徐惠泉 西苑雅赏 124cmX247cm 纸本水墨 2025年
当松枝的苍劲与梅蕊的清寒在宣纸上晕染开，几位身着宽袖长裾的雅士正围在素帛前凝神品鉴 —— 徐惠泉的《西苑雅赏》，恰是把千年前 “西园雅集” 的文心，织进了当代墨彩的经纬里。这幅画里没有喧嚣的车马，只有松风、梅香与士人对谈的余韵，在苏州园林式的意境中，铺展着江南文人的精神底色。
一、园景：笔墨里的江南风骨
画面的骨架，是徐惠泉用浓淡干湿的墨色塑起的 “林泉之境”。老松的枝干如虬龙盘绕，松针以细碎的点染叠出蓬松的质感，既见元人山水的苍劲，又含吴门画派的秀逸；几株早梅疏影横斜，花苞以淡墨轻点，似有暗香随留白浮动。太湖石的皴法淋漓，湿润的苔痕与朦胧的云气交织，让 “西园” 成了可游可居的秘境 —— 这哪里是简单的布景？松的坚韧、梅的清绝，本就是中国文人 “岁寒三友” 的精神隐喻，为雅集铺就了风骨与诗意。
二、雅集：神形之间的士人风度
画中的人物，是徐惠泉 “以形写神” 的妙笔。居中展卷的雅士，指尖轻扶帛边，眉峰微蹙处藏着对笔墨的斟酌；旁立的老者探身凝视，颔下长须随呼吸轻动，仿佛正欲开口点评；而树下凭石而坐的长者，袖袍舒展如流云，手中茶盏轻握，神色间尽是 “心远地自偏” 的淡然。连侍童捧卷的姿态、燎炉烹茶的烟火气，都被揉进了线条的节奏里 —— 没有刻板的 “古人样貌”，只有鲜活的 “士人精神”：对艺术的敬畏、对同好的相惜，都在眉宇与手势间悄然流转。
三、墨彩：古今交融的雅韵新声
徐惠泉的 “墨彩” 之法，让这幅画在传统与当代间找到了平衡。他以水墨为骨，松枝的皴擦、衣纹的勾勒皆见笔力；又以淡彩为韵，青灰的衣袍、赭石的苔痕与墨色相融，既不掩笔墨的通透，又添了几分温润的烟火气。这种 “墨不碍色，色不掩墨” 的调和，恰如江南园林的 “虽由人作，宛自天开”—— 没有浓墨重彩的炫技，只有含蓄内敛的韵致，让千年雅集的意趣，在当代笔墨里活了过来。
徐惠泉
1961年2月生于江苏苏州。
中国工笔画学会副会长，中国美协连环画艺委会副主任，中国画学会常务理事，江苏省文学艺术界联合会副主席，江苏省美术家协会副主席，江苏省美术馆名誉馆长，南京市文学艺术界联合会副主席，南京市美术家协会主席。获江苏省五一劳动奖章，享受国务院特殊津贴专家。
作品多次参加全国美展等国内外重要艺术展览并获奖，多次担任全国美展评委、国家艺术基金评委，作品由中国国家博物馆、中国美术馆、中国人民革命军事博物馆等收藏。
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