谁也没想到陈佩斯竟然以这样的方式与大家见面!

一部《戏台》打脸了多少流量明星,又打脸了多少同流合污的资本家?

他们从来不在乎作品的好坏,唯一看的只有背后的利益。

可这部作品却让大家看到了什么是真正的作品,不追求流量,也不追求所谓的热度和噱头。

单纯的从作品本身出发,打磨了13年的时间背后更是经历了五次撤资,就说这样的作品怎么可能不令人敬佩呢?

豆瓣评分更是高达8.1,可以说近些年来我们没有看到过如此优秀的作品,最重要的是这部作品真正地讲述在人们的心坎中。

或许我们这才看到什么叫做真正的艺术家。

什么是将真正的作品带到大家心中。

也怪不得得到了人民日报的夸赞。

每次提到陈佩斯,大家更多的记忆还在于曾经的春晚舞台上的小品,他和朱时茂的表演给多少人留下了深刻的印象。

包括到现在都很难被人超越。

而他也用自己的一生书写了什么叫做真正的艺术之路。

不同于其他所谓的艺术家,他追求的一直都是踏踏实实,真真正正的艺术。

如今从舞台到银屏,脚踏实地的把艺术传播到每个人的心中。

最重要的是不仅仅完成自己的梦想,还要向更多人揭示背后的黑暗。

其实早在上个世纪我们就已经看到陈佩斯出现在荧屏上,不过不同于现在,再加上时代的变化。

可是他和父亲两个人在荧屏上的作品,却是新中国开放后的第一部喜剧电影。

开创了大家对于喜剧电影的兴趣和发展。

随后陈佩斯并不满足于这种方式,随即和朱时茂两人共同创办了小品,也就是我们后期在春晚舞台上一次又一次的见证。

连续11年登上春晚的舞台,大家可想而知这是多么优秀的创作人。

也怪不得被大家都称之为大师一般存在。

陈佩斯从没辜负过大家的期待,他的每一部作品从来不是为了悲剧而悲剧或者为了喜剧而喜剧。

只是单纯地将艺术传播到大家的心中,都说喜剧的背后是悲剧。

并非为了悲剧而悲剧,或者为了感动而感动,更不会去生硬的讲大道理,只是单纯的利用故事以及故事背后的方式给予大家深刻的体会。

这才是真正的优秀。

纵观现在,又有几个真正能够被称得上喜剧小品艺术家的存在。

很多人都知道作品表演的最高级就是出现在央视,出现在春晚的舞台上,这是多少人梦寐以求的。

然而谁都没想到,就在这上升的关键期,陈佩斯和朱时茂竟然连续11年的时间再也没有登上春晚的舞台。

当时所有人都感到震惊,更没有想到会出现这样的情况。

直到有人发现陈佩斯竟然和央视打起了官司,并且索赔166万元的版权费和侵权费用。这样引起了很多人的震惊。

有人觉得陈佩斯可能是太过于刚烈,导致央视直接选择了封杀。

当然这也只是大家的怀疑。

直到多年后陈佩斯才终于在采访中向大家解释了再也不登上春晚舞台的原因。

原来对于他而言只是想单纯的做艺术,只是想把更好的艺术表现形式展现在舞台上。

而并非选择和某些人同流合污,更不希望在自己喜爱的舞台上委曲求全。

那是一种对艺术的侮辱,也是对自己梦想的侮辱。

陈佩斯也表示自己不希望未来能够在自己后人面前抬不起头来。

希望用更好的方式展现给大家,并非为了迎合而去迎合。

艺术从来不是委曲求全,而是一种真正的极致的追求。

不仅仅是为了自己,更是为了观众,他相信那么多观众之所以会喜欢看自己的作品更多的是因为追求艺术,追求作品的表现结果。

如果自己也和那些人一样,这些观众们又如何看待自己呢?

他不想自己一生的艺术之路就此而断送,所以宁愿选择隐退,也不希望用这种方式面对大家。

所以这些年来我们也很少看到陈佩斯出现在大家面前。

更没想到当年出现在大家面前时还是中年,如今已经到了垂垂老矣的年纪。

然而这些并没有阻止他对艺术的追求。

更没有阻止他忘记在这条路上的发展。

所以哪怕到了古稀之年,也依旧愿意为了自己的梦想而拼搏。

虽然这些年并没有在镜头中出现,可是他一直在背后里默默的努力。

为了一部真正的作品,细细打磨,仔细推敲,不允许有任何的差池,他希望用这种方式正式回归到大家面前。

最重要的是用一部真正的作品向大家展示从未放弃过在艺术方面的追求以及对艺术的尊重。

虽然时间很长,但他认为这是值得尊重,也是值得高兴的。

只能被大家真正的看到,真正的感受到艺术的发展,就代表这些年的努力和“沉默”没有白白浪费。

其实这些年陈佩斯也并非完全不出现在大家面前。

只是不以荧屏或者小品的形式出现,相反他在话剧舞台上一直都在打磨自己打磨作品。

而且还展开了全国巡演,受到了大家的喜欢。

在每一次话剧表演中陈佩斯从来都是敬业、认真、从未有过任何敷衍,甚至把每一个作品都当成最后一次演出,从来不让观众失望。

这也是他对艺术的反馈。

如今将话剧形式以电影的方式展现在大家面前,在背后他曾经遇到过太多的困难。

一部电影的拍摄也并非大家想象的那么简单。

需要到处寻找投资方,也需要有演员更好的艺术展现,最重要的是一部电影的拍摄需要定档投档,一旦面临着撤档,也就意味着整部作品的失败。

但是面对这些陈佩斯从来没有任何怨言,反而一直坚持着。

他相信真正的艺术从来不会被埋没,而真正艺术家的演出方式最终才会被大家永远的记住。

就比如在《戏台》这部作品中,陈佩斯极大的还原了戏台上的老规矩,心里憋着火,哪怕心中有怨言,也会坚持把作品演出完整。

这才是真正对作品的坚守,对艺术的追求,对真正戏曲的信仰。

这是一份尊严,也是一份真正对艺术的追求。

或许就像陈佩斯一样,他宁愿为了这份梦想在背后打磨十年,也不愿意和那些资本和流量同流合污。

为了这部作品每一个细节他都考虑再三思索再三。

这背后更多的是一名老艺术家对艺术的认真,对陈佩斯而言更是对作品的尊重对观众的尊重。

他不希望等自己回归时,带来的是和市场上一样的“大差不差”的作品。

他希望用更好的喜剧展现方式带给大家精彩演绎。

所以当我们真正看到他的作品时虽然是以喜剧的方式展现,但背后更多透露的是悲伤和无奈。

这才是真正的喜剧,也是真正的被大家认可的作品。

大家并非为了哭而哭,并非为了感动而感动,而是通过某一件事情在背后看到的缩影,是那些小人物为了坚守自己做出的努力。

这部作品之所以如今取得了如此大的成功,最重要的还是因为他对艺术的坚守。

一部作品的好坏瞒不过大家,观众的眼睛是雪亮的。

到底是在真心实意的为艺术,还是看到背后的利益,其实大家都很清楚。

当然也通过这部作品我们看到了什么是优秀的作品。

而不是只有眼前突如其来的“惊讶”。

在《戏台》这部作品中每一个人物,无论大小,无论好坏都将逻辑展现得丝丝入扣。

好像在那个年代在那个时代,虽然社会有很多变化,也有非常多的动荡,可依旧有人在坚持着。

作品中哪怕只是一个包子铺的伙计,都将每一个动作饰演的淋漓尽致。

让人看到既真实又生机勃勃,仿佛带入了其中。

这又何尝不是我们现代这个社会很多小人物的缩影,明晃晃的对某些不公平事情的讽刺。

这才是一部真正优秀的喜剧作品带来的内核。

当然,我们又说现在又有几个人能拍出这样的作品,以喜剧的形式讽刺那些不公平的事情,让观众们产生共鸣。

最重要的是面对某些事情的反抗和无奈,这也是小人物的悲哀。

又何尝不是如今内娱的写照,是那样的具有深刻的意义。

也怪不得得到人民日报的夸奖。

这是一种对艺术的执着,一种对梦想和未来的尊重。

不是为了追求那些所谓的快餐艺术,或者快餐喜剧内核,深挖喜剧背后的深度,发掘真正观众喜爱的艺术,全身心的投入。

用真正的作品向观众们向所有人再说明好的作品,自然能够得到大家的认可。

这也是这部作品成功的关键。

你看这部作品中有那些所谓的流量演员吗?

并没有。甚至还有很多观众根本没有听到这部作品的宣传,可是大家却自发地前往影院给予支持。

这就是真正作品带来的艺术魅力,而不是单纯的哈哈一笑。

陈佩斯也用一部真正的作品向大家展示真正的作品从来不缺乏市场,纯粹的艺术永远知道追求。

也希望大家都能坚持自己坚持的一切。

信息来源:

人民日报 央视新闻

人民日报

央视新闻