为深入探索文化消费与国际消费中心城市建设的深度融合路径,2025年12月23日下午,2025年第六期“提振消费维护权益”大讲堂(总第十一期)成功举办。本次活动由上海市消保委、上海市消保基金会联合主办,上海华夏文化经济促进会、上海静安国际中心协办。本次活动以“文化消费助推国际消费中心城市建设”为核心主题,汇聚文化领域权威专家、知名艺术家与行业领军者,通过调查报告发布、精品艺术展演、主题经验分享等多元形式,多角度展现上海文化消费发展成果,为城市高质量发展注入文化消费动能。

上海市消保委主任方惠萍,上海市市场监管局二级巡视员陶爱莲,上海市消保委秘书长吴颖,协办方上海华夏文化经济促进会、静安国际中心建设运营方宝矿集团相关领导,以及市消保委特邀志愿者、区消保委主任等出席活动。

打开网易新闻 查看精彩图片

方惠萍主任发表讲话指出,2025年第六期“提振消费 维护权益”大讲堂既是本年度的收官之作,亦是新一届上海市消保委的开篇之举。本次活动聚焦文化消费领域的演出经济,具有特殊而重要的意义。方惠萍主任强调,文化消费不仅是满足人民群众对美好生活向往的重要载体,更是拉动内需增长、推动产业迭代升级、提升城市软实力与国民文明素养的关键引擎。当前,上海演出经济正呈现蓬勃发展的良好态势:通过“演出+文旅”“演出+商圈”等融合发展新范式,叠加沉浸式、互动式等演出创新形式,持续激活城市消费潜力,为上海建设国际消费中心城市与“亚洲演艺之都”提供了坚实支撑。同时也要看到,对照国际化大都市的发展定位,以及上海作为文化消费“大码头”的深厚历史底蕴,演出经济与文化消费的发展仍有较大提升空间。

针对推动文化消费与演出经济高质量发展,方惠萍主任提出需牢牢把握三大关键:一是以“创新”赋能供给升级,持续优化演出产品与服务质量,推动演出经济向“全域消费”场景延伸;二是以“规范”护航健康发展,精准破解票务乱象等消费痛点难点,筑牢消费者权益保障防线;三是以“协同”凝聚发展合力,联动政企社各方资源,共同构建开放包容、良性循环的文化消费生态。上海市消保委将以本期大讲堂为起点,主动担当作为:发挥桥梁纽带和平台赋能作用,凝聚发展共识;牵头推动行业标准建设,制定服务规范与消费指引;强化权益保护,建立纠纷快速处理机制,引导行业优化供给、提升服务,让文化消费成为提振上海消费能级的重要力量。

打开网易新闻 查看精彩图片

活动伊始,上海市消保委正式发布《破圈与赋能:文化消费激活上海国际消费中心城市新动能》研究报告。报告结合消费者调研结果及相关产业分析,指出文化消费作为高品质消费的重要组成,正通过“吸引力—辐射力—影响力”的传导路径,从消费活力、产业能级、城市形象三大维度,为国际消费中心城市建设提供持久动力。

艺术展演环节精彩纷呈,为现场观众带来了一场兼具专业性与观赏性的文化盛宴。

茅善玉老师倾情演绎沪剧经典选段,字正腔圆的唱腔尽显海派文化的独特韵味。

打开网易新闻 查看精彩图片

蓝天老师献上京剧《失街亭》《打虎上山》经典选段,高亢婉转的唱腔与精湛的表演功底,彰显了传统戏曲的深厚魅力。

打开网易新闻 查看精彩图片

毛猛达、沈荣海两位老师的上海滑稽表演诙谐幽默,用本土特色艺术形式传递生活智慧,引发全场阵阵欢笑。

打开网易新闻 查看精彩图片

上海芭蕾舞团主要演员许靖昆、冯子纯带来的《胡桃夹子》双人舞,舞姿轻盈优美,将古典芭蕾的浪漫与典雅展现得淋漓尽致。

打开网易新闻 查看精彩图片

名家云集的演出不仅丰富了现场体验,更直观呈现了上海“国际+本土”“专业+大众”的文化消费供给生态。

本次主题分享环节干货满满,行业领军者们带来了兼具前瞻性与实操性的经验分享与深度思考。

上海国际舞蹈中心发展基金会理事长、上海歌舞团团长王延分享了本土国有文艺院团以优秀舞剧助力城市高质量发展的实践。现象级舞剧《永不消逝的电波》7年多来在国内外60余座城市演出超820场,其中在美琪大戏院驻演超166场,吸引众多00后观众反复观看,他们自发传播、设计交换文创,形成强烈情感绑定与良性观演生态。此外,《朱鹮》《李清照》两部原创舞剧,融合海派文化与生态文明理念、中华优秀传统文化创新发展,广受喜爱。越来越多观众专程赴沪观演,实现 “因为一部戏,爱上一座城”。这些上海出品的原创优秀作品,在国内外持续绽放光彩,也从品牌打造、观演关系创新等方面,为上海文化消费高质量发展提供了切实案例与多元思路。

打开网易新闻 查看精彩图片

王延

上海国际舞蹈中心发展基金会理事长

上海歌舞团团长

上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪,则将目光聚焦于演出场景创新与运营模式优化。他提出,文化无处不在,绝大多数文化并非以商品形式呈现,但总有少部分文化具备商品属性,能够精准匹配时代的文化供需。以音乐剧这一剧场演艺品类中商业属性最强的艺术形式为例,每一种细分的审美取向,都能精准触达对应的受众群体,进而产生文化影响力与随之而来的商业价值。作为中国音乐剧标杆剧场的掌舵人,费元洪长期深耕音乐剧的产业研究与运营实践。他带领团队率先引进德奥、法国、西班牙、意大利等非英语国家的优质音乐剧作品,并在上海完成首演首秀,实现了文化影响力与商业效益的双丰收。而这些作品成功背后的审美密码与运营逻辑,正是他本次分享的核心内容。

打开网易新闻 查看精彩图片

费元洪

上海文化广场剧院管理有限公司总经理

中国上海国际艺术节中心副总裁阮杰重点分享了艺术节在赋能文化消费领域的实践成果与宝贵经验。据介绍,第二十四届中国上海国际艺术节汇聚全球顶尖演艺资源,凭借超九成在沪首演率的高品质艺术项目,构筑起极具吸引力的文化“引力场”,成功将文化影响力转化为实实在在的经济驱动力,综合带动消费规模攀升至44.25亿元。阮杰指出,艺术节始终致力于探索构建文化消费新生态。其创新打造的“演出+”融合模式,有效打通文化欣赏、艺术体验与都市消费的链路,推动演出场景向城市多元消费空间延伸,为观众提供一站式、多维度的城市文化享受。这一模式充分释放文旅商体展联动效应,促成“城区有艺、商圈有美、市民有利”的文旅消费新格局落地,为城市经济高质量发展注入强劲的文化活力。

打开网易新闻 查看精彩图片

阮杰

中国上海国际艺术节中心副总裁

活动尾声,白玉兰戏剧表演奖评委会副主任、中国上海国际艺术节节目遴选委员会副主任、原上海市文广局艺术总监、上海市消保委特邀志愿者吴孝明老师对本次大讲堂进行专业点评,肯定了上海在文化消费生态构建、产业能级提升等方面的显著成效,并对未来发展方向提出建设性意见。

据悉,上海近年来以演出经济为核心抓手,不断丰富文化消费供给、创新消费场景、优化消费体验,逐步形成“演出引领、场景延伸、权益保障”的文化消费生态。一场大型演出的关联消费(餐饮、住宿、文创等)占比可达总消费的30%-50%,有效激活了城市消费活力。此次文化消费大讲堂的成功举办,不仅为文化消费领域的交流合作搭建了重要平台,更展现了上海推动文化消费提质升级的坚定决心。未来,随着本土IP国际化、“演出+”场景深度融合及消费权益保障机制的不断完善,上海将持续释放文化消费潜力,朝着“全球文化消费的目的地、全球文化产业的引领者”目标稳步迈进,为国际消费中心城市建设注入更为强劲的文化动力。

本次大讲堂吸引了消费品知名企业代表、市消保基金会理事单位代表等300余人参会,同时还有30名相关新闻媒体记者到场报道,全方位记录活动盛况。

打开网易新闻 查看精彩图片