2025年10月，由中国美术馆研究员梁江、深圳画院原常务副院长其加达瓦共同主编的《雪域使命——1965年中央委派艺术家入藏图像史》正式出版。本书通过回顾1965年七位艺术家随中央代表团赴西藏采风写生数月的故事，收集了近千幅照片、写生手稿及数万字手记，从艺术家的视角真实记录了当年西藏的生活风貌，生动再现了一段珍贵的艺术图像史。它不仅是一部艺术创作记录，更是见证历史、传承文化的珍贵文献。2025年恰逢西藏自治区成立60周年，本书通过呈现艺术家的创作历程，从历史纪实的独特视角，讲述中华民族共同体及各民族交流交融、团结进步的故事，彰显民族多元一体格局，展现党和国家在弘扬传统文化、促进民族团结、争取自由民主等方面取得的成就。在新书出版之际，《美术》杂志邀请梁江先生深入解读本书的出版故事。
——编者按
《雪域使命：1965年中央委派艺术家入藏图像史》
主编：梁江其加达瓦
出版社：岭南美术出版社
出版时间：2025年10月
《美术》：梁江老师您好，能否介绍一下《雪域使命：1965年中央委派艺术家入藏图像史》一书出版的初衷？
梁江：2020年，岭南美术出版社策划编纂“现当代美术大家全集系列丛书”，第一个项目是8卷本《梁世雄全集》。在收集和整理资料的工作环节中，发现梁世雄先生一大批沉睡几十年、此前未知的西藏速写作品、西藏旧照片和保存完好的西藏工作笔记。我们了解到，这些作品、照片和笔记与一段历史相关。此前，我们曾梳理人物画家刘济荣的资料，已注意到这一段史实。新发现让我们有了更清晰的认知。
1965年8月，中央派出代表团参加西藏自治区成立庆典，文化部委派七位青年画家随中央代表团入藏参与庆祝活动，更重要的任务是以美术家的专业视角感受西藏自治区的风采，用画笔描绘和平解放后的新气象，并为人民大会堂西藏厅创作一批反映西藏社会变革与人民生活新风貌的作品。这七位青年画家分别是广州美术学院34岁的刘济荣、32岁的梁世雄，浙江美术学院（现中国美术学院）34岁的姚耕云、25岁的杜英信，四川省美术家协会43岁的牛文、35岁的李焕民和20岁的其加达瓦。
七位艺术家合影：刘济荣（左四）、杜英信（左五）、牛文（中）、姚耕云（右四）、其加达瓦（右三）、梁世雄（右二）、李焕民（右一）
西藏之行长达数月，七位艺术家分为“国画组”和“版画组”，分别从自然景观、社会生活等层面深入体察，全身心感受。西藏之行对每位艺术家都影响至深，这段经历不仅让他们对艺术创作有了直接体验，有了众多一手创作素材和不竭的艺术灵感，甚至重构了他们的艺术生涯。
60年转瞬过去，这段历史几乎湮没于岁月烟云之中，但这段历史所涉及史实却关乎新中国美术史的完整性，我们深感重要，值得单独开展整理研究，为中国当代美术史补上这一缺失段落。编辑人员费尽周折花了半年时间多方查证，大致厘清了1965年中央委派艺术家入藏写生并为人民大会堂西藏厅创作史实的来龙去脉，最终确定此书的编撰方案。
《美术》：1965年的入藏写生，七位艺术家分成了“版画组”和“国画组”，两组艺术家分别在路线和工作中承担了怎样的职责？
梁江：进藏艺术家分成两组：“版画组”由牛文、李焕民、其加达瓦三人组成；“国画组”由姚耕云、刘济荣、杜英信、梁世雄四人组成。“版画组”三人在庆祝西藏自治区成立的盛典结束后，前往当雄县开始近一个月的采风。“国画组”四人也在有关部门的安排下离开拉萨，开始深入采风的行程。
他们分别在西藏进行历时四个多月的写生采风，先后到过山南农区、藏北牧区、亚东林区以及中印边境，几乎走遍了任何能去的地方，沿途不时深入藏民家中直接交流。几月下来，每人大概画了五六百张速写，拍下数百张照片。回程途经敦煌，七人又一起观摩、临摹敦煌壁画。
其后，刘济荣、梁世雄、姚耕云、杜英信四人到西藏驻北京办事处闭门创作达五个月之久。为北京人民大会堂西藏厅绘制了巨幅国画《雅鲁藏布江两岸丰收忙》（刘济荣）、《雪山雄鹰》（梁世雄）、《天堑变通途》（姚耕云）、《羌塘草原之春》（杜英信）。“版画组”前期在堆龙德庆县（今拉萨市堆龙德庆区）农村，后回到拉萨着手为人民大会堂西藏厅创作版画作品，重要作品有《毛主席派人来》《庄严的一票》（牛文）、《西藏自治区成立大会》《人民代表次仁拉姆》（李焕民），《毛泽东思想是不落的太阳》《人民的大喜事》（其加达瓦）。随后，他们又接受了新的任务，创作出《高原新歌》木刻插画及木刻组画《毛主席的好战士王杰》等有广泛影响的优秀作品。
牛文 《毛主席派人来》 黑白木刻 37cm×32.6cm 1965年
李焕民《西藏自治区成立大会》 黑白木刻 21.6cm×30cm 1965年
其加达瓦《毛泽东思想是不落的太阳》黑白木刻尺寸不详1965年
《美术》：在寻访60年前这段历史的过程中，您对艺术家们的创作态度和精神有怎样的感受？
梁江：当年进藏是很不容易的事。吴冠中先生曾经记述中国美术家协会组织董希文、邵晶坤和他三人赴西藏写生道：“先坐火车到兰州，然后乘公共汽车经格尔木去拉萨。经唐古拉山，海拔五六千米，氧气稀薄，心脏弱者过不了关，需备氧气。……早晨汽车水箱冻了打不着火，用木柴烧烤一个多小时才能开车，因此司机不愿憩夜，通宵连日地赶，眼睛熬得满是血丝，所以总要配两个司机。”这也是七位画家当年进藏的境况，很需要吃苦耐劳的意志。
我们翻看当年这些来自一线的图片、日记、写生作品，能感触到跨越60年的真实气息和青年画家的一腔热忱。他们如实记录下当年西藏人民的生活原生态，为后人留下了宝贵且丰富的历史资料，这种资料的文献性、真实性价值无可替代。
梁世雄西藏工作笔记
《美术》：在本书所刊登的大量作品和手稿中，是否也呈现出七位艺术家在创作方面的不同特点？
梁江：艺术家们都采用了现实主义创作手法，围绕西藏社会变革、人民日常生活及西藏自然景观等展开创作，真实生动地反映了时代新风貌。牛文的版画《第一道曙光》以强烈的黑白对比，简洁的线条描绘西藏农奴获得解放迎来新生活曙光，呈现西藏社会变革的历史意义；李焕民的版画《初踏黄金路》以金色的响亮色彩铺陈藏族人民的丰收时节，展示了西藏的金色前程；其加达瓦是藏族画家，《家乡的河》主旨是藏族人民与自然和谐共生，画中的藏族元素与现代绘画技法融合，嵌入了他对民族文化的情感；刘济荣的国画《雪域高原》描绘西藏雪山、草原和湖泊，展现了西藏圣洁祥和的自然之美；姚耕云《阳光下的布达拉宫》有明亮的色彩和强烈的光影，色彩斑斓又庄严肃穆，以布达拉宫寓意西藏的新生；梁世雄画《雅鲁藏布江畔》，突出雄浑笔势和舒展的构图，有西藏地域特色也包含民众的新精神面貌；杜英信《高原之春》以春天西藏高原盛放的花朵和欢乐的藏族人为主体，是西藏巨变和西藏人民新生活的写照。
这些作品有不同艺术构思，不同的切入视角和各自的艺术手法，都包含着鲜明的时代气息，体现了艺术家面对新题材的积极求索精神。
李焕民《初踏黄金路》版画54.4cm×48.8cm1963年
左图：姚耕云《天堑变通途》（画稿） 210cm×145cm 1966年
右图：1965年姚耕云《手绘路线图》
梁世雄 《雪山雄鹰》（画稿二） 93.5cm×118cm 1966年
刘济荣《昆仑道班》198cm×145cm纸本设色1972年
《美术》：半个多世纪以来，西藏是几代艺术家向往并前往的艺术圣地，很多西藏题材的艺术创作也成为美术史中的经典之作。那么您如何看待1965年这七位艺术家入藏写生的重要性，是一次怎样的历史事件？给今天的艺术在深入生活写生、主题性创作等方面带来哪些启示？
梁江：60年后的今天我们再回溯这段入藏采风故事，一大批作品及资料文献光华重现，这段历史的发掘和补缀，不仅涉及七位艺术家个人的重要经历，更关乎上世纪60年代艺术创作成果的重新审视，也是新中国美术史的补苴罅漏。从更广阔的视野看，这是一批研究20世纪西藏社会变迁的视觉档案，是后来者展开更深入研究的珍贵历史文献。这众多作品、手稿、图片或其他资料，弥足珍贵。它们历经几十年岁月而能保存下来，实为一大幸事！
2025年，我们站到了“庆祝西藏自治区成立六十周年”的历史节点上，从这样宏观的历史视野回望，与西藏之行相关联的这一大批作品，已然成为见证西藏历史变迁的图像志，在民族团结、历史认同和文化记忆方面呈现出特别意义。七位画家的西藏采风之行，已成为新中国75年历史中别具意义的文化事件，值得当今的美术史学者展开更深入的研究。
60年前的这次写生创作，开创了西藏主题性美术创作的新局面。扎根生活，直面现实，反映时代变迁，这样的创作理念和现实主义精神，对当时以至当今的美术创作都具有启示意义。
七位艺术家的西藏之行和为人民大会堂西藏厅的一系列创作，也是汉藏文化交流的关键事件之一。按照人民大会堂西藏厅的主题性内容及功能需求，画家们依据生活体验和直接感受，通过在藏采风，了解和汲收藏族唐卡、壁画，甚至矿物颜料与金线勾勒技法等地域艺术元素，探索适应西藏特色的艺术表现方式，这为美术创作提供了借鉴经验。这些新颖的艺术探索，对于后来新中国美术尤其关于西藏主题创作的推进，产生了积极而深远的影响。
1965年的艺术家入藏是由国家层面组织的针对重大历史事件开展采访、写生、创作的文化工作，是21世纪初以来国家文化和旅游部等组织实施的重大历史题材美术创作工程的先声。对其开展个案研究，能够更好地探究国家组织美术家进行大型主题美术创作活动的早期实践，为今后的同类工作开展提供历史经验。这是我们开展“主题性创作”国家叙事，发出中国自主声音，繁荣发展当代美术创作所需要的。
《雪域使命——1965年中央委派艺术家入藏图像史》书籍内页
《美术》：基于这本书的出版，是否也有计划围绕这段历史作更多细致研究并推出展览？
梁江：确实值得开展更多的相关活动。这本书2025岁末推出，已引起广泛关注。当今报刊出版业繁盛，每年新书画册琳琅满目，此书之引人注目除了装帧颇见匠心，印制考究，更在于其翔实独特的内容。大量首次披露的珍贵资料，还原了中国当代美术发展中一段瑰丽的历史，这是不应缺失的国家记忆。
为了让更多观众能看到这些珍贵的原物，我们正筹划2026年在中国美术馆举办大型展事。展览将把挖掘来的众多史料、艺术家手稿和作品、老照片、述忆手记以及各类文献作系统化呈现。同时举办学术研讨会，策划公教活动。其后，还有筹划回到西藏及其他城市巡展的进一步设想。我们期待本书出版和中国美术馆的展览，能吸引更多人关注，进一步挖掘这一历史事件的政治、历史、学术和艺术价值，为新中国美术史研究作出新的贡献。
本书在调研和编撰初期，当年七位进藏画家三位尚存，其加达瓦先生在深圳同意担任主编之职，给予编撰工作不少指导帮助。令人唏嘘的是，本书编撰告峻印出，尚存三人均已辞世，未能亲见此书出版！
谨以此书告慰美术界七位可敬的前辈！
《雪域使命——1965年中央委派艺术家入藏图像史》书籍设计
活动预告
本书的图书首发式将于2026年1月8日在北京举行，欢迎对本书感兴趣的读者前往现场参与，与本书主编、相关嘉宾面对面交流，活动详细信息见下图。届时，岭南美术出版社还将精选六套纪念版样书赠予中国美术馆、中国国家博物馆等六家国家级文化机构。
（来源：美术杂志社）
艺术家简介
梁江，现为中国美术馆研究员、中国国家画院研究员，广州美术学院和澳门城市大学博士生导师。
曾任中国美术馆副馆长、中国艺术研究院美术研究所所长、中国美术家协会理论委员会副主任、广州美术学院中国近现代美术研究所所长。
2016年巴西奥林匹克美术大会评委和论坛召集人、2012年伦敦奥林匹克美术大会主任策划委员等。文旅部、教育部项目评审专家库专家、中央文史馆书画院研究员、国家近现代美术研究中心专家等。
早年毕业于广州美术学院油画专业，后考入中国艺术研究院获硕士、博士学位。曾任《广州文艺》月刊主编、《美术》月刊编辑部主任、《东方》月刊副总编辑、中国艺术博览会艺术主持等。
硕士、博士学业期间，作为主要执笔者之一参与《中国美术史》《中华艺术通史》《黄宾虹全集》等多项国家重点科研项目的撰写。
已出版《中国美术鉴藏史稿》《广东画坛闻见录》《美术概论新编》《美术学探索》《西樵小札》等多种个人专著，发表学术论文400余万字。
50年来，书法、绘画和学术研究相辅而行。作品曾在中国美术馆、炎黄艺术馆、中国国家博物馆及国外参展。近年来已举办十余次个人书画作品展览，印行《梁江书画选集》等多种画册。
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