上一篇，在该话题上留下名与作品的歌手有万芳、娃娃（金智娟）、杜德伟、林强和刘若英。
本篇，滚石唱片将迎来该公司最具国际声望的艺人（没有之一）。
1989年，小虫结束与飞碟唱片的合作，怀着激动的心、颤抖的手加盟滚石，在这里，有他心心念念已久的两位女神——潘越云与陈淑桦。
小虫在滚石的开场白，是为潘越云制作的获得第二届金曲奖最佳演唱专辑的《我是不是你最疼爱的人》。
小虫的华丽第二弹是为陈淑桦摘得第三届金曲奖歌后的专辑《一生守候》。
黄莺莺的《葬心》、林忆莲的《玫瑰香》、陈淑桦的《生生世世》，还有杜德伟、李丽芬、任贤齐，小虫在这里成就“大中小三教父”之美名。
虽然虫哥的音色和音乐感染力不及罗大佑与李宗盛，所发专辑数量也不及前两位，但滚石时期人家还是留下了三张衬托自己音乐认知的专辑《私生活》《活在爱里》《想得太美》。
笔者推荐虫哥1996年的专辑《想得太美》。
作为华语乐坛的顶级天后，黄莺莺一直有着“新音乐女王”的美称，这样称呼，是因为翠禧在活跃的时期一直不愿意待在演唱风格的舒适区，一直在求新求变。
1991年，在成立自己的翠禧音乐工作室的同时，黄莺莺离开效力6年之久的飞碟唱片加盟滚石，她渴望与“大中小”还有BOBBY CHEN他们在音乐上切磋与碰撞。
翠禧在滚石的开场白是一张凄美哀婉的电影原声大碟——《葬心》，这张由滚石古典音乐风N0.1的小虫倾情炮制，同名主题曲获得金马奖的最佳电影歌曲和金曲奖的最佳录音奖。
只是，在上世纪90年代台湾乐坛完全进入商业化轨道的浪潮中，滚石音乐人对黄莺莺的打造有些“四不像”，又想商业、又要人文、还要古典，专辑的制作掺杂了太多复杂的元素。
翠禧滚石时期的专辑还有《从心爱你》《情画》（英文）《宁愿相信》《乘凉》（英文）等。
因为在滚石并没有唱出自己想要的样子，1995年翠禧结束与滚石的合作并时隔十五年重回百代唱片。
翠禧在滚石时期的代表作，笔者还是给到1993年的《宁愿相信》吧，毕竟是几位滚石教父的合力之作。
1990年，随着台湾国语歌市场进入快速商业化发展道路，许多香港艺人纷纷来台湾发展，其中滚石唱片吸纳的艺人也不少，如梅艳芳、黄霑、泰迪罗宾、袁凤瑛、BEYOND、黄凯芹、何超仪、风火海、刘嘉玲、梁家辉等。
因为音乐工厂这个厂牌，滚石唱片在1990年5月发行了《笑傲江湖.百无禁忌黄霑作品集》，这也拉开了港乐艺人融入台湾、台湾滚石香港扩张的序幕。
相较而言，滚石唱片与“大哥”成龙的合作算是商业案例中的成功典范。
虽然成龙不是专业歌手，但论国际知名度，他可以说是华语明星中的“大哥大”了。
老对手飞碟在商业化上各种出新的行为也让滚石不得不在市场化过程中另辟蹊径。
而滚石与成龙的合作可谓占据天地人三方面便利条件。
1991年底，在金牌制作人李宗盛的运作下，“大哥”在滚石发行了他个人的首张国语专辑——《第一次》。
虽然是“第一次”，但“大哥”不紧张，滚石更是倾尽所有资源，“一姐”陈淑桦、“玉女”苏慧伦，老李还专门根据“大哥”的嗓音条件为他创作一系列他能掌控的作品。
果然，“大哥”的“第一次”赢得了满堂彩，专辑全亚洲销量大卖200万张。
此后，“大哥”紧密团结在滚石周围，虽然产量不高，但后面也留下专辑《龙的心》和《真心英雄》这样传唱度很高的合唱歌曲。
1990年，22岁的少年吴俊霖在水晶唱片发行了他的单曲《小人国》，收录在该唱片公司的音乐合辑《完全走调》中，据说这吴姓少年上学时成绩很好，曾五门功课都考了满分100分，所以自信的少年在歌坛出道时就用了“伍佰”的艺名。
可能是唱片公司规模的问题，也可能是伍佰颜值的问题，水晶唱片在为他制作个人专辑时仅企划了两首便戛然而止了。不过，所幸的是伍佰遇到了真言社的老板倪重华。
当时的真言社已经有了签约歌手林强，重金属卦的倪桑也看好伍佰，为其发行了专辑《爱上别人是快乐的事》，虽然是波丽佳音发行，但当时的波丽佳音毕竟是滚石参股的，所以可以说伍佰成了滚石系歌手。
首专销量的惨淡，让倪桑和伍佰痛定思痛，于是他们到Live house驻唱，所以便有了China blue。
1994年，三年时间的打磨，伍佰的第二专《浪人情歌》发行，他个人也是一雪前耻。
1995年7月，真言社并入魔岩唱片，伍佰也换了过去并成为这家子公司的灵魂人物。
从张震岳，到后面的顺子、杨乃文、陈绮贞，还有帮过的万芳、刘若英、莫文蔚、苏慧伦，伍佰对滚石的贡献，或许只是比那几位“教父”少了那么一点点而已。
2003年，伍佰离开滚石唱片，加盟日本艾回唱片，“Live之王”的滚石时光暂告一段落。
在《浪人情歌》之后，伍佰还在滚石发行了国专《爱情的尽头》《白鸽》《梦的河流》及台语专辑《树枝孤鸟》和EP专辑《世界第一等》，相较而言，笔者选取1996年的《爱情的尽头》作为其滚石时期代表作。
1989年，倪重华和张培仁来北京签约崔健，却被可登唱片率先拿下老崔《一无所有》专辑中国台湾地区的发行权并最终促成了老崔与飞碟唱片的合作。
“退而求其次”，倪重华、张培仁以及后面的贾敏恕等，把眼光投向了其他玩摇滚、弹吉他的年轻人。
从1990年赢得桀骜不驯的唐朝乐队的认可，到与张楚、窦唯、何勇等后来的“魔岩三杰”一一过招，再到与艾敬、李泉、王勇、周韧、超载乐队、Ado乐队等当时内地音乐的新潮人物合作，既要市场又要对华语流行乐发展有建树的滚石。魔岩。中国火做到了高一维度的布局和“高一年级的享受”。
虽然这阵“中国火”最终没有燎原，滚石最终在20世纪90年代底关停了魔岩在内地的业务，但滚石的这阵风拂过，内地乐坛多元化的“音乐之花”在破土而出。
对于摇滚乐，笔者的喜好没那么大，所以在列举滚石与内地摇滚新势力合作的这部分，个人所做的选择也仅仅是主观的取舍。
笔者情定唐朝、魔岩三杰与艾敬。
论作品影响力，也许应该给到唐朝乐队的《梦回唐朝》。
论市场延伸，也许应该从魔岩三杰中选取。
但喜欢安静、喜欢简单、喜欢异性的笔者还是给到艾敬吧，1993年的《我的1997》，那是儿时记忆中的旋律，儿时的记忆里都是简单但隽永的曲调。
今天就聊这些，下一篇请“疗伤歌后”登场。
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