2023年，《中国奇谭》于B站独家上线，迅速成为年度口碑爆款动画。该季累计播放量达3.6亿，弹幕总数79.8万，播出短短两个月内，便带动站内超过2万名创作者累计创作近4万支二创稿件，相关视频总播放量突破3亿。
今年元旦，《中国奇谭》系列的第二季在B站（哔哩哔哩）独家上线。作为该系列的全新篇章，《中国奇谭2》在延续中式美学、传统文化内核与奇幻想象的基础上，进一步拓宽了叙事与艺术表达的边界。
12位导演打造9部奇幻短剧
《中国奇谭2》汇聚了12位导演（11位单集导演及总导演），共同创作了九部风格鲜明的动画短片。
首季导演携新作回归，在延续个人风格的同时实现了艺术突破：陈莲华继剪纸动画《小满》后，于《小雪》中创新采用毛毡定格动画，以柔软材质探讨亲情与控制之间的微妙关系；胡睿延续《鹅鹅鹅》的水墨素描与留白意境，在《耳中人》中勾勒出奇诡幽玄的欲望幻境；杨木从三维动画《林林》转向二维卡通，《如何成为三条龙》以工笔明快的中式风格，细腻描绘三条小蛇的修仙之旅；顾杨与刘旷继《小卖部》后，再次以温暖治愈的水彩风格，在《大贵人》中讲述一段北京胡同里的奇幻温馨喜剧。
新加入的导演也为本季注入了多元的艺术表达：杜鹏鹏执导的《大鸟》以暗黑童话风格，讲述一个关于救赎与守护的故事；欧阳仲泓执导的《三郎》融合大漠武侠与科幻元素，展现自我执念中的江湖困境；张俊杰与周旭合作的《拜山》穿梭于奇幻写实的客家文化与现代都市之间，探讨人与故乡的情感牵绊；杨雅词在《今日动物园》中以复古画质和伪纪录片风格，幽默而犀利地刻画“打工动物”的日常；张扬执导的《刑天》则融合三维技术与手绘质感，以粗粝写实的风格重新演绎上古神话的史诗美学。
“奇”是名字，更是灵魂
“奇”是《中国奇谭》系列的灵魂。总导演陈廖宇用三个“奇”概括《中国奇谭2》的探索：“奇在故事，奇在形式和技术，也奇在角度。”《耳中人》以中国民间传说为结构，从现实出发，抵达魔幻，再回归现实，模糊了虚实边界，这是“故事的奇”；《小雪》放弃剪纸转向毛毡定格，团队为呈现雪花膏涂抹的细节，克服材质限制，展现出惊人的表现力，这是“技术的奇”；《大鸟》在二维手绘上探索边界，达到形式表达的极致，体现“角度的奇”。
此外，《今日动物园》以小熊为主角却采用纪录片形态；《三郎》在武侠类型中融入科幻元素，均展现出独特的叙事角度。作品在地域文化上也进一步拓展，如《拜山》融合客家民俗与奇幻想象，唤起乡土与远方的共鸣。
以奇幻映射当代人的现实议题
在主题表达上，《中国奇谭2》通过古今交融、以幻写实等多元视角，创作了一系列深植于中国文化语境的寓言故事。无论是志怪传说、市井日常，还是全新构建的世界观，九部作品均以独特的美学语言，映照出当代人在自我认同、代际情感与理想抉择等方面的现实议题。
《如何成为三条龙》并未选择龙作为主角，而是聚焦三条性格鲜活的小蛇，以贴近普通人的设定让“蜕变”主题更易引发共情。修行之路充满波折且不完美，导演杨木表示：“我留给老二的遗憾——最后只长出了脚而未长出手——不完美，其实是许多人追梦路上的真实写照。”
《大鸟》则运用魔幻现实主义手法，通过小女孩与成年人的双重视角，分别呈现奇幻追寻与现实困境。导演杜鹏鹏分享，故事灵感来源于奶奶的童年往事——为补贴家用，奶奶曾在河边捡拾羽毛，甚至浑身湿透后在地上滚蹭以使羽毛快速粘附。“这个画面，一直烙印在我心中。”他也希望借此告诉观众：“大鸟可以是每一个在现实中努力生活的人，即使没有翅膀，精神仍可展翅高飞。”
不是突破，而是成长
从《中国奇谭》到《中国奇谭2》，总导演陈廖宇更愿以“成长”来形容这一过程。“在内部总结会上，每位导演都感到，完成短片不仅是一次创作，也是一次人生的成长。《中国奇谭》系列本身也在成长。”
两度参与该系列的胡睿与杨木对“成长”深有感触。“创作是不断训练的过程，持续创作增强了自己讲故事与沟通的能力，也帮助他更好地认识与表达自我。在第二季中，他从三维转向二维，并在《如何成为三条龙》中融入国画皴法等传统笔意，“我参考了林风眠等艺术家的作品，但不是直接照搬画风，而是通过学习和探索让其变成一种直觉。”
胡睿也有同样的经历。继改编南朝志怪小说《鹅笼书生》创作《鹅鹅鹅》后，此次他从《聊斋志异》中的《耳中人》汲取灵感。新作不仅在画面精度上提升，更在声音设计与叙事节奏上大胆尝试，《耳中人》构建了三个听觉层次：正常听觉、超常听觉与耳中小人的主观听觉。“团队反复调试，力求让观众即使不戴耳机也能感受到声音设计的层次——甚至可以听到昙花开放的声音。”
“大家怀着真诚与探索之心投入创作，让《中国奇谭2》如孩子般成长。成长路上必有成功与挫折，但勇敢迎接一切探索与未知，才是成长真正的魅力。”陈廖宇说。
文/北京青年报记者 祖薇薇
编辑/刘忠禹
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