推开无形门
走入她梦中
在香港的高压中
西九文化区是让灵魂舒展的缝隙
尤其是又到圣诞的时候
今年的圣诞节
西九文化区又上大分
毛孩子在圣诞树前欢笑奔跑
情侣们在圣诞树下漫步、合影
空气中飘着热红酒的香气
这里集合了关于圣诞的所有美好想象
更妙的是 它还是通往无数艺术殿堂的门户
而位于西九文化区的 M+“身临梦境”展
以十二位女性艺术家的沉浸之境
邀你以身体入梦
完成一次五感的彻底觉醒
* 以上图片皆为西九文化区提供
PART 01.
香港此处，可以呼吸
M+博物馆是我经常光顾的地方。
它不仅是亚洲首屈一指的当代视觉文化博物馆，收藏着二十及二十一世纪的艺术、设计、建筑与影像，其本身就是流畅线条结合的建筑，放在香港，已是一幅现代杰作。
M+博物馆
我时常在馆内消磨数小时，从一个展厅漫步到另一个。
本身我也是热衷于看展的超级狂热粉，曾经看过很多热门展览。
而最近，M+给了我一个更轻盈的梦。
PART 02.
「身临梦境」 推开门，你就走进了别人的梦里
这不是你习惯的那种展览。没有“请勿触摸”的警告，没有安全距离。
在这里，你要用全身心去触碰艺术，让艺术也触碰你。
完完全全的沉浸式体验。
这是由十二个女性艺术家编织的梦境，从1950年代至今。
她们用尼龙、羽毛、红线、甚至风，造出一个个短暂而珍贵的乌托邦......
注意：1月18号就闭展了！
这是让圈妹印象深刻的几个展：
羽毛室
朱迪·芝加哥
朱迪·芝加哥的《羽毛室》被简单描述为“柔软的异世界”。但当你真正站在那片纯白之中，感受羽毛无声落下，艺术家在用轻盈对抗沉重，用短暂质疑永恒，用包容消解权威。你会突然明白，她在用最“女性”的材料，挑战整个坚硬的世界。
左边图片由M+提供
朱迪・芝加哥，《羽毛室》，1966 年，复制品，慕尼黑艺术之家，2023 年，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年。© Chicago Woodman LLC, Judy Chicago。摄影：郑乐天，M+，香港
踏入的瞬间，时间突然变轻。羽毛无声飘落，像是把所有的噪音都吸走了。有个小女孩悄悄对妈妈说：“我们是不是到了云的里面？”
无限回忆
盐田千春
当无数殷红的丝线从天花板垂落，交织、缠绕、绷紧，仿佛一场凝固的暴雨，又似一张悬置于空中的巨大血管网络。
图片由M+提供
盐田千春，《无限回忆》，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年，© VG Bild-Kunst, Bonn, 2025, and Chiharu Shiota，摄影：梁誉聪， M+，香港
我对这个作品深有感触，这不正是我们生命中那些无形关系的显影吗？
盐田千春用她的《无限回忆》，构建了一个令人屏息的红色宇宙。
那些线，是血脉。从母体延伸而出，连接着世代相传的温度与记忆，是生命最原初的纽带，在我们的基因里刻下无法磨灭的印记。
那些线，是羁绊。是亲情无声的牵绊，是爱情里的甜蜜与拉扯，是友谊间的支撑与期望，是社会投注于“女性”身上的目光与规训。它们温柔地托住你，也曾在不经意间，勒紧你的呼吸。
图片由M+提供
盐田千春，《无限回忆》，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年，© VG Bild-Kunst, Bonn, 2025, and ChiharuShiota，摄影：梁誉聪， M+，香港
你不再是旁观者，而是置身于这庞大网络中的一个节点，亲身感受着每一条丝线传来的细微张力。那三件屹立其中的红色长裙，宛如精神的纪念碑，沉默地承载着所有女性共通的、无法被抹去的记忆与经历。
仿佛在诉说：看，我们就是这样，在束缚中编织自我，在负重中展现坚韧，在密不透风的网络里，开辟出属于灵魂的、自由的空隙。
PART 03.
为什么是环境艺术？
为什么是女性？
《房子即身体》
01
当莉吉亚·克拉克邀请你穿越《房子即身体》的幽暗通道时，她仿佛是在说：女性的身体本身就是第一个环境，第一个被占据、被规训、也被解放的空间。
图片由M+提供
莉吉亚·克拉克，《房子即身体：穿透、排卵、孕育、排出》，1968 年，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年，© Associação Cultural Lygia Clark，摄影：梁誉聪，M+，香港
《光谱通道》
02
亚历山德拉·卡苏巴用霓虹灯和尼龙，织成七段相连的空间。从赤红到绛紫，像是把一生走了一遍。音乐在血管里流动，有个穿白衬衫的上班族在蓝色空间停留了很久——他也许在某个颜色里，遇见了从前的自己。
另外还有......
在劳拉·格里西的《东南风》中闭上眼，感受四十节风速吹散你的疲惫。
图片由M+提供
劳拉·格里西，《东南风（风速 40 节）》，1968 年，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年，© 劳拉·格里西遗产管理会，摄影：梁誉聪， M+，香港
在金守子的《呼吸》里，看整个空间随着你的呼吸节奏，泛起虹彩的涟漪。
在里·桑比塔的《房屋在崩塌》中亲手移动枕头，改变空间的形态时——你参与的不仅是艺术，是一场跨越时空的女性共鸣。
图片由M+提供
碧娜里·桑比塔，《房屋在崩塌》，2017／2025 年，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年， 碧娜里·桑比塔，摄影：郑乐天，M+，香港
M+博物馆这次，像是为所有女性观众补写了一封迟到的情书。
重新为我们提供了关于触觉、关于关系、关于如何在不稳定的世界中建造临时却真实的栖居的幻想。
观展之后，海风的味道都不一样了。
走出展厅，西九文化区的晚霞正好。
此刻的你，带着十二个梦境在身上。却不晕厥，越来越清醒。
这个展览不提供答案，它只提供体验，让感官、让身体完完全全放松。
一起来看展吧。
不只是为了欣赏，是为了理解——那些用一生编织梦境的女性，如何改写了我们感受世界的方式。
只有每个人参与进来，艺术才真正回到了它本该有的丰富与完整。
除了看这个展，你还可以：
· 沉浸于全新开幕的 「赵无极：版艺匠心」，在抽象大师的版画世界里，感受色彩与线条如何跨越文化，直抵人心。
· 走入「M+希克藏品：心灵图景」，它以情感为线索，为你铺开一条走进中国当代艺术家内心世界的秘径。
在这里，每一次转身，都是与不同时空、不同形式的创造性心灵的相遇。
开放时间
【一般开放时间】
星期一：休馆
星期二至四及周末：上午10时至下午6时
星期五：上午10时至晚上10时
票务详情
M+门票
一票通行M+所有展览，包括“身临梦境：1950年代至今的女性艺术家环境作品”。
正价：港币190元 | 特惠：港币100元
大小同乐套票
一位成人及一位小童：港币250元
两位成人及一位小童：港币400元
特惠门票适用于全日制学生、7至11岁儿童、60岁或以上长者、残疾人士(与一名陪同者)以及综合社会保障援助受助人。6岁及以下免票。
大小同乐套票适用于成人及7至11岁小童，使用大小同乐套票的成人及小童必须同时入场。
官方票务平台
携程旅行、Klook客路、飞猪旅行、购票通、香港中国旅行社、KKDay 。
M+现场也可购买门票，支持电子支付。
M+会员
M+会员迎新礼物布袋
（图片由M+提供）
M+年费会员可在会籍有效期内无限次参观M+展览，尽览当代视觉文化的多元魅力。其他精彩礼遇包括获取限量版M+布袋一个、免费M+戏院放映门票、携同宾客独家使用M+会馆、每季免费入场一次“M+夜不同”特别活动以及全年购物折扣优惠等等。
正价：600港币/年
特惠价：300港币/年
*特惠价适用于全日制学生（不限地区）及60岁或以上长者，可在M+官网或博物馆现场办理
本文作者
天天被爸妈远程催婚的 @圈妹
【1】朱迪・芝加哥，《羽毛室》，1966 年，复制品，慕尼黑艺术之家，2023 年，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年。© Chicago Woodman LLC, Judy Chicago。摄影：郑乐天，M+，香港
【2】盐田千春，《无限回忆》，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年，© VG Bild-Kunst, Bonn, 2025, and Chiharu Shiota，摄影：梁誉聪， M+，香港
【3】莉吉亚·克拉克，《房子即身体：穿透、排卵、孕育、排出》，1968 年，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年，© Associação Cultural Lygia Clark，摄影：梁誉聪，M+，香港
【4】劳拉·格里西，《东南风（风速 40 节）》，1968 年，“身临梦境：1950 年代至今的女性艺术家环境作品”展览现场，2025 年，© 劳拉·格里西遗产管理会，摄影：梁誉聪， M+，香港
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