戏台灯光暗下，百岁大师远行，郑州城飘荡着梆子腔的余韵。

2025年8月5日13时37分，豫剧泰斗王善朴先生安详地合上双眼，结束了他长达一个世纪的生命旅程。消息传来时，中原大地晴空万里，城市街巷却仿佛骤然静默。
手机屏幕上，戏迷的哀思如潮水般涌来：“豫剧不能断了根，这些老艺术家才是真正的国宝”、“他上个月唱得还那么带劲，怎么说走就走了”。

就在三十天前的7月6日，河南省人民会堂灯火辉煌。“再唱一百年”从艺九十周年演唱会上，百岁的王善朴身着素净唐装，手持话筒站在舞台中央。当《朝阳沟》熟悉的旋律响起，老人眼中闪过星辰般的光芒，声音穿透岁月，直抵观众心底。

台下座无虚席。三代弟子环绕身侧，戏迷跨越半个世纪，从青丝到白发。谁曾想，这一曲“亲家母你坐下”，竟成世纪绝唱。

九秩春秋铸戏魂，从烽火岁月到人民会堂

王善朴的艺术生命是一部长达90年的豫剧史诗。
10岁那年，清丰县抗战第二剧团迎来一个眼眸清亮的小学徒。在烽火连天的岁月里，陈玉才师傅手中的梆子板成了他最初的音乐启蒙。

1953年，河南省歌剧团迎来一位青年才俊。这个从战火中走来的年轻人不会想到，自己将成为豫剧现代戏的奠基人。
《刘胡兰》中的革命气概，《小二黑结婚》里的质朴爱情，《李双双》中的乡村烟火——王善朴用生命浇铸角色，让豫剧从乡野草台登上艺术殿堂。

当他在《朝阳沟》中扮演拴保时，一种名为“善调”的声腔艺术惊艳问世。真假声交融的独创唱法，宽厚明亮如黄河奔涌，深沉真挚似黄土低吟。

四代领导人曾与他亲切握手。从艺九十载，百岁高龄仍坚守舞台——王善朴三个字，早已成为中原文化的精神图腾。

舞台绝唱成永恒，七月盛夏的告别

2025年的盛夏，郑州格外炎热。河南省人民会堂外，戏迷们早早排起长队。他们手持泛黄的剧本，有些还带着黑白剧照，只为见证百岁艺术家的舞台身影。

“再唱一百年”的巨幅海报下，王善朴被弟子们簇拥着走上舞台。灯光洒在他满头的银发上，泛起柔和光晕。当话筒递到面前，老人挺直腰板，声腔依然清亮如初。

“这次演出竟成绝响”，参与演唱会的乐师哽咽回忆。王善朴不仅完整演唱经典选段，更即兴指导年轻演员的唱腔发音，将舞台化作传道授艺的最后一课。

演出结束，他站在舞台中央久久不肯离去。目光扫过台下每一张面孔，如同将军检阅毕生守护的疆土。没有人想到，这深情回望，竟是永别。

空椅犹待大师归，豫剧薪火如何传

王善朴走了，留下空旷的排练厅。河南豫剧三团的练功房里，那把他常坐的红木椅子静静立在角落。

“咱们这代人可能再没机会听这么地道的豫剧了”，网友的留言道出无数人的忧虑。在流行文化席卷的今天，传统戏曲的生存空间日益逼仄。

老人晚年最牵挂的莫过于传承。他创建声腔艺术师徒演唱会，打破门户之见，广纳百川。在生命的最后几年，他系统整理了“善调”演唱体系，为豫剧留下了珍贵教材。

而今夜，郑州街头自发聚集的戏迷们，用此起彼伏的梆子声传递着希望。年轻学徒的清唱，老票友的吟哦，在星空下交织成流动的纪念。王善朴种下的艺术种子，正在破土新生。

梆声余韵绕中原

暮色中的郑州城飘起细雨。河南豫剧三团的小楼前，不知谁放了一束洁白的菊花，旁边静静躺着《朝阳沟》的剧本。

翻开泛黄的纸页，“走一道岭来翻一架山”的词句依然鲜活。王善朴塑造的拴保扛着锄头，永远行走在朝阳初升的山路上。

戏台幕落处，梆子声未歇。当百岁老人最后一次唱响《朝阳沟》，郑州的夜空划过一颗星辰。王善朴远行了，但他把黄河的涛声、中原的乡音，永远种在了中国人的血脉里。
豫剧三团排练厅的灯光依然亮着，年轻学徒对着镜子练习甩腔，玻璃上映出墙上的老照片——那个笑容温煦的老人，仿佛从未离开。