今日（12月26日），“伶歌三叠”第二季韩宜珈昆剧专场新闻发布会在健图剧社圆满举行，现场汇集众多嘉宾及多家主流媒体，共同见证了这一艺术盛事。发布会以“听·观·问”为线索，串联起一场关于艺术传承、个人求索与时代使命的深度对话，为即将于2026年1月9日至11日在上海大剧院·中剧场启幕的昆曲专场，奏响了悠扬的序曲。

听：薪火相传，师道情深

发布会的第一篇章，是理念的阐释，更是情感的流淌。

艺术指导张静娴与领衔主演韩宜珈联袂登台，追忆从求教到学成的心路历程。张静娴老师感慨于韩宜珈在人物刻画上的精进与挑战高难度剧目的勇气。韩宜珈则现场向恩师鞠躬致谢，感念师恩。

另一位艺术指导、浙昆名家王奉梅老师虽因身体原因未能亲临，但通过视频送来了殷切寄语。她肯定了韩宜珈往返沪杭、潜心求学的努力，并对演出致以美好祝愿。

此环节最动人的惊喜，莫过于著名京剧表演艺术家尚长荣先生的突然现身。他的到来，让现场瞬间沸腾。尚先生不仅表达了对尚派传人韩宜珈艺术功底的认可与未来期许，更带来了京剧名家王珮瑜的亲笔贺信，并现场挥毫，题赠《减字木兰花·竞渡》一首。这份来自业界泰斗的厚爱与祝福，超越了简单的鼓励，更像是一种庄严的艺术托付。

观：归零重塑，艺术绽放

第二篇章将焦点回归到剧目本身。主持人引导韩宜珈分享了从京剧尚派青衣转向昆曲闺门旦的心得。她坦言初学昆曲时曾遇到极大阻碍，需要放下京剧的语音惯性，逐字揣摩昆曲的吐字归韵，然而她深知学习昆曲是京剧演员的“必修课”与“寻根之旅”。这种跨剧种的深入学习，正是对戏曲艺术本源的深情回望。

本次专场，她将连续三晚呈现《玉簪记》、《牡丹亭》及《疗妒羹·题曲》、《铁冠图·刺虎》等剧目。其中，《牡丹亭·写真》一折自清末民初便绝迹于舞台，直至上世纪八十年代由姚传芗先生重新整理发掘，此次演出尤为珍贵。《疗妒羹·题曲》则是明人传奇中仅存于舞台的孤本，风雅中浸透孤寂。一文一武，一动一静，尽显昆曲千面风华。

问：守正出新，对话未来

第三篇章则将视野投向更宏阔的艺术命题。

尚长荣先生与昆曲名家岳美缇老师，从戏曲表演的共通性出发，探讨传统在当代的生命力。尚先生强调，“守正创新”的核心，是在坚守戏曲本体美学的基础上，“继承时不僵化，创新时不异化”。韩宜珈从京剧到昆曲的探索，正是这种“有根的创新”的生动实践。

面对媒体关于“本季新亮点”与“如何吸引年轻观众”等精彩提问，韩宜珈给出了她的思考。她阐释了“伶歌三叠”品牌的深意：“伶”取自古代艺人，“三”则寓意“三生万物”，象征着艺术生命的生生不息。品牌始终坚持考据与当代审美结合，例如服装纹样经故宫博物院等机构文献核验，旨在为年轻观众打开一扇亲近古典美学的视觉窗口。

她不仅是舞台上的传承者，更是文化的传播者。近年来，她走进复旦大学、上海大学、香港大学乃至巴黎中国文化中心等海内外学府与文化机构举办讲座，希望“在年轻人心中种下一颗戏曲的种子”。展望未来，“伶歌三叠”将继续拓展边界，健图剧社将着力构建自媒体矩阵，并推动戏曲文化的国际交流，让古典艺术在新时代传播得更广、更远。

发布会最后，全场嘉宾合影留念，将这一刻的期许与感动定格。

“伶歌三叠”，叠唱的是穿越六百年的水磨雅韵，叠出的是属于这个时代的文化新声。这场发布会不仅预告了一场演出，更昭示着一场以当代之心，叩问传统、接续文脉的旅程已然开启。

“伶歌三叠”第二季 韩宜珈昆剧专场

艺术指导：王奉梅，张静娴

领衔主演：韩宜珈

演出安排：

2026年1月09日 上海大剧院·中剧场 《玉簪记》

2026年1月10日 上海大剧院·中剧场 《牡丹亭》

2026年1月11日 上海大剧院·中剧场 《疗妒羹·题曲》《寿荣华·夜巡》《铁冠图·刺虎》

敬请期待，共赴雅集