《我和刘红梅在车站》
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蜂巢剧场·NEXT
演出时间：2025.12.15-12.16 19:30
票价：120RMB
车站建好了，公交车却永远不会来。
这是北欧一家养老院为防止认知障碍老人走失而设的“温柔陷阱”，却成了这部戏最初的灵感源头。当一个地方被赋予“车站”的名字，等待就变成了本能。那么，当我们呼唤“姥姥”时，我们真正看到的，是她，还是这个称呼背后所有温暖的刻板想象？
《我和刘红梅在车站》试图剥离这层身份，带你去认识一个完整的、名为“刘红梅”的女人。她做姥姥或许二三十年，但做刘红梅，是做了一辈子。
这部由青年创作者林溪儿自编自导的独角戏，自诞生之初便备受瞩目。它成功入选第十届乌镇戏剧节青年竞演单元，并最终斩获“特别关注奖”。从乌镇蚌湾剧场的初试啼声，到上海YOUNG剧场的完整版首演，这部作品在不断打磨中，以其细腻的文本和深厚的人文关怀，收获了观众的大量好评。
为什么这部获奖独角戏值得你停留？
视角够独特 |在名字中重新发现亲人
我们习惯用亲属称谓定义至亲，却可能因此看不见他们作为一个独立个体的全部人生。这部戏从一开始就坚持直呼其名——“刘红梅”，带你从一个更平等、更完整的视角，走进一段既私密又普世的家族记忆。
形式够纯粹 |一次直面你的交流
导演林溪儿选择独角戏，是为了追求极致的“口语化”。没有角色间的对话隔阂，演员将直接与你交谈。那些生动、琐碎、充满细节的讲述，会打破舞台的第四堵墙，让记忆的私语变成你我之间的共鸣。
情感够通透 | 在衰老与告别中看见轻盈
这部剧不回避衰老与死亡，但它选择以一种克制而诗意的目光去凝视。如同导演所说，她想“解构死亡这个主题”，展现它除了沉重之外，那些温暖、轻盈甚至幽默的部分。最终，所有情感的线索，可能汇成一句温柔的发现：“他们（祖辈）在死亡的彼岸等着我的到来。”
主创说：
他们让“刘红梅”走向车站
林溪儿
编剧/导演
毕业于中央戏剧学院导演系。一位擅长从生活细微处捕捉时代光影的创作者。她的作品如《王老先生决定去远行》、《你想吃雪糕吗》等，常以平实幽默的笔触探讨家庭、记忆与存在。《我和刘红梅在车站》以一则社会新闻为原点，编织出跨越时空的对话，展现了其扎实的文本功力与深切的人文关怀，并因此荣获第十届乌镇戏剧节青年竞演单元特别关注奖。
十问创作者：
关于名字、车站与记忆的温度
Q1：创作灵感真的来自一个“假车站”吗？
是的。我看到一个报道，北欧的养老院为了防止老人走失，在附近建了一个假车站。因为想回家的老人总会去等车。我觉得这既温柔又悲伤，是一个很棒的故事载体。
Q2：为什么坚持用“刘红梅”，而不是“我的姥姥”？
如果我们一开始就叫“姥姥”，那她可能永远只是一个刻板的姥姥形象。但我们想看的，是褪去这层身份后，她本身是谁。她做刘红梅的时间，远比做姥姥长得多。
Q3：为什么选择独角戏这种形式？
最初是想做极度“口语化”的戏。独角戏要求演员直接与观众对话，这种交流能打破隔阂，让那些个人化的记忆和情感，更容易走进观众心里。
Q4:故事中同时存在“我”的逃离、刘红梅的衰老、以及车站相遇拼出的她的人生——您如何平衡这三条线，让它们自然交织却不显杂乱？
可能从我的角度来看，它并不是三条独立的线索去做一个交织，而是说它本身就是我们在做剧本的时候，把它做了一个相互套现的结构。
Q5：剧中“车站”“永不到来的公交”“旋转木马”有什么象征？
车站是故事的起点，也是一个东北小城常见的废弃景象。“旋转木马”的意象则像祖孙间的感情：彼此追逐、相伴，却永远隔着一小段距离，无法真正并肩。
Q6：剧中“我”从大城市逃离的疲惫，是如何塑造的？
这既是我个人的体验，也是我们这代人共有的“群体性体验”。那种无序、空虚和想逃离的感觉，是很多年轻人的共同心境。
Q7：如何能在衰老、死亡这样沉重的主题中保持“轻盈感”？
我想解构“死亡”这个话题。它并不只有沉重一面。认识到它的全部，包括那些轻盈的部分，我们才能更平静地思考它、面对它。
Q8：剧中三代女性的关系，暗含了对代际的思考吗？
当然。戏里的情感链接正是通过“我”、妈妈和刘红梅这三位女性完成的。生育与死亡是相对应的词，生命通过她们延续，而她们也在彼岸等待。
Q9：如果为刘红梅拍电影，你脑海中最先浮现什么画面？
东北的早市。秋冬之交，雾气蒙蒙，人说话带着白气。她围着鲜艳的围巾，揣着胳膊，在摆满鲜艳水果的箱子后大声吆喝，充满生机勃勃的力量。
Q10:想象一下，如果年轻时的刘红梅生活在今天，她可能会在朋友圈或小红书上分享什么内容？会是一个怎样的“人设”？
感觉是可能是那种每天会把自己就是做的菜拍一桌子的那种，就是摄影技术不怎么地，但是里面的菜很硬，大家就很馋的那种。
蜂巢NEXT：
一次温暖的抵达
给观众的观剧建议：
“希望大家清空自己的期待，放松心情来看，然后会收获一个温暖的夜晚。”
—— 林溪儿
走进剧场，仿佛走进那个永不发车的“车站”。在这里，等待不再是徒劳，而是一场真诚的回望。我们藉由一个名字，打捞一段被忽略的人生；通过一次凝视，学会与衰老和告别温柔相处。
正如乌镇戏剧节评委会所言，这是一部“于细微处见精神”的作品。蜂巢NEXT的舞台，永远为这样真诚、细腻的讲述留有一盏灯。它相信，最好的“Next”，是让我们在向前奔涌时，不忘为何出发，不忘身后那些让我们成为我们的人。
这不是一个关于告别的故事。
这是一次，
关于如何带着“刘红梅”们给予我们的生命印记，
继续前行的温暖练习
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