斜，被认为是对此事的回击。

之后，他还在演唱会上唱了《年轮》。

就这样，因为一个八竿子打不着的人，因为一条四年前的评论，两位实力唱将竟然开始翻起了旧账，互撕上了热搜。

我只能说，网络世界真是太戏剧性了。

这场“无妄之灾”，还不知道要如何收场呢。

不过这事要我来说，其实两个人都有点冤。

汪苏泷这边，作为《年轮》的创作者和演唱者，按常理来说，著作权和原唱身份本该毫无争议。

司老板也亲自发博澄清：

"当年录制时，就确定男女双版本是同时存在，还有邮件记录。"

也就是说，汪苏泷团队从未否认过张碧晨的演唱权，甚至早就接受了"双原唱"的设定。

能做到这个地步，已经足够尊重了吧。

而张碧晨这边呢。

按照时间线来看，她的版本上线确实是要早于汪苏泷。

原唱，不就是第一个唱的吗。

她还搬出了《著作权法》，表示法律上都是这么认定的。

所以，她认为自己就是法律意义上的唯一原唱。

而且，《花千骨》制片人唐丽君在采访时也澄清：

“剧方盲听选歌，仅收到海蝶音乐提供的张碧晨版，对汪苏泷版细节不知情。”

一个站在道义上，一个站在法律上。

确实“公说公有理，婆说婆有理”。

可从结果上来看，张碧晨却输惨了。

在评论区，大部分网友都表示支持汪苏泷。

甚至，还有网友这样形容：

“自己是房东，装修好了租出去，结果租客居然说房子是他的。”

张碧晨对唯一原唱的坚持，输了人心。

究其原因，还是她并没有明白这三点。

03

第一，原创，才是一个人的核心。

想起了另一个类似的案例，汪峰和旭日阳刚的《春天里》之争。

2011年，农民工组合旭日阳刚在春晚上翻唱汪峰的《春天里》，一夜爆红。

起初，汪峰也表态支持。

但仅仅一年后，他便一纸诉状以"侵权"叫停了旭日阳刚的商演。

因为汪峰认为，他们的出场费已经几十万了，还要唱自己的歌，就属于商业侵权了。

尽管舆论普遍同情"草根逆袭"的旭日阳刚，但法律就是法律，他们不能再唱这首歌了。

而失去这首"成名曲"后，他们很快便泯然众人，迅速淡出大众视野。

甚至前几年还被拍到，他们又成了普普通通的农民工，令人唏嘘。

而汪峰呢。

凭借一首又一首的原创歌曲，他的名气越来越大，地位越来越高。

就算《春天里》没红，他还有《北京北京》，还有《怒放的生命》。

他有原创的能力，就有自己的核心竞争力。

所以是攻是守，全在自己掌握。

放在汪苏泷和张碧晨这里，道理也是这样。

张碧晨少了一首《年轮》，就是少了一首代表作。

而汪苏泷就算没有《年轮》，他也依然能写出其他的歌。

第二，不争，才是最大的智慧。

在这件事中，张碧晨最大的败笔，就是非要去争这个“唯一原创”。

一开始，这件事情根本和她没关系。

汪苏泷都承认"双原唱"了，对她根本没损失。

只要她发个声明，以退为进，感谢一下汪苏泷，这样既能彰显格局，又能收割路人好感。

结果，她执意坚持自己是唯一原唱，与汪苏泷开撕。

这一下，直接导致了自己三输：

没了代表作，丢了路人缘，最亏的是还把和汪苏泷的关系搞僵了。

要知道，与这种创作歌手打好关系，对于一个没有创作能力的歌手来说，是非常重要的。

而且在去年演唱会时，她还感谢了汪苏泷没有收取她版权费呢。

《道德经》有言：“天之道，不争而善胜。”

争的越多，失去越多，心越负累。

不争，不仅是保护自己的智慧，更是一种以退为进的顶级格局。

第三，流量时代的“情绪陷阱"。

这场闹剧最荒诞的地方就在于——

一个毫不相干的人，一句四年前的话，居然能点这么多人的怒火，引发如此大的争吵。

张碧晨和汪苏泷，可以说是双输。

反而是始作俑者“旺仔小乔”，成了最后的赢家。

她成功地转移了热点，自己演唱会不露脸个门票巨贵的槽点，没人关注了。

在这场闹剧中，我们看到了：

真相让位于情绪，作品输给话题，音乐人沦为流量棋子……

最终留下的，只有越来越浮躁的音乐生态。

这就是流量时代最残酷的真相——

制造冲突，永远比平息争端更容易；

贩卖愤怒，永远比理性讨论更来流量。

这是圈内人士不得不面对的囚徒困境。

也是我们所有人都逃不开的怪圈。

周末安好。

感谢你读到最后。