1983年的《男与女》，获得了第20届台北金马最佳原著剧本。彼时的红姑在片中也要漏点，而万梓良尚未发福的稚嫩面庞还不具备大哥气质。一对年轻而迷茫的男女，在今日不知明日事的香港浮浮沉沉。

比起《男与女》这个片名，英文名《Hong Kong Hong Kong》更能衬托本片的大气。片头从临海的高楼大厦里、逐渐聚焦到小人物孟思晨（钟楚红饰）身上；而片尾的镜头从一对绝望相拥的恋人身上，又转回了鳞次栉比的楼房屋宇。

这部电影像是整座香港一个不经意的叹息，无数的小人物在朝升日落以后依旧无人问津。

偷渡入港的孟思晨，找不到工作也没有可以投靠的亲戚，只能寄居在一群小伙子租住的屋村求个床位。

一群血气方刚的小伙子，甘愿在大汗淋漓的夏日里挤地铺、也愿意给这些女性“不速之客”腾出一张床位，代价可想而知。

这片屋村的外貌实在是很像1980年《打蛇》最后登场的钻石山，或许一方水土的贫穷也是大同小异。

孟思晨破碎的理想，也像《打蛇》结尾不堪的质问一样，逐渐淹没在这些破铁皮围城的屋村中。

影片并未像cult片那般将女性的困境放大至难堪且猎奇，而是将生活温水煮青蛙的困顿摊开。

孟思晨无力拒绝扑身而来的舍友，没有香港身份证的她找不到正经工作、背负着寄钱给家里四个弟弟任务的她又无法回家。

往前无路退后无门的处境，何尝不需要一条发泄的通道呢。

而这时泰国华侨江远生（万梓良饰）一次次的出现了，带着命中注定的巧合。

问路后的二人，不约而同都回过了头；

洗澡时的救援，是初登场便脸红心跳的坦诚；

查身份证时假装夫妻，是他绿林好汉般的智勇；

将她从滚滚车轮里救出来，是有心多管闲事、却无力改变彼此命运的无奈；

于是有了第一次的争吵，很奇怪，当一段恋情的动心程度、远超过它此刻成熟度能掌握的水平线时，争吵要比亲吻来得快一些。

而再见面时，一个已为木匠的情妇，一个日日打拳谋出路。

身不由己在这对男女的身上具象化出了符号，孟思晨希望靠给木匠生儿子求得一张合法身份证、江远生希望打赢拳击赛带孟思晨远走高飞。

熟悉香港电影的人会发现一个奇特的现象：偷渡的人削尖了脑袋也想要挤进香港谋生，而港民稍微有点能耐的便都出国远离。香港仿佛是一块中转站，迎来送往漂流客，身世浮沉雨打萍。

某日清晨孟思晨在鸡舍捡起一颗蛋，高兴的给它立了块“此蛋拥有合法居留权利”的牌子，这一幕的荒诞属实是整部影片的精华所在。

一颗鸡蛋拥有的，一个活人却是卖身卖肉也求不来；而一个活人的希冀，竟然仅仅是一颗鸡蛋便能承载的。

江远生和孟思晨再见后暗通款曲，江远生从报上看到一辆只卖九百块的车，车牌号是1967，去了不仅车牌号因为螺丝松动成了“1997”，甚至卖车这件事也是一场诈骗。

届时港民对97回归的恐慌无助可见端倪，在政治波谲云诡的搅动里，没有一个人小人物能躲过这场风暴。

讽刺的是很少有小人物真的在乎政局上的阴谋，他们只想过上好日子而已。

像一个月给孟思晨五百块的木匠，他的全部理想，就是能有个女人给他生儿子。

木匠所代表的香港原生代居民，在电影里是有心无力的代表。他能挣钱也愿意花钱，可偏偏没有后代。他是资本的傀儡，是金钱的奴隶，是购买和消费环节的重要螺丝，是狰狞的试图强迫刚刚人流的女人的禽兽，他没有未来。

没有未来的木匠，怀了孕却惊愕的听到新闻里说产妇也不能入港籍的孟思晨，被做局输掉拳击赛的江远生，在香港这片土地上，无一获胜。

像《洛奇》那样拼命努力的江远生，算是彻底被资本做了局，输掉了比赛、失去了儿子、丢掉了爱人。

孟思晨出场时便是在这像船型的等交通灯处，而离场时满身鲜血的她这一次有了能拥抱的爱人。想活命就得去医院，去医院就会被遣返。

两难的处境忽如狂风骤雨一般将二人紧紧裹挟，两个人的白色衣服一如新婚的礼服，大片的血渍触目惊心，呜咽难忍。

遥望远处，香港的黎明堪堪降临，四下静悄悄的很。