继《家里家外》后，方言 + 年代剧的组合又出现了。不过，这次的主线不是家庭温情，而是女性创业与女性互助。
《弄潮》讲述了王巧绘为逃脱包办婚姻从山里闯入城市，凭借精湛的裁缝手艺谋生；她的发小赵玉兰历经生活磨难后与她重逢；成衣厂厂长女儿李亚洁则从最初的误解走向与她们的同盟。
三位女性在八十年代改革开放初期，从街头摆摊起步，最终将自己的服装店“巧心时装”打造成“省城驰名品牌”，书写了一部女性创业励志故事。
这部剧目前在红果上热度超 5000 万，位列红果热播榜单。与榜单排名前几位的甜宠类题材相比，《弄潮》的现实主义向，或许开辟了另一个赛道。
逃出山里的女性，在城市里打拼，发光发热，这不仅仅是八十年代的历史，更是照见了当下的社会现实。
《弄潮》更像是短剧版《出走的娜拉》。让观众看到，走出大山、走出农村，女性还有更多的可能性。
不仅如此，《弄潮》在叙事结构、人物塑造和核心立意上都有可圈可点的地方，这次我们就深拆这部现实主义向的短剧。
从《弄潮》出发，我们也可以看到短剧可以不止是玄幻、霸总、甜宠，也可以是时代印记和现实关照。
01
从“一起逃”到“一起闯”的女性叙事
“我不认，我不服，难道我们女人的路就只有嫁人一条吗？”
王巧娣在开篇第一集里拉着赵玉兰的手喊出了这句话，还向她许下要“一起走”的承诺。女性情谊是这部短剧里的内核。
在成功逃脱大山，到达成衣厂后，王巧娣成为王巧绘。她的存在不是为了“招娣”，而是为了自己、发小和母亲的未来。从加入成衣厂，改掉自己名字的那一刻起，王巧绘就把握住了自己的人生。
这是属于王巧绘的“逃离”。
但其实在王巧娣和玉兰一起出逃落凤村时，玉兰却没有跟上，这是既是一个剧情上的钩子，又是一个隐喻——暗示女性逃出山村的困难，而王巧绘一次就成果，是因为来自其他女性的帮助和托举。不过，也正因巧绘先逃出了山村，才能帮助到后来逃出来的玉兰。
巧绘和玉兰由于相似的底层经历与创伤，都来自底层，拥有相似的苦难记忆。这种“影子”般的共生关系，不仅奠定了她们之间深厚的情感，也是一种命运共生的书写对照。
编剧的巧妙之处在于，看到了不同处境下不同女性的“逃离”。
王巧绘在成衣厂与厂长女儿李亚洁“不打不相识”。一开始由于身份上的不同，两人互相看不顺眼，她们嘲笑双方一个是“乡里别”，一个是“大小姐”。
主角巧绘、玉兰和亚洁构成了两对不同的人物镜像关系。
如果说巧绘和玉兰是“你中有我”的共生与对照，那巧绘和亚洁就是彼此碰撞与启发的“镜中对手”。李亚洁就像是王巧绘和玉兰的“ B 面人生”。王巧绘来自大山，从小活在被别人摆布的阴影下凭，只能借手艺艰难求生；而李亚洁是成衣厂厂长女儿，从小过着优越的生活。
但尽管如此，李亚洁却仍有自己的桎梏，面对父亲的控制、面对周围人的质疑和妒忌，她也需要逃离这样的环境，真正实现自我、证明自我。王巧绘恰好发现了李亚洁的这一面，而李亚洁也被王巧绘坚韧的生命力和朴实的理想打动，最终二人也殊途同归，走上了共同开店的道路。
在人物塑造上，三位主角由于不同的性格特征和生长环境，也有各自擅长的地方。在经营店铺上，各自发挥着自己的才能。李亚洁在王巧绘和赵玉兰被城管赶走时，送上营业执照；王巧绘在经营困难时，想到找歌星代言、搞营销活动等提高店铺人流量和销量；而赵玉兰则凭谨慎细心的性格，将店铺打理地井井有条。
在共同致富的道路上，三位女主角的相处也产生了很多笑料和温馨。比如在第 23 集里，出逃的亚洁加入到巧绘和玉兰的阵营后，三人晚上同睡在小床上。她们一起抵御玉兰丈夫的骚扰，一起思考店铺未来的发展。这些“一起闯”的细节，让观众也有哭有笑。
《弄潮》的叙事，就建立在三位女性，一起逃又一起闯的这条主线上。
02
时代的痕迹：落凤村、成衣厂和巧心时装店
《弄潮》的时代背景设置在八十年代，正值改革开放初期。在此之前，山村里的女性，都过着一眼望到头的生活。她们都围绕着丈夫、公婆、孩子。因此，“落凤村”这个地名，显然是有意而为之。无数个女性都曾在“落凤村”，都曾被困在山里、村里和家里。
但当时代转动的潮流势不可挡时，女性就会有机会逃出大山村。所以《弄潮》里书写的女性创业史，也是一部微观的时代进步史。
1980 年，王巧绘从落凤村逃出，来到了成衣厂，是王巧绘从山村进入城市的第一个跳板。它代表了那个时代无数年轻人向往的“单位”，一个看似稳定、有保障的“铁饭碗”。但成衣厂仍是体制内的国营工厂，有看不见的“天花板”，有固有规则和阶层，还有斗争和腐败。
王巧绘在成衣厂期间，遭遇了被诬陷偷布料，自己的设计被盗用的事情。最终她只能选择离开。这也侧面暗示了当时的国营工厂无法完全容纳个性和创造力。历史上同样如此，在改革开放的进程中，大量的国营工厂也终被私企和个体户替代。
所以，成衣厂是王巧绘习得技能、接触现代工业的“练习场”，而非她实现最终梦想的舞台。
到了 1988 年，三人一齐开张了巧心时装店。“巧心时装店”的诞生，是彻底的“闯”出了名堂，是三位女性将命运完全掌握在自己手中的宣言。
在 1988 年，个体经济的春风已经到来。“巧心时装”的出现，也直接反映了国家改革开放后对个体经济的逐步放开和鼓励。它从路边摊到品牌店的成长，正是中国商品经济萌芽、发展的微观缩影。
开店期间遭遇的种种困难和喜悦，也是商业社会中的折射。比如刚开店时，店里人气不足，巧绘想到了自我宣传的法子——用“香港小姐”走台展示自家的服饰。而香港小姐也是时代的记忆和符号，象征着经济腾飞期的香港社会，以及当时大众对女性“美丽”与“成功”的想象。
除了“香港小姐”，请歌星玉莹为巧心服饰的代言人，为店里带来销量的剧增，最终赢得了和对手的赌局。《弄潮》将这些真实的历史符号融进剧情里，在小人物的创业里体现出大时代的烙印。
从落凤村到成衣厂，再到“巧心时装”店，象征着女性从依赖婚姻、困于家庭的传统女性命运，到凭借胆识、才华与互助，完全主宰自己的事业与人生的转变。
《弄潮》通过这三个极具象征意义的地标，巧妙地告诉我们：时代的洪流固然重要，但真正的“弄潮”，永远是个体勇于突破桎梏、并善于抓住机遇的主动选择。“王巧绘们”用一台缝纫机和一腔热血，不仅为自己缝制出了美丽的新衣，更为中国一代奋斗的女性，裁剪出了一条通往独立与自信的崭新道路。
03
现实主义题材可以更多一些
在这部剧中，短剧内行人看到一个高赞评论——“这是有质量的短剧，终于不是什么霸总重生了/鼓掌，多拍点这样的年代好剧吧”。
与之相对的还有一些观众的评论是，“都看短剧了，还在意这些干嘛？”。
这两种观点都反映了目前短剧观众对短剧题材和短剧质量的看法。短剧为了快节奏、强爽感，往往都要借助于重生、“金手指”、“穿越”、“玄幻”等题材，让角色快速拥有最强智力或者财力，进而推动剧情更快速发展。
后一种短剧观众显然是就为了“ 爽 ”而来，剧情雷人、没有逻辑，抑或是场景粗制滥造（服化道浮夸、不切实际等问题），在他们看来都可以容忍。这在另一程度上，也直接把短剧等同于烂俗的产物。
但目前的情况是，越来越多短剧观众在向第一种观点靠拢了。在看过越来越多雷同题材和剧情的短剧后，观众也在呼唤短剧具有更新颖的题材，更具时代性的表达。
今年，《家里家外》的火爆也是如此。《家里家外》作为难得的原创剧本，同样是从历史和个体中生长出来的。剧中的每一个角色，观众都能在里面看到现实生活中的某一个人或某一群人。
《弄潮》同样如此，在历史的洪流中，看到了具体而真实的女性创业者。这样的现实主义题材短剧，恰好是目前短剧精品化过程中最需要的。
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