字写得痛快，可痛快里又带生辣：横竖不避毛刺，撇捺不求圆润，一派“拙”味。旁边有人却偏爱帖学那一路流美。于是冒出老话：到底“以拙为美”好，还是“以妍为美”好？两种笔法，谁更算传统？
窃以为书法风格以拙为美还是以妍为美之讨论极易陷入具象、主观之泥沼，为什么？不识庐山真面目，只缘身在此山中。老子说：“道法自然。"只有思想跳出这个圈子，抛弃固化思维，领略自由观念，洞察雅俗真象，如此这般“不着的”(着的，走棋的步路)才是高手，方能一窥书法之灵魂所在。
简言之，万事万物(包括书法)只有相对沒有绝对，不可一端而论。总看，书法的原则是笔笔中锋；技法是天马行空自由往来。大忌刻意执着，泥古不化，向声背实，着实无虚。
"身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”走出了书法境界误区，假以自然灵动的视角，不难发现妍、拙本无所谓孰优孰劣。妍而不媚，拙以藏巧，各有千秋，共领风骚即是答案。
只要符合运笔的自然规律，而不是刻意安排的点画，无论妍或拙都是美丽的。妍或拙都是特定个体对接触的局限客观世界认识后，通过线条在宣纸上展示的抽象。线条是抽象的，但抽象的线条又是特定个体点滴具象生活的概括。
比如我书写漫游宇宙，完全任笔信马游荡，绝不刻意安排。而展示在各位视觉中的线条却是实实在在归纳了我特定个体那个时间段的经验与综合知识。
人不是完美的，也绝对不可能完美。比如我一天24小时，除8小时工作外，每天平均花2小时玩书法，2小时陪爱人孩子，睡觉6小时，吃喝拉撒平均1小时，发呆1小时，上网1小时，只有大约3小时学习书法以外的东西。所以我的强项是别人短项，别人短项是我强项。
所以既然人不是完美的，玩书法同样也不会完美，但只有符合那个时刻的真实自然就是最好的。
我认为，拙妍只要写得好，大家看着舒服，都是美的。关键是读者的修养，学识，审美能力。而且也不存在哪种更传统的问题。举个简单的例子，人爱多种风格的异性，柔美丰满强壮，谁能说哪些一定正确呢。萝卜青菜，各有所爱。
拙非笨，质朴也，妍非俗，俊美也。孙过庭在书谱中说“夫质以代兴，妍因俗易。虽书契之作，适以记言；而淳醨一迁，质文三变，驰鹜沿革，物理常然。贵能古不乖时，今不同弊”。即他认为，质朴和妍美是不同时代的产物，反应了不同时代的审美观。
正如酒有浓有淡一样，书风也是多样的，时代不断进步，前人的东西沿袭中有改革、继承中有发展，这是事物发展的普遍规律。关键是要质朴不违时宜，妍美不同时弊。孙过庭之言，放在今日仍然是对的。
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