近年来，中国非物质文化遗产正加速跨越山海，走向全球舞台。多样的非遗出海实践，不仅让千年技艺焕发新生，更搭建起中外文化交流的桥梁。梳理这些实践可见，非遗出海已形成多元路径，在奠定中国非遗世界影响力的同时，也为文明互鉴注入鲜活动力。
文旅融合传播，让非遗在沉浸式体验中走向世界。这种模式以非遗技艺为核心，结合文旅场景打造可感知、可参与的文化产品，通过海外展演与本土文旅开发形成双向赋能。广东揭阳普宁英歌便是典型代表，作为国家级非遗，其不仅通过短视频传播出圈，更组建南山英歌队在去年登陆英国伦敦特拉法加广场演出，将水浒人物的豪情壮志通过铿锵鼓点与刚劲舞姿传递给海外观众。在此基础上，揭阳进一步深挖文化内涵，投资1.2亿元打造大型实景剧《英歌情》，并依托古城修缮工程，将英歌文化与古城旅游融合，通过非遗展馆、文创售卖等形式，让游客在沉浸式体验中理解非遗魅力，也为非遗出海积累了成熟的内容载体。
政府引导+市场化运作，构建非遗出海的平台化支撑。通过政府搭建交流平台，整合非遗资源与企业力量，实现从文化遗产到文化资产的转型。宁波镇海区实施的“飞遗计划”颇具代表性，当地打造“飞遗小站”等文化空间，启动国际青年传播创意营，吸引600余人次国际友人参与，共创200余件非遗传播作品。同时，通过市场化运作聚集10余家非遗企业，开发8款文创产品并完成版权授权，携40件作品走进匈牙利、西班牙等国参展。这种“政府搭台、企业唱戏、国际参与”的模式，既保障了非遗传播的系统性，又通过市场机制提升了可持续性，其目标是到2028年打造30个海外展示空间，带动关联业务出口额达亿元级。
个人IP赋能+商业转化，激活非遗出海的民间活力。这种模式以个人探索为纽带，链接非遗传承人、海外市场与创意资源，推动非遗技艺的商业化与日常化。非遗出海策划人蔡青的实践极具参考价值，她从德国一场非遗市集起步，逐步将云南扎染、广西壮锦等80多项非遗技艺推向海外。为破解非遗产品单一、渠道匮乏的短板，她深入乡村探访传承人，推动非遗与国际品牌联名，在意大利等地设立手工坊，让外国人沉浸式体验非遗制作。更重要的是，她注重文化转译，通过纪录片、短视频等视觉语言，用西方人易懂的方式解读非遗背后的故事，不仅带动了产品销售，更让不少海外受众萌生了探访中国非遗发源地的想法。
数字技术让非遗突破时空限制，实现从“被动展示”到“主动交互”的转变。“数字敦煌”项目通过3D建模复原壁画，开发数字文创产品，2024年资源库访问量突破2300万次，用户覆盖全球70多个国家；今年春节期间，TikTok等平台日均上万场非遗直播，打铁花、英歌等内容播放量超千亿次。同时，跨境电商为非遗文创提供了便捷通道，苏州博物馆将苏绣、缂丝技艺融入家居产品，通过跨境电商平台畅销全球，实现了“中国制造+文化出海”的双重价值。
非遗出海的多元实践，其意义远超技艺本身的传播。从文化影响力来看，它让中国非遗从地域符号升级为全球文化IP，并成为世界感知中国的鲜活载体，不断夯实中国文化的国际话语权。非遗出海打破了文化隔阂，通过双向互动让不同文明相互理解。未来，随着更多主体参与、更多创新模式涌现，中国非遗将在全球舞台上绽放更绚丽的光彩，为构建人类命运共同体注入文化力量。
本文为掌上非遗原创，图片来源于网络，侵权删
热门跟贴