运河访谈 | 2025福布斯中国最具影响力华人精英TOP100入选者钱佳盈：以亚洲之声应世界回响|中国|亚洲|福布斯|美国|运河访谈|钱佳盈

2025年，作为全球艺术文化中心（GCAC）的主席，23岁的钱佳盈入选了福布斯中国最具影响力华人精英TOP100，成为本届榜单中最年轻的入选者之一。

该榜单汇聚了全球产业与文化的真正引领者。在商业领域，榜单囊括了执掌英特尔、英伟达、阿里巴巴等世界级企业的掌门人与核心决策者；在文化领域，则汇集了如网球巨星郑钦文、知名音乐人黄子弘凡等在各领域具有广泛影响力的顶尖人物。这标志着华人精英已从卓越的执行者，全面进化为全球产业规则与文化潮流的定义者。

在全球文明对话面临挑战的今天，这位来自中国大运河原点城市扬州的青年代表，以文化艺术为桥梁，积极推动文明互鉴与青年交流。她的入选不仅是对其个人影响力的认可，也标志着新世纪青年人正以更加主动的姿态参与全球文化对话，成为推动跨文明沟通的重要力量。

入选福布斯精英榜青年担起文化传播的使命

当下，华人精英的影响力已不再局限于商业成就本身，而是更多体现在如何以建设性的方式参与世界叙事、回应文明之间的理解与沟通这一时代命题。钱佳盈的入选，正是这一趋势的缩影——她所做的，正是以长期实践回应“青年如何承担文化传播使命“的现实问题。

作为广陵派古琴非遗传承人、伯克利中国音乐产业协会主席，钱佳盈长期在美国高校与公共文化体系中推动艺术文化的当代表达。她发起创立的“波士顿亚洲音乐产业节”，逐步发展为连接国际音乐教育、产业与公共文化的重要平台，并获得麻萨诸塞州州长、波士顿市长及议会的多项官方嘉奖。与此同时，她曾推动伯克利国际民乐论坛在国际民乐领域的学术讨论与交流；联合美国大型演出运营商 Live Nation，促成华语歌手单依纯在 House of Blues 完成首次美国公演。此外，作为艺术总监的她曾指导波士顿首届官方华人春晚，将中国音乐与表演艺术真正引入城市公共文化活动体系。这些实践使亚洲之声不再只是被“介绍”，而是以完整、持续的项目形态进入美国主流文化与演出结构之中。

在学术与公共讨论层面，钱佳盈同样以明确的公共角色展开行动。她向大运河传媒记者介绍，在担任第十四届哈佛大学中国教育论坛公关总监期间，她主创了哈佛首个以“非遗教育”为主题的专题论坛，将中国非物质文化遗产引入国际高等教育语境，与中美顶尖学者、非遗传承人展开系统讨论。完成伯克利音乐学院本科学业后，她进入哥伦比亚大学国际公共事务学院攻读公共管理硕士（经济与政策发展方向），进一步将自身长期的文化实践放入公共事务与国际交流的框架中加以理解与推进。在她的路径中，音乐不仅是一种艺术形式，更是一种能够在不同社会与文化体系之间建立长期理解的公共实践。

在长期的国际文化实践中，钱佳盈逐渐形成了一个清晰判断：真正决定跨文化交流质量的，往往并不在于形式与规模，而在于人与人之间是否建立起稳定而有效的理解通道。她回忆，创立全球艺术文化中心（GCAC）的想法，并非一时冲动，而是源于与众多国际产业领袖多年实践中的共同感受——许多活跃在国际文化艺术领域的从业者，虽然在不同国家参与过大量项目，但在跨文化协作中，依然常常面临沟通失焦、理解断层的问题。艺术本身具备强大的感染力，却缺少一个能够将其系统化呈现、持续展开对话的平台。

2025年，全球艺术文化中心，这一国际非营利组织在波士顿应运而生。这里既汇聚了哈佛大学、麻省理工学院等世界一流学府，也拥有波士顿美术馆、哈佛艺术博物馆等重要文化机构，为跨学科、跨文化的交流提供了天然土壤。钱佳盈介绍，中心的建设过程中，得到了来自高校、艺术机构及文化产业领域多位国际从业者的支持。“我们希望，让真正有跨文化经验的人，围绕艺术与文化展开长期、具体的交流，而不是停留在一次性的展示或活动中。只有这样，艺术才能成为一种被理解、被讨论、也被持续实践的公共语言。”她说。

在观察福布斯中国“最具影响力华人精英TOP 100”榜单的构成时，可以发现一个值得关注的变化：这一代华人青年的影响力，正逐渐从单一的个人成就，转向其所搭建的平台、所连接的人群以及所推动的新型实践路径。钱佳盈的经历正体现了这一趋势。她的工作并不以财富规模或企业扩张为衡量标准，而是通过持续的文化项目与公共实践，搭建起跨领域、跨文化的交流网络，为更多年轻人提供了参与国际文化事务的现实入口。

谈及此次入选，钱佳盈的态度依然克制而清醒。“很荣幸能获得福布斯中国给予的奖项。与其说是对我个人的认可，不如说是对我们这类在国际平台努力推动文化交流的人群的肯定。”她对大运河传媒记者说。在她看来，这份认可更像是一种提醒——提醒这一代人，在国际环境中从事文化工作时，需要更多耐心、专业判断和长期投入。文化交流不是一次性的表达，而是一条需要不断被维护和拓展的路径。

搭建文化桥梁让亚洲声音与世界对话

在全球文化交流不断加速的背景下，艺术正在成为少数仍然能够跨越语言与文化差异、并被不同社会共同理解的表达方式。全球艺术文化中心（GCAC）正是在这样的现实语境中展开工作，并以亚洲音乐产业节（AMIF）为核心实践，将亚洲音乐带入国际音乐产业、公共文化机构与主流演出体系的共同视野之中。

2025年11月，第二届亚洲音乐产业节（AMIF）在美国波士顿举行。本届产业节聚焦中国、韩国与美国三大音乐市场，邀请来自伯克利音乐学院、华纳音乐、索尼音乐、佐治亚理工学院等机构的全球音乐产业领袖与学者参与，围绕亚洲音乐在全球语境中的发展路径展开系统讨论。活动期间，马萨诸塞州审计长 Diana DiZoglio出席并致辞，州长办公室亦向亚洲音乐产业节颁发官方嘉奖，明确肯定其在国际文化交流与艺术生态建设中的实践价值。钱佳盈告诉大运河传媒记者：“让亚洲音乐在能够与全球文化体系展开对话的真实空间中被呈现，是我们一直努力的方向。”

产业节的整体呈现方式，清晰体现了这一方向的落点。行业论坛在波士顿市中心的喜来登会场举行，与伯克利音乐学院、新英格兰音乐学院毗邻，形成音乐教育与产业讨论的交汇点；现场演出走进 Citizens House of Blues，使亚洲音乐进入美国主流演出体系，被更广泛的观众直接感知；AM/IF Awards颁奖典礼则在波士顿美术博物馆中庭举行，使亚洲音乐的当代表达进入世界级艺术机构的公共空间。讨论、演出与颁奖在同一时间展开，使亚洲音乐同时出现在学术、产业与公共文化场域之中。

“I AM IFs｜吾中生妙有”是本届亚洲音乐产业节的主题。钱佳盈将其视为对行业现实的直接回应：一部分创作与实践已经在国际音乐体系中产生影响，另一部分声音仍在成长，但同样需要被看见、被讨论。在AM/IF 奖项的呈现中，这两种状态被并置呈现，既确认当下的影响力，也为未来表达保留空间。“重要的不是划分高低，而是让不同阶段的声音同时出现在同一个舞台上。”她说。

支撑亚洲音乐产业节持续运作的，是一支来自全球、规模逾百人的志愿者团队，成员横跨学术、产业与创作领域。“很多人并不是因为某一次活动而加入，而是在长期参与中形成了稳定的合作与信任。”钱佳盈向大运河传媒记者表示。这种跨背景、跨领域的持续投入，使交流不依赖单一事件，而能够在时间中不断累积。

谈及来自官方与行业的认可，钱佳盈并未将其视为终点。“欲戴其冠，必承其重。”她坦言，这样的认可意味着更高标准与更长线的责任。对她而言，全球艺术文化中心的意义，并不在于规模或标签，而在于是否能够持续将亚洲音乐带入真实的国际语境，通过可参与、可落地的项目，让不同文化背景、不同代际的人在同一空间中建立起稳定而持续的联系。

从伯克利音乐学院、哥伦比亚大学的学生，到福布斯百大华人精英榜的入榜者；从在波士顿举办哈佛非遗主题论坛，到辐射国际的亚洲音乐产业节，钱佳盈所展现的，不只是青年人的无限可能，更是一代华人青年在全球语境中以文化实践参与世界的缩影。（徐蓉朱桂艳董明薛国银）