最近于正的新剧看了吗？大家都在讨论那些短剧里帅翻天的男神，怎么一上大屏幕就全露馅了。
这事挺有意思的。去年底，于正搞了个《玉茗茶骨》，阵仗很大，说阵容能比肩《美人心计》。女主娜扎确实美，气场也够，加上一票漂亮女演员，画面是养眼的。于正还特精明，把短剧里最火的“赘婿雄竞”那套搬来了，给娜扎安排了好几个追求者。
可他找来的那几个追求者，全是短剧圈顶流的男演员，结果一出场，观众全傻了。
就那个李菲，在短剧里留着刘海，眼神深邃，滤镜一打，妥妥的破碎感男神。可到了这剧的横屏高清镜头里，没了刘海遮着，脸型问题全暴露了，镜头一拉宽，感觉整个人的气质都变了。
还有刘擎，短剧里的霸总专业户，一个眼神就能让评论区尖叫。到了这，还是那套瞪眼、摆谱的演法，加上一开口那隐约的东北腔，放在古装剧里特别突兀。弹幕都在说，哥，收着点，太油了。
其实想想也不奇怪。短剧是什么拍法？竖屏，怼脸拍，讲究一个快速的情绪冲击，滤镜厚到毛孔都看不见，角度也都是精心设计好的“帅哥角度”。演员不需要太多走动，仪态有瑕疵也看不出来。
但长剧是横屏，是电视电影级的制作。镜头会跟着你动，会拍全身，会捕捉细微表情。导演是拍过《狂飙》的杨纪周，那镜头多严苛啊。你脖子前倾，你溜肩，你台词含混，在高清镜头下全都没得藏。
这就好比网红店的招牌甜品，拍照绝美，但真要吃一大份，可能就腻了。侯明昊为什么稳？人家是正经长剧里泡出来的，经得起各种机位的考验。马闻远为什么也能被夸？那种清爽端正的劲儿，是从骨子里透出来的，不是几个特定角度能包装出来的。
于正想从短剧这片蓝海挖人，思路是野的，也是聪明的，毕竟流量和热度摆在那里。但这步棋，现在看来有点险。他好像低估了两种媒介之间那堵无形的墙。
短剧是快消品，长剧是工艺品。一个靠瞬间的“氛围感”和“人设”取胜，另一个要靠扎实的“骨相”和“功底”撑场。靠短剧爆火，像坐上了火箭；但想在大剧里扎根，你得自己会走，甚至得会跑。
这次“飞升失败”，给所有想跨界的人提了个醒。流量能给你敲门砖，但门后的世界，有另一套更残酷的规则。观众的眼睛，终究是雪亮的。
热门跟贴