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本文转自：草场地工作B站

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写作/影像/身体工作坊第4轮

主持：吴文光

时间：8月2日（周六）晚8点

线上腾讯会议室

https://meeting.tencent.com/p/3890684730

腾讯会议：389-068-4730

会议密码：111988

提示

工作坊正式参与者需实名并打开摄像头

旁听可自由进入

（工作坊继续接收报名参与，报名须知参见文末链接）

工作坊第4轮热身笔记：材料/道具的运用（吴文光）

工作坊第4轮热身笔记写的是“创造空间”，线上身体出场，与通常线下空间（排练场）最大区别是，各人所在身居一隅，逼仄狭小，顶着墙壁，四处家具，若能借助身体即兴将现有空间有一种“改变”即进入创造性表演。

如不在“空间”上做文章，而专注于材料/道具的使用，是线下身体表演的常用，也可以是线上身体出场的手段。草场地工作坊的身体出场，有过不少这方面不错的案例。以早些的例子来看，当时还在曼彻斯特的小朱用口罩做的出场（印象中好像是她头次身体出场），她端坐电脑前（也即“空间无改变”），所做动作是一旁拿起口罩，戴上，然后摘下，又拿过一个口罩，再戴上，如此重复，同时也在讲述她和口罩的故事。这是一个简单得不能再简单的身体出场，身体的唯一动作就是拿口罩戴口罩摘下……但就是这么一个简单重复的动作，即使什么都不讲，保持沉默，身体出场（表演）已经在发生。

以近点的例子来看，依柔把有手写英文单词及图形的一张纸置于镜头前（占满画面），这是她去看医生时医生现场写画下的的诊断解释（这种医生我们这边还真难找），依柔的现场声在复述医生的解释，同时用小贝壳之类的物件放在讲到的单词与图形边作为提示。我喜欢这个身体出场的妙处是，材料/道具有来自医生的手写英文及画出图形的便签纸，还有属于依柔居所处的小物件，两种材料共同使用，再加上依柔复述医生的现场声，构成了“依柔的特殊生物染色体”呈现。

相比“空间运用”，身体出场更多会涉及到的还是“材料/道具运用”。家居环境很有限，即使离开居住空间移动到户外或其它空间，受限更大，但材料/道具却是各种各样，身体出场大可运用之。有意思并挑战的是，不被某材料/道具的功能或与自己关系故事栓住，将之用到转换或超越其原属性及意味之时，创作由此而生。

如果身体出场对空间及材料都有“创造性使用”时，那真是上到一种高妙台阶了。

工作坊进程

参与者自我介绍

（部分工作坊参与者自我简介）

参与者身体出场

（部分工作坊参与者现场即兴）

创作案例分享——身体与创作

集体讨论

工作坊第3轮随记

吴文光

我想的工作坊之后写“随记”，不是只复述发生了什么，应该是有什么“难得的发生”并可能影响左右着工作坊接下来的路程走向。

这么想的话，排在昨晚工作坊“随记”之首的是，我之前准备的“创作案例”环节被跳过去了，时间留给了身体出场及反馈讨论。从八点到十点的工作坊规定时间呈现来看，我这个“主持”除工作坊开始说了几句“开头话”以及“流程切换”的事以外，什么都没做。10点过7分，工作坊该“关门”，我说“结语”，麦一下子没收住呲溜到10点半。

昨晚工作坊身体出场是“大戏”，走到这一步的导演/操控也是身体出场本身。线上工作坊的身体出场最大特点是“现场”，卓翰远在西班牙一个美术馆“靠近毕加索‘格尔尼卡’”某处；佐蒂刚刚结束和父母谈妹妹霜霜的病情，跟着身体呈现霜霜可能会面临的“被呼吸压迫”的感受；老郭小时候老照片先在电脑屏幕上浏览，后转到投影，一张小学毕业集体照放大到墙上，成为老郭的现场背景，空间被改变。三人都是“现场即兴”，因为如此特定的“现场”，无可复制或还原的创作发生了。有这样的身体出场开头，跟下去的反馈及后续的身体出场（海光）自然而然把工作坊引领到“大戏”台口。

必须多说几句佐蒂的身体出场，他开头的简短介绍（必须的），然后原地躺下，再用旁边的抽纸和茶壶水制造“呼吸压迫”身体感受，这些都是值得赞的身体出场关键构成，但我还是想把佐蒂在他的身体出场选择了刚刚（可能一半小时或一小时前）与父母讲述妹妹霜霜病情的后续发生。也就是，佐蒂把此时此刻此地他正在经历的心情（很可能是“注满心胸”）实现为自己的身体出场。

我们会吗？我推及自己，马上知道，我做不到。我如能把难受悲伤控制在一个偏理性程度就不错了，遑论“身体出场”（行为/表演）？

佐蒂在做行为吗？佐蒂在做表演吗？NO。他在身体感受妹妹霜霜可能会面临的“呼吸压迫”，这就是佐蒂的身体出场！

一个人把自己现实生活中正在的经历感受（而且可能是偏沮丧压抑悲恸）实现为身体出场，这就是昨晚工作坊最具爆发力的发生，一举铺垫出工作坊的基调与高调。昨晚第三轮工作坊过后，最想记下的是这个。

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