文案|一十三

编辑|苏打水

2025年春节档后，首部票房破10亿电影终于出现了——《南京照相馆》。

上映九天，累积票房已经超过了11.84亿，随着观影人数增加，豆瓣评分已经上涨到8.6分，全方位“碾压”暑期档的其他影片。

导演申奥以“南京大屠杀”为背景，从1937年南京的一家照相馆切入，通过一群小人物在绝境中的挣扎，让人们跨越时间，感受到那个冬天刺骨的寒冷，以及顽强不屈的中国人身上沸腾的热血。

影片带来的震撼，源自于人们心中对这段历史刻骨铭心的记忆。

也离不开这部电影台前幕后，每个人的付出。

01像素级还原，1:1复刻

影片的内容取材于“南京大屠杀”期间日军真实罪证影像，影片中的不少场面，都有真实的照片作为原型。

建立在历史真实与逻辑真实基础上的影片，呈现在我们面前的每一幕，都还原了侵略者的累累罪行。

不仅如此，主创团队根据老照片，复刻了当年南京城的地标建筑、大街小巷，让观众能从影片中，看到一个完整的南京城，在战火与屠戮中支离破碎。

饰演老金的演员王骁在路演中分享最扎心的瞬间，就与场景有关。

作为土生土长的南京人，他熟悉的南京百年老字号餐馆也出现在影片中。

当熙攘的人流、繁华的街景在轰炸中变成一片废墟，王骁说：我强忍着没有掉下眼泪。

影片可以重现当时的满目疮痍，让我们看到这座城市经历了怎样的浩劫，但历史绝对不可能重演。

而在还原场景的过程中，也需要不少群演，扮演影片中南京城中的遇难的百姓。

比如被日军装进麻袋中丢进河里、被日军焚烧的百姓。

这些让人心如刀绞的场面，没有借助特效，全部都是演员真实拍摄。

在焚烧百姓的戏份中，特技演员全身涂满厚厚的防火胶。

在现场彩排了多次流程，确认无误后才点火拍摄。

还有装进麻袋中翻滚落水的，也都是真人被装在其中。

只是片场中有人冲上去灭火、将落水的人拉出水面，但当年的南京城，却没有人能带他们走出水深火热。

这些兢兢业业的群众演员，他们在影片中不会露脸、没有台词，名字只出现在片尾字幕中，但他们却演出了当年南京城百姓的悲惨遭遇。

这才是优秀演员应该有的态度。

02降维打击，“神剧”粗制滥造

作为一部历史战争题材的剧情片，《南京照相馆》尊重历史、尊重真实，“打脸”了众多流水线神剧。

比如《雷霆战将》这部开播十几天就被下架的烂剧中，张云龙与高伟光饰演的团长、师长，在枪林弹雨的战场上、形势危急的境况中，居然穿着一身干净、崭新的衣服。

甚至发型都是精心打理过，抹着发胶梳成背头，手中还把玩着雪茄。

更离谱的是，剧中的医疗女兵，是穿着紧身收腰的裙子与精致的皮鞋上战场救援。

这场面不用想象都荒谬至极，居然还真的被拍了出来。

而像这样完全不符合历史的纰漏，在其他剧中也有不少。

当年的战士们风餐露宿，能吃上一口热乎的饭都不容易，但神剧中拍出来的场景，却是连烧饼都看不上。

当时的精米白面连普通百姓都吃不上，烧饼更是难得，在剧里反倒成了多么不堪的食物。

还有浓妆艳抹皮肤白皙的女兵、谈情说爱上演偶像剧桥段的情侣，完全抛弃史实。

这些“神剧”，是对战争的美化、扭曲，对战士形象的抹黑，是对历史的不尊重。

战争历史题材作为承载着社会意义、历史记忆的题材，文艺创作者更应该拿出真诚、严肃的态度，而非用敷衍、潦草的态度对待剧情，将一个错漏百出、极度失真的作品呈现在观众面前。

03结语

《南京照相馆》大爆，让内娱流水线“神剧”无地自容。

主创团队对这段历史的敬畏与尊重，流露在电影的细节里。

影片中，还有在同类题材中较少被提及的“亲善照”，也就是侵略者刻意拍摄、伪造出的，掩盖罪行的画面。

当这些虚伪的场面出现在影片中，给我的感受只有令人作呕。

丧心病狂的侵略者，在需要维护自己所谓的形象时，才将照片当作工具，实际上他们早已是丧失伦理道德的禽兽。

希望每位观众，都能走进影院，看到1937年真实的南京，让这段历史镌刻在头脑中。