中德艺术对话启幕“无限”:苏新平与霍伯特・梅勒双个展亮相北京中德产业园
2025 年 8 月 8 日下午,一场跨越东西方文明的艺术盛宴——“无限:苏新平&霍伯特・梅勒” 双个展于北京市顺义区中德产业园中德大厦内的德国波恩当代艺术馆(北京分馆)正式启幕。作为中德文化交流的年度交流活动,此次展览由德国波恩当代艺术馆主办、中央美术学院学术委员会协办,德籍华人艺术家、独立策展人任戎担任策划。本次艺术展集中呈现中国艺术家苏新平的巨幅素描与石版画佳作,以及德国艺术家霍伯特・梅勒的雕塑精品,为观众带来一场关于 “无限” 的艺术哲思。
无限:苏新平&霍伯特·梅勒双个展在德国波恩当代艺术馆(北京分馆)开幕
以“无限”为桥,架起东西方艺术对话
本次展览以“无限”为核心主题,旨在突破地理疆域与文化编码的界限,构建一场深度的艺术对话。“无限” 不仅是一个抽象的概念,更彰显了艺术开放、流动、自由无界的本质愿景。当欧洲雕塑所坚守的 “形式自律” 跨越山海,与亚洲绘画中“意象生成”的独特美学相遇,两种截然不同的艺术基因在解构与重建的张力中碰撞融合,催生出全新的认知维度,让这场跨文化对话有了可触可感的具象形态。
苏新平(中国) 新千里江山图 纸上铅笔 (2022年创作,规格:168x1232 cm )
作为展览的举办地,德国波恩当代艺术馆(北京分馆)致力于成为跨文化艺术对话的 “生长沃土”。在这里,东方艺术中内敛深邃的哲思与西方艺术里严谨的理性探索在艺术语言的碰撞中相融共生,成为中德文化对话的重要支点。正如场馆所承载的使命,它更像一座精神桥梁,为跨越东西文明的共鸣搭建沟通通道,让不同艺术语言在互鉴中生长出更具穿透力的表达,织就文明对话的坚实纽带。
两位艺术家:以各自语言诠释“无限”
参展的两位艺术家虽来自不同文化背景,却以各自的艺术语言对 “无限” 作出了深刻诠释。
(左一:苏新平;中:史瑞丰 ;右一:任戎)
中央美术学院原副院长、中央美术学院学术委员会主任苏新平教授,其艺术生涯深受成长环境的影响。自幼生长于内蒙古草原的他,草原的辽阔与纯粹塑造了他认知世界的视角 —— 对阳光与光明的热切向往、对纯粹人文环境的细腻体悟,以及对超自然力量的丰富想象,都潜移默化地融入他的绘画语言,成为其艺术思想扎根的养分。此次展出作品,苏新平以铅墨为笔,以 “意象” 为魂,在黑白灰的韵律中勾勒出精神层面的 “至上” 之境,作品中蕴含的东方哲思与内敛张力,在传统与现代的交织中探寻着文化根脉。
《无限:苏新平&霍伯特·梅勒》开幕现场
来自德国的艺术家霍伯特・梅勒(HERBERT MEHLER)则以工业材料为媒介,展现了对 “无限” 的另一种解读。1949 年出生的梅勒毕业于德国纽伦堡美术学院,曾斩获《纽伦堡新闻报》艺术奖、莫尔费登 - 沃尔多夫市“公园雕塑”一等奖等多项荣誉,并于 2015 年创办《埃尔巴赫艺术计划》雕塑公园。他专注于耐候钢材质的创作,通过垂直向度的构成体系,发展出极具空间可调节性的独特雕塑语言。在此次展出的作品中,梅勒以钢铁的 “固态” 承载时间的 “流动”,用冷峻的金属质感叩问自然与存在的本质,其创作既彰显了日耳曼理性中的严谨,又突破了工业材料的局限,透出诗性的哲思。
霍伯特梅勒(德国) 火焰 耐候钢 (2024年创作,规格: 230 x 52 x 52 cm )
两种艺术表达在展览中相遇:铅墨的流动与钢铁的坚硬、意象的空灵与形式的自律,在碰撞中相互激荡,让 “无限” 的内涵愈发丰盈深厚。这并非一场静态的作品陈列,而是不同文化背景下的艺术语言在对话中不断生成新意义的动态过程。
策展人任戎:让中德文化在当代语境下深度碰撞
策展人任戎出生于江苏南京,2013 年在德国波恩创立 “德国波恩当代艺术馆”,多年来始终致力于欧亚艺术交流,与中德两国的公立博物馆、民营美术馆及私人画廊保持密切合作,持续策划跨文化展览。
《无限:苏新平&霍伯特·梅勒》开幕现场
谈及此次双个展,任戎表示:“中德两位艺术家的对话,是中德文化在当代语境下的一次深度碰撞。苏新平的作品带着东方哲思的内敛张力,在传统与现代的交织中寻找文化根脉;梅勒的创作则显露出日耳曼理性的诗性突破,以工业材料叩问自然与存在的本质。” 他希望通过这场展览,让观众感受到艺术超越边界的力量,在不同文明的互鉴中体会 “无限” 的可能。
顺义区经信局、中德专班科长王蕊,启迪控股副总裁、启迪科技园总公司董事长史瑞丰,德国中华工商联合会执行会长雷汉平,中国女画家翟丽等中外嘉宾受邀参加了本次展览的开幕式。
中国女画家翟丽参加《无限:苏新平&霍伯特·梅勒》开幕式
据悉,“无限:苏新平&霍伯特・梅勒” 双个展将从 8 月 8 日持续至 10 月 11 日,为艺术爱好者提供充足的时间走进这场跨越东西的艺术对话,在 “无限” 的主题中感受文明互鉴的魅力。(安妮)
北京中德大厦, 德国波恩当代艺术馆(北京分馆)
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