民俗的本质，是为生活于其间的人们，提供一种为群体所接受、可重复进行的生活模式。
当一种文化实践持续了十余年，形成了周期性时间仪式、神圣化空间场域、系统化符号记忆、社会化价值共识时，它就超越了普通娱乐产品，成为无需解释、自动传承的「新民俗」。
从2008年到2026年，江苏卫视跨年演唱会（以下简称「荔枝跨年」），就这样形成了一种21世纪中国人的新民俗。
而与其他跨晚不同，荔枝跨年还沉淀出一套可验证的 「新民俗心理契约」 ：
不变的锚点（稳） + 进化的火花（新） + 绝对的共识（真） = 品质的跨年（更好）
这一公式恰好击穿了仪式传播的核心密码：
稳定性构建了「可信」的情感账户，
创新性满足了「可期」的集体期待，
真实性捍卫了「可敬」的价值底线。
三者并非简单叠加，而是形成了观众从认知依赖（每年必看）到身份认同（看得自豪）再到文化归属（不看缺味）的递进式心理闭环。
正因这份契约，荔枝跨年才能连年站稳省级卫视断层领先地位——
去年，江苏卫视跨年演唱会收获了全域收视断层第一、全网热搜断层第一、全时互动断层第一的佳绩，并获得了新华社、人民日报等主流媒体的首发点赞；
今年，成功卫冕，拿下了全域收视第一、全网热搜第一、全程上宣第一、全站互动第一的四冠。
可观测的数据指标，清晰地勾勒出新民俗从表层的「行为惯性」深化为深层「精神刚需」的完整轨迹，标志着其文化地位的巩固。
不变的锚点：
与熟悉的人，在熟悉的地方，赴一场更好的约
所谓民俗的仪式感，本质上是一种可历经时间检验的「心理契约」，它要求高稳定、可预期，能在特定的时空坐标下自动触发集体情感。
荔枝跨年深谙此道，精心构筑一组相互嵌套、彼此联系的「锚点系统」——
一是场域之锚。
这个系统首先锚定的，是一个被岁月赋予仪式感的地理空间——中国澳门，它已经超越了单纯的地理坐标，变为一个凝聚集体情感的文化符号。
2026年，荔枝跨年的舞台灯光第9次点亮这里。每年12月31日，当观众同一时间打开电视，一种奇妙的安心感便油然而生，这座城市如同一个熟悉的「跨年地标」，以璀璨舞台灯光与全球直播信号，串联起亿万观众新年企盼。
二是人物之锚。
而比空间更深邃的锚点，是时间的炼金术在人物身上留下的刻度。
李宇春的「零点压轴」，堪称这场仪式中最具分量的灵魂锚点。从2016年到2026年，整整十年，她如同一位跨年使者守夜人，用歌声为亿万观众摆渡时间。年复一年不是机械重复，而是逐年加深的生命对话。今年，她带来了《皇后与梦想》《无价之姐》与《冬泳》三首有女性价值主张、都市先锋品味的作品，在两年交接的零点时分点燃了全民迎接新年的上行激情。她的存在，让抽象的时间有了具象的交接仪式，让个体的成长史与集体的记忆史在此刻重叠。
还有更多中国演唱会Live天花板级歌手，成为荔枝跨年的「锚点人物」——
连续十年登台的薛之谦，今年带来了《丑八怪+怪咖+意外+农民与土地+在那天回不去的路上+守村人》等六首作品串烧；
七次登台的刘宇宁，今年两次登台，一个《刀剑如梦》的中式江湖舞台，一个《把你的名字念一万遍》《该相逢的人会再相逢》的都市摇滚舞台；
多次加盟荔枝跨年的毛不易，今年既有个人舞台《牧马城市》，也有合作舞台《不染》；
在荔枝跨年留下多个名场面的单依纯，今年带来了《纯寐寐》等八首歌联唱，荔枝跨晚见证了她年复一年的歌技进化。
这种「面孔的连续性」极具心理学意义，它传递出清晰的信号：这是一场讲规矩、重情义、有传承的聚会，而不是流量变幻的秀场。
歌手们用年复一年的赴约，向观众交付了沉甸甸的承诺书——
我们在这里，跨年就在这里。
有趣的是，这份人格化承诺甚至超越了艺人范畴，延伸至商业品牌。
特仑苏连续三年冠名，从商业伙伴成长为也具有面孔连续性的「品牌之锚」——品牌不再只是冰冷的赞助商，而是跨年仪式中不可或缺的老朋友。
这种深度绑定，让商业行为升华为情感陪伴——观众喝着特仑苏看着跨年演唱会，如同春节团圆饭上的那瓶老酒，既是物质消费品，更是仪式标志物。
这些锚点——场域的、人物的、品牌的——并非孤立存在，而是彼此咬合、相互强化的精密系统：
澳门银河馆九年的空间稳定性，确保了仪式的「场」；
歌手们多年的如约而至，确保了仪式的「魂」；
特仑苏三年的持续冠名，确保了仪式的「血」。
三者多年共同作用，在观众心目中，因为「约定」，所以「俗成」。
进化的火花：
一年一会的美学新世界与玩法新体验
仪式感最怕的不是岁月的侵蚀，而是期待的凝固。
所以，如果说「锚点的稳定性」是跨年仪式的骨架，那么「火花的新奇性」便是其生生不息的血脉。
这种「新的自觉」，首先体现在舞美技术的代际革命上。
这几年来，荔枝跨年已将舞台本身锻造成一部「视觉年鉴」——
从「虫洞」与「巨幕」的穿越式视觉奇观，到用巨型「镜面」打造的「无尽空间」沉浸式体验，再到2026年「星际之眼」的宇宙级浪漫，每一次迭代都不是简单的硬件升级，而是一场关乎想象力的艺术宣言。
2026年的主舞台以巨型环形结构为基底，精准勾勒出「眼眸」的灵动轮廓，将「星际之眼」的创意具象化——
以「眼」为媒，用音乐连接过去与未来；
以「星际」为疆域，让每一位观众在光影流转中，开启一场驶向新年的星际漫游。
在「星际之眼」主体造型之外，舞台还点缀着诸多「水滴」造型装置，可随节奏、旋律的变化灵活切换形态。当光影铺展开来，整个舞台仿佛化作凝望宇宙的温柔眼眸，与无数「水滴」交相辉映，每一处细节都在诉说着星际与新年的浪漫共鸣。
在这样一个科技打开美学新世界的舞台上，今年舞台上贡献了许多神级现场——
张碧晨的表演堪称舞台艺术与音乐意境完美契合的典范。
她首先带来的《Interstellar（星际穿越）》，歌名与舞台主题形成了一场跨越艺术形式的「星际对话」；紧接着，一曲《开往早晨的午夜》唱到「夜的星屑不熄灭」，舞台上周遭无数的「水滴」装置散落天际，宛如漫天星辰温柔洒落，化为歌中吟唱的点点星屑。
再如张韶涵演唱《暮色回响》时的梵高星空背景，单依纯演唱《珠玉》时的巨型蝴蝶羽翼，罗云熙、姚晓棠演唱《最后一页》的海底废墟世界，李宇春演唱《冬泳》时的疾风暴雨舞台，将音乐的冲击力化为实体景观，以宇宙为画布、以音乐为笔墨，在虚实交织的时空中完成的极限美学创作，共同将跨年之夜升华为一场流动的视觉史诗。
「新的活力」，则源于面孔的有序迭代与生态的良性循环。
在2026年的全阵容中，既有四成连年赴约的老友，也有六成首次加盟的新朋。这种「老友带新朋」的阵容策略，暗含一套精准的仪式逻辑——
老朋友的连年赴约，是民俗可靠性的信用背书；
新势力的迭代入场，则是仪式生命力的生机注脚。
江苏卫视通过《音乐缘计划》第二季、《打歌2025》、《音你而来》等原创音综，搭建起一套成熟的人才输送链路——
其中，《音乐缘计划》第二季堪称今年连接音综与跨年舞台的关键引擎，为黄子弘凡、欧阳娜娜、希林娜依·高、姚晓棠等新生代歌手铺就了一条从潜力新人到跨年主角的成长阶梯。对于这批年轻艺人而言，荔枝跨年不仅是展示平台，更是其价值放大的「催化剂」。
凭条深谙「组合即放大」的艺术：希林娜依·高在与李佳薇合作的《造物》与《天后》中，唱功张力得到极致释放，铁肺实力被更多观众「看见」；姚晓棠与罗云熙在《最后一页》中的声线交织，则让人意外发现她音乐叙事中的细腻层次。
可以说，江苏卫视通过其音综生态与年度盛典的深度联动，大幅缩短了新生代从「圈内认可」到「大众熟知」的路径，为华语乐坛的新生力量提供了一个高起点、强曝光、快成长的宝贵平台。
如果说舞美是视觉进化的「新的自觉」，嘉宾是生态进化的「新的活力」，那么「荔枝PLUS计划」便是这场仪式融媒进化的「新的延伸」。
2025年四季度，江苏卫视重磅发布「荔枝PLUS计划」。
这一战略落子的背后，是大屏端CSM71城、CSM35城全天及白天时段收视稳居全国第一的强势表现，以及小屏端ai荔枝下载量突破500万、注册用户超100万、最高日活超9万的亮眼成绩。
该计划从平台共生、直播赋能、独特内容、用户营销四大维度，全面推进江苏卫视与ai荔枝双平台的融合并进与生态协同。
而《特仑苏更好2026江苏卫视跨年演唱会》正是该计划发布后的第一次在全民大型活动上的全面实践，标志着江苏卫视跨年这一「新民俗」完成了一次关键的媒介进化——
它让跨年新民俗突破了时空与场景的限制，将其重塑为一个线上线下实时联动、大屏小屏深度交融的「跨媒介仪式场」，无论是阖家围坐的客厅场景，还是独自跨年的移动场景，都能找到参与仪式的入口。
绝对的共识：
以实力为唯一通行证的荣誉殿堂
当锚点构筑了稳定的骨架，进化迸发了新鲜的血液，真正让荔枝跨年升华为新民俗的灵魂底色，是对「真」的绝对共识——
不仅是技术层面的「真唱」底线，更是价值层面的「真诚」信仰，是观众、歌手、平台、品牌四方共同缔结的「心理契约」。
自2008年首届举办以来，荔枝跨年便确立了全开麦真唱的原则，这份坚持在十八年后的2026年愈发彰显其稀缺价值：
当王俊凯这样的偶像歌手，任嘉伦、罗云熙这样的跨界艺人，ADD男团、沈佳润等这样的新生代站上荔枝跨年舞台，他们必须接受亿万观众对其气息、音准、情感表达的最严苛审视；
当罗大佑、李佳薇、单依纯这样的实力唱将选择荔枝跨年，正是因为这里能容纳他们最本真的艺术表达——它意味着歌手的唱功无需修音，歌手的情感无需包装，歌手的艺术人格在真唱中获得了最坦荡的尊严。
因此，登上荔枝跨年舞台不是多一次曝光，而是职业生涯的一次实力加冕。这种认证价值，让荔枝跨年成为歌手心中的「荣誉殿堂」——
能来的，都是经得住考验的；
经得住考验的，才配站在这里告别旧岁、迎接新生。
而对观众来说，这份对「真」的审美自律，构成了一次品质内容消费的「自我确认」。
荔枝跨年用十七年培养出一个独特的观众群落：他们厌倦了假唱的精致空洞，厌倦了修音的虚假完美，他们渴望在跨年夜听到带着情绪的气息震颤、真情流露的现场转音、真实的情绪涌动。
这群观众形成了强大的口碑护城河——他们不仅是收视率的贡献者，更是「真唱信仰」的捍卫者，在社交媒体自发捍卫、主动传播这份品质共识，让「看荔枝跨年」成为一种品味象征的身份标签。
而品牌特仑苏的连续三年冠名，则让这份「真」的共识实现了价值共振与双向赋能——
特仑苏「更好」的品牌主张，与荔枝跨年「真唱更好」的品质追求，二者在精神内核上形成了完美契合；
特仑苏提供的是物质层面的「更好营养」，荔枝跨年提供的是精神层面的「更好体验」，二者共同构建起「更好生活」的完整叙事。
更重要的是，真唱为品牌提供了最硬核、最可信的品质「认证」——
当观众看到歌手在零修音的状态下依然震撼全场，这种「真实力」与特仑苏「真品质」的联想便自然建立。
最终，观众、歌手、平台、品牌四方因「真」而凝聚成一个「价值共同体」，让荔枝跨年这场新民俗超越了娱乐本身的边界，在年复一年的真诚赴约中，沉淀为 21 世纪中国人辞旧迎新最温暖的精神联结。
结语
十余年的春秋流转，江苏卫视跨年演唱会早已超越晚会本身，成为 21 世纪中国人辞旧迎新的新民俗图腾。
其背后，是「稳、新、真」构筑的「三角定律」——
「稳」是根基，固定的场域、如约的老友、相伴的品牌，让跨年成为无需言说的情感约定；
「新」是动能，迭代的舞美、新鲜的面孔、融合的媒介，让民俗在创新中持续生长；
「真」是灵魂，坚守的真唱、纯粹的表达、深度的共鸣，让每一次赴约都成为品质的见证。
这样的新民俗，终将在可信、可期、可敬的坚守中，成为一代人共同的精神印记，在年复一年的奔赴中，书写「更好」的又一年。
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