黄祺·写意油画丨材料叠起的肌理，是游魂写给自然的心笺|写意|材料|油画|粗粝|肌理|自然的|黄祺·写

黄祺的艺术，是灵魂借材料游走的诗行。她以综合材料为媒介，拆解心灵与自然的边界，让物质的肌理成为灵魂游移的轨迹，让意象的碎片织就精神自省的场域——正如她所言，“灵魂是自由灵性的游体，游走于感性的认知”，每一幅作品都是这游体在画面上落下的痕迹。

《初心·映象》之一

100×100cm2024年

她对材料的运用，从未止步于技法的堆叠，而是让物质的属性成为灵魂的载体：肌理膏的厚涂堆叠出心灵褶皱的沉实，矿物颜料的颗粒感晕染出精神轨迹的粗粝，那些皲裂的纹理如灵魂在时间里刻下的掌纹，刮擦、覆盖、显露的层次，恰似记忆与现实的叠合——每一道肌理的起伏，都是材料与灵魂对话的回声，每一次材质的碰撞，都在诉说心灵与生命的共生。

《初心·映象》之二

100×100cm2024年

她笔下的“形”，从来不是自然的复刻，而是灵魂的具象化切片：丛林的路径在肌理间蜿蜒成精神自省的通道，枯枝的轮廓织就生命脉络的默语，土黄与赭石的色块是大地呼吸的韵律，低饱和的蓝紫则是暮色里心灵的私语。那些看似抽象的形态，实则是“灵魂游移凝聚的形而上标记”——某幅作品中，厚重肌理间透出的幽蓝如冻土下未眠的心事，既藏着自然的静谧，也裹着生命的暗涌；另一些画面里，斑驳的质感如荒林的苔痕，记录着心灵在“寻境”中的超越与停泊。

《红谷丹霞·之一》

100×100cm2023年

色彩在她的画面中是克制的心声，大地色系的沉郁铺就心灵的底色，偶尔跳跃的青绿或细碎的光泽，是灵魂破茧的微光——这些光泽嵌在粗粝的肌理中，如荒径上的星子，让厚重的画面透出轻盈的诗意，既保留了材料的朴素温度，又赋予其精神的灵韵，恰如她所说的“画人，画心”。

《红谷丹霞·之二》

100×100cm2023年

黄祺的创作，是一场“以物观心”的修行。她让材料的质感成为心灵与世界的中介，将灵魂的游移、生命的斑驳转化为视觉的诗意，每一幅作品都是心灵的镜像，也是自然精神的切片。观者在肌理的粗粝与色彩的温柔间，既能触摸到灵魂游走的温度，也能照见自身与世界的联结——这便是她作品最动人的质地：以材料之实载精神之虚，以自然之形写心灵之意，在感性的认知里，让灵魂与世界温柔共振。