九月底的巴黎时装周迎来压轴大戏，
Miu Miu秀场灯光亮起时，
一场无声的东方美学较量悄然展开。
25岁的中国演员刘浩存与21岁的韩国偶像张元英的意外同框，
成为本季时尚界最富深意的画面。
刘浩存以一身红黄撞色套装亮相，
咖色夹克的蓝色领口设计打破常规，
高饱和度色彩在她身上和谐共舞，
大波浪卷发勾勒出慵懒与妩媚并存的姿态。
而张元英的灰蓝色背心裙搭配公主编发，
虽精致如橱窗娃娃，
却在灵动感上稍显逊色。
两人并肩的瞬间，
仿佛具象化了“氛围美”与“技术美”的分野。
张元英那种韩国造星流水线的感觉，
动作妆容发型，每个小地方都像是提前编排好的，
连嘴角上扬多少度都有个标准，
一看就是那种工业流程出来的东西，
刘浩存呢，是张艺谋挑人的路子，
看脸型骨相，脸上得有故事，
眼睛里不能让人出戏，
电影镜头直接怼脸上也得撑住，
妆画得再淡，生图也得能看，
她跟张元英放一块，背后那套文化逻辑就完全不一样，
韩式审美追求第一眼的视觉冲击，
要亮，要飘，舞台效果拉满，
中式审美是慢慢往里渗的，
细节里藏着情绪，
那个感染力不是一下子就给你的。
现场的感觉差别最明显，
秀场里头，张元英的笑和动作都跟教科书似的，
头发丝和表情管理得一丝不苟，
刘浩存就显得随性多了，
走路转身裙子被鞋跟勾了一下，
她就低头去整理，鼻子还皱了一下，
好多这种没收住的小动作，
反而让人觉得没那么远，
时尚圈那种高高在上的距离感一下子就没了，
网上好多人说韩流偶像包装痕迹太重，
张元英那个水光肌，灯光一照反光得厉害，
发型是公主风，穿的衣服又很熟女，
风格有点拧巴，
刘浩存那个造型，颜色用得很大胆，跳跃，
但人看着还是透气的，
没有被一身奢侈品压住，
反倒有种松弛感。
这次两个人碰上，大家聊的早就不只是造型了，
话题都跑到公共领域去了，
社交平台上有人管张元英叫3D打印偶像，
一个完美的雕塑品，
刘浩存就像是手工捏的陶瓷，
能摸到上面的纹路，
前者那种工业化偶像的感觉，
跟后者这种更贴近大家现在想要的真实感，
正好形成对比，
数据也挺有意思，刘浩存在国外平台的生图点赞比精修图还高，
张元英官方发的照片下面，评论区有人觉得她太用力了，
不像看秀，像在演戏。这么回头一看，东方美学拿到国际舞台上，
那个张力就出来了，九十年代巩俐穿着旗袍去戛纳，
那时候还是被当成一个东方符号来看，
现在刘浩存这一代，举手投足都很自然，自信，
她就不是一个样本了，她是一个讲述者，
在后台跟赵今麦用中文聊天，
还给身边的人分自己带的辣椒酱，
这些小细节，比身上穿的衣服更有底气。
细节挺有意思的，
刘浩存这次的造型，灵感说是从故宫壁画来的，
团队也说不是为了跟谁比，
张元英那边还是韩娱那套标准流程，
一切都按规定动作来，
这其实是两派，背后是两种文化产业模式，
一个在输出符号，一个在制造商品，
秀场的灯光灭了，
留下的不只是衣服的样子，
是两种美学在碰撞，
真实的和修饰的，传承的和流行的，
个体的和体制的，这个话题能一直聊下去。
所谓的降维打击，其实也不是谁有心去做的，
刘浩存离场的时候，有记者拍到她穿高跟鞋没站稳，
扶了一下旁边的人，然后自己笑了，眼角的纹路在夕阳下看得特别清楚，
就是这种没被规训过的状态，
比起那种滴水不漏的完美，冲击力更直接，
这才是大家最后能记住的东西。
热门跟贴