什么是「亚洲」？

身处这片土地上的人们，常囿于视野所限，而忘了这样一个事实：亚洲总面积超过 4400 万平方公里，横跨 11 个时区，拥有 48 个国家和地区，超过 1000 个民族和约 2300 种语言。

如何让人感受到亚洲的多元与丰富？这正是「亚洲短片基金」（Asian Short Film Fund, ASFF）试图做到的。正如香港国际电影节协会（HKIFFS）行政总监利雅博所说，“通过联结业界资源与创意人才，我们期望推动更多反映亚洲文化活力与多元性的作品”。

ASFF由超媒体集团（Meta Media）提供资金支持，由香港国际电影节协会（HKIFFS）旗下香港国际电影节电影业办公室与超媒体集团旗下创意平台NOWNESS ASIA共同推出。自 5 月正式启动，并面向全球开启征件以来，ASFF 收到了来自世界各国和地区的 1013 份短片项目企划。

其中，来自大中华区的项目数量为 519 份，占到了总申请量的 51% 。东南亚和南亚国家的创作者也踊跃报名。印度创作者提交了 75 个短片项目。菲律宾、泰国、马来西亚、越南的申请分别为 30、20、19、17 份。此外，ASFF 也收到了蒙古、缅甸、伊朗等国的短片企划。

此次征集到的短片企划中，男性导演和女性导演数量大致相当，尽管前者仍以 56.4% 的比例占到多数。许多申请者此前就有过执导影片的经历，但仍有 7.8% 的项目导演为首次执导。

跨国、跨地区合作在亚洲短片创作中占据重要地位。入围项目中，有 153 部企划为联合制作项目，包括亚洲区内合作，以及与美国联合制作的项目。尽管剧情片占到短片的 80% 以上，但实验作品、动画、纪录片等类型也并不罕见，再次展现了亚洲电影创作者的潜力与可能。

经过两个多月的初步遴选，有 10 部短片项目入围了 8 月中旬的线上提案会。中国香港导演关锦鹏、新加坡导演陈哲艺、以及韩国导演朴起镛组成评审团。入围者陈述自己的短片项目，并接受评审们的点评与建议。

“坦白讲，我曾认为入围项目大多都是剧情片、并且主要来自大中华地区，”陈哲艺表示，“但最终入围项目创作者的地区之多元，以及形式和风格之多样，都让我惊讶和愉快。”

“我很高兴地看到，许多年轻创作者对于剧本的想法，都与我能给予他们的建议相近，”关锦鹏说，“许多创作者都在人物上下了很多功夫。也有过一半的创作者，给剧本提供了视觉参考，说明他们在色彩、空间感等方面，做充足的准备。”

朴起镛认为，入围项目在内容研发、叙事手法、以及制作流程方面之成熟令人瞩目。“尽管各自都拥有特定的政治和社会语境，但它们都讲述了与人相关的故事，并且能够与不同国家的人产生共鸣。”

最终，经过审慎讨论，评审团选出三部作品。他们将获得最高 35000 美元奖金，并前往香港，接受评审团成员的详细指导。这三部入围的作品分别是，来自中国大陆的纪录片《绿春》（South of the Silence），来自缅甸的剧情片《Buried a Dog, Called It Love》，以及来自印度的剧情片《She Used to Feel Blue》。

绿春是中国云南边境的一个小县城。哈尼族人口占全县约 80%，是唯一一个以哈尼族为主体的地区。2019 年，导演魏德安误打误撞来到这里。原本他是为复杂的边境政治所吸引，想来了解海洛因走私、艾滋病扩散对于这里的影响。但在此，更让他感受深刻的是分裂的现实。高铁、5G、二维码进入这座小镇，人们却依然缺少足够医疗、教育资源、甚至干净的水源。

此后数年，魏德安不断回到绿春。在当地酒吧里，他认识了辍学多年、在当陪酒小姐的 17 岁哈尼族女孩小白。父母常年在外打工，她是当地众多留守儿童中的一个，与奶奶相依为命。奶奶只会讲哈尼语，而小白更习惯说普通话。小白希望能够离开绿春，去重庆学美甲、当发型师、总之去看看别的生活。但她也担忧，留在绿春的奶奶的生活会变成什么样。

《绿春》概念图

语言的断裂、身份的消亡、情感的存续……诸多冲突累积在一起。魏德安引用摄影师 Sebastião Salgado 的话，“我想要做的，是记录正在消失的东西”。

向 ASFF 提交企划时，《绿春》仍是一部以祖孙两代女性为中心的纪录片。但就在最近，魏德安再次回到绿春，发现小白的木匠父亲，也从昆明回到绿春，在这里继续他的建筑工作。他既会说哈尼语，也会说普通话，由此成为了断裂的语言与代际传承中的一座桥梁。此外，身为男性的他，突然介入到祖孙两位女性中，又为原本的故事结构，增添了额外的性别张力。

“但归根到底，这部影片是对一个文化边缘世界的一种凝视，”魏德安这样说道，“当身份消散，当语言消逝，留下的将会是什么？”

《课外活动》魏德安

导演 Lin Htet Aung 1998 年出生于缅甸。彼时，缅甸正处于军政府统治之下。1988 年，军队发动政变，夺取权力。军政府的统治一直持续到 2011 年。

在 Lin Htet Aung 看来，那是一段日常生活中充斥着政治流言的日子。政治如何通过流言，缓慢而又安静地，改变着人们的关系、情感、言谈？这正是他想要在这部短片中探讨的话题。

《Buried a Dog, Called It Love》概念图

《Buried a Dog, Called It Love》的故事发生在一座缅甸小镇上。一个孩子的葬礼却吸引了全镇人的注意。人们蜂拥而至，只为一睹孩子的一位远亲，该地区前省长。

健康状况已经很糟糕的前市长，在葬礼当天，突然魔幻般地恢复了力气，准备去参加葬礼，却在中误杀了一条狗。而在当天夜里，前市长似乎看见了狗的鬼魂……

权力、真伪、生死……多对二元概念交织在一起，构成这部民间政治寓言。Lin Htet Aung 希望借此探讨缅甸政治的双重属性。它具有世俗、暴力的一面，也具有仪式性、宗教性的一面。也正是这样的双重属性，让缅甸似乎陷入了民主和军政之间恶性而无限的循环。

Lin Htet Aung 是位自学成才的影像创作者。此前，他的许多作品都具有强烈的实验属性。他期望自己能够拍摄一部反应缅甸现实的叙事长片。《Buried a Dog, Called It Love》既是自成一体的政治寓言，也同样是 Lin Htet Aung 对未来长片拍摄的一次预演。

受缅甸政治局势影响，Lin Htet Aung 不得不在泰国拍摄、制作这部影片。但这是必要的，也是刻意的选择。Lin Htet Aung 视其为对抗缅甸审查和政治障碍的方式。他渴望证明，即使是在流亡中，人们的诚挚内心、互相关爱、以及坚决抵抗，也足以创作出真正的「缅甸电影」。

《A Metamorphosis》Lin Htet Aung

Rachita Gorowala 是一位来自印度的女性影视从业者。她成长于印度中部的一个大家庭。从小，家人就很喜欢用抚摸、拥抱来表达对彼此的关爱。她也喜欢在户外玩耍，用双手触摸泥巴、粘土。这让她始终对于触摸这个动作有着特殊的情感。

长大后，她开始照料自己生病的母亲。日复一日地抚摸母亲的身体，抚摸自己的身体，她感觉到疲劳、痛苦、悲伤以及欲望。看着母亲逐渐衰老、逐渐异化的身体，她很想留下些什么，于是便有了这部短片《She Used to Be Blue》。

《She Used to Be Blue》概念图

短片的场景设定于孟买一栋摇摇欲坠的大楼里。一名年轻的女性按摩师 Rajal 穿行在大楼中，为楼中的其他女性按摩。68 岁的 Jyoti 年老体衰。她 32 岁的年轻表妹 Aarti 在一旁照料她。另一个房间中，34 岁的 Nimisha 刚刚成为母亲，也同时为产后抑郁所困扰。

一个突如其来的台风天里，大楼与世隔绝。Jyoti 死去，剩下的三个女人因为停电以及缺乏物资，聚集到了同一个房间里，她们清洗、装扮着遗体，举行哀悼仪式。在这个漫长的夜里，她们似乎都对自己的身体和性别有了不一样的感受。

在 Rachita 看来，按摩师通过触感，感受受其照护的女性们的本质。她因此希望将触感安置到影像中。她会将镜头对准女性的身体，展现身体本身的形貌、光影带来的改变、以及当身体姿态变得奇诡时，会给人带来的触动。

随着情节逐渐展开，她希望影片能够充分展现那些介于梦和清醒之间的时刻，并探讨衰败和永恒共存的可能性。这些概念最终都指向那些女性未曾言说、也无法言说的真实：触摸的疼痛、关爱的重量、以及在放手过程中展现出的亲昵。

《Bahi – Tracing My Ancestors》Rachita Gorowala

以上三个入选项目的创作者，将会在后续来到香港，接受三位导师的面对面指导。此后，他们将完成自己的作品，并在 2026 年的香港国际电影节上展映。

关锦鹏对年轻创作者的建议是，希望他们能更多从自己“为什么”想要创作一部作品出发，而不是过多关注“如何”创作一部作品这样的技术层面。他认为，只有当创作者从生活中出发，才能激发出作品自身的潜力。但也要注意“既近且远，既远且近”，他用这八个字勉励创作者，不要过度沉溺于作品和自我之中（self-indulgent）。

陈哲艺十分关注年轻导演的执行力。“一些年轻导演并没有意识到，执行阶段需要大量的工作。要将想象的影像化为现实，需要清晰的思绪和精准度。它不能只停留在脑海中，而是需要导演和团队，将想法化作现实。”

朴起镛则希望提醒年轻创作者短片与长片的差异。“短片与长片拥有不同的艺术标准，对电影创作者提出了不同的要求。但在目前的电影景观中，两者的区别正在被忽视。”此外，“年轻导演在追求叙事清晰，以及观众沉浸感的同时，也不要忽视电影语言和形式创新的重要性。”

从整体上来看，受惠于网络对于影像与知识的普及，年轻创作者正展现出相当高的成熟度。这也再度凸显了「亚洲短片基金」 ASFF 的意义。通过为亚洲年轻创作者提供支持，越来越多的在地故事将被发掘。也正如朴起镛所说，“ASFF 展现了真正的泛亚洲范围的触达能力和吸引力。”