“秦腔对于这片土地来说，是什么？”
“在我看来，它是黄土地的摇滚，是时代的心跳，是历史的回声，是秦人血脉里流淌的基因，是西北楞娃腔子里发出的强音。秦腔里有天地大悲、人生大苦、民间大乐。它是灵魂深处的乡愁，是西北旷野的厉风。”
当陕西省艺术研究院原院长、陕西省文艺评论家协会副主席丁科民缓缓说出这句话时，手里不断摩挲着新书《秦腔》。加上之前出版的学术专著《秦腔发展史》，编选的《秦腔传统经典剧目选》，主编的教材《陕西地方戏》等，这位研究秦腔艺术几十年的专家，完成了自己对秦腔知识体系结构的圆满诠释。
2025年11月，大众普及读本《秦腔》由中信出版集团、陕西新华出版传媒集团、陕西人民教育出版社联合推出，收获一众好评。
该书全书10万余字、300余幅高清配图、22段可扫码聆听的乐器演奏实录，系统梳理了秦腔的脸谱、行当、剧目、声腔、历史与传承等八个维度，聚焦14位国家级传承人、12位大师名角、9大核心院团的真实故事。业界评价这本书是“秦腔艺术的新手指南”，认为它既是一部严谨的非遗档案，又是一座可随身携带的“秦腔博物馆”，更是一封写给年轻一代的“秦腔情书”。
近日，记者专访了丁科民先生，听听他如何以青春语态解码这门古老艺术，让秦腔在新时代摇魂动魄、直击人心。
病榻扛鼎：5个月写就10万字的文化奔赴
2025年夏天，一场跨越政企的文化协作悄然落地。中信集团与陕西省人民政府签署全方位合作协议，其中在文化合作方面的一项重要内容，便是打造一部能够代表陕西文化底蕴的标志性书籍。在省委宣传部的指导下，中信出版集团、陕西新华出版传媒集团反复论证，“秦腔”这一深植于西北大地、凝结着百姓情感与历史记忆的剧种，最终被选定为书写对象。陕西人民教育出版社接下了这份沉甸甸的任务，而寻找合适的执笔人成为关键。
几经周折，出版社的目光落在了刚刚主编完成国家出版基金项目“中国秦腔文化丛书”的丁科民身上。由于长期担任陕西省艺术研究院院长，从事戏曲研究几十年，兼具学术深度与行业视野的丁科民，无疑是诠释秦腔的最佳人选。
“陕西人民教育出版社的领导上门来找我，说这是省里交办的重要文化任务，关乎‘中（信）陕合作’与秦腔的当代传播，希望我能执笔。”丁科民回忆道，“我几乎没有犹豫就答应了。秦腔是我研究了半辈子的艺术，能为它做点事，是我的责任。”
然而，使命才刚接下，考验接踵而至。就在接受任务的第二个星期，丁科民因心脏不适紧急入院，并接受了支架手术。医生叮嘱必须静养，但书的出版周期已定，时间紧迫。出院后仅仅一周，他便坐回了书桌前。
“年龄大了，熬不了夜，我就每天清晨5点起床，趁着头脑最清醒的时候写。”丁科民说。从2025年7月到11月，5个月时间，10万余字，他保持着近乎严苛的写作节奏：每天 1000 到2000字，雷打不动。为了赶进度，出版社采用“边写边排”的模式，他写完一章，编辑便立刻取走一章进行排版设计。
即便对秦腔如数家珍，丁科民在写作中仍不敢有丝毫懈怠。如何平衡专业性和普及性？丁科民给自己设置了一个标准：学术探讨性的东西不说，主旨内容力求表达准确，知识介绍有逻辑成体系，语言文字简练生动，提纲挈领，富有时代气息。
“这本书最大的特点就是借鉴戏剧结构，在‘引子’与‘尾声’部分，把秦腔的文化价值和风采神韵写出来，探求开掘秦腔的根与魂，这是好多人对这本书感兴趣的地方。中间的内容以幕为章节，脸谱、行当、表演、剧目、历史发展、传承都是知识性的东西，力求图文并茂、版式新颖。文字介绍不能啰唆，让大家在很简短的文字中能够了解秦腔。”
在整理脸谱部分时，丁科民注意到一个细节：传统秦腔中，某些奸臣角色用的是花脸，而非现在舞台上常见的白脸。为了核实这一处看似微小的差异，他专门请教了脸谱研究专家，查阅了大量历史资料，反复推敲后才落笔。“普及读物尤其要严谨，一个细节错了，可能就会误导读者，这是对历史、对艺术的不尊重。”
这场与时间、与病体的赛跑，最终凝结成这本厚重而活泼的《秦腔》。当样书送到他手中时，连出版社的编辑都感慨：在这么短的时间内，完成这样高质量的作品，简直是个奇迹。丁科民笑着说：“秦腔是西北人的魂，为魂塑形，再累也值得。”
青春解码：一座可听、可看的“掌上博物馆”
2025年11月10日，《秦腔》新书发布会现场 梁飞燕/摄
在《秦腔》的首发式上，西安易俗社第十八任社长惠敏莉评价这本书是“系统、实用的艺术导览”，认为这本书是高校秦腔文化课程的理想教材。
在动笔之初，丁科民就明确了这本书的受众画像和读者坐标，“这不仅是写给陕西人的。它要面向时代、面向青年、面向全国，甚至面向世界”。他清醒地认识到，秦腔传承最大的困境，并非艺术魅力的消退，而是与当代年轻人之间存在着无形的“认知墙”与“语态沟”。
如何拆解古老艺术与年轻人之间的这堵墙？
丁科民提出了“融学术于知识，汇古老于青春，合传统于时尚”的创作理念。他决心打破传统戏曲读物要么过于高深要么流于表象的窠臼，打造一部“可沉浸、可互动、可共情”的青春读本。
翻开《秦腔》，读者仿佛步入一座光影流动的戏曲博物馆。视觉上，300余幅高清剧照与手绘细节图，将生、旦、净、丑22个行当的角色造型、服饰纹样、表情神态极致呈现，纤毫毕现。“读者即便坐在剧院第一排，也未必能看得如此真切。”丁科民说。
听觉上，书中附有22个二维码，扫码即可聆听板胡、梆子、锣鼓等乐器的独奏与合奏实录，让“声振林木，响遏行云”的秦腔声腔跳出纸面，直达耳畔。文本上，他摒弃了艰涩的学术术语，代之以诗意而精准的语言。
开篇引子“西北旷野的生命呐喊”折射出立足陕西、胸怀西北的文化视野。“秦腔固然诞生于陕西，但它的精神格局属于整个西北。它是这片辽阔、苍凉土地上人民共同的情感出口，不能将其地域性窄化。”
在《秦腔》一书中，丁科民深入剖析了秦腔之所以“火爆”的审美内核：过去中国的美学传统推崇温柔敦厚、中庸雅致，哀而不伤，悲而不怨，但秦腔敢于呈现大悲大喜、大爱大恨、大苦大乐的极端情感。这种大起大落、大开大合、直接坦率、充满生命力的表达，在丁科民看来，恰恰与当下年轻人追求“真实做自己”“痛快抒胸臆”的精神状态隐秘契合。
“高亢、激越、悲壮，一声吼出，如黄河奔涌，如山崩地裂。……秦腔里那种酣畅淋漓的情感宣泄，是一种稀缺的真诚。”
根魂所系：黄土地上的“百戏之母”与百姓史诗
在三秦大地乃至西北地区，秦腔不是摆在博物馆玻璃柜里的古董，它是一部仍然在呼吸、在生长的“活着的地方史”。
在与秦腔艺术深度接触的几十年里，丁科民深深感受到秦腔对于这片土地的意义。他的故乡周至被称为“戏窝子”，在他从小的印象中，秦腔千年不衰的密码，深藏在它与西北大地、与人民生活的血肉联系之中。
“它是融入西北人血脉的民俗与教化。过去农村唱戏，可是天大的事。”丁科民回忆道，“戏台一搭，全村过节。先唱‘神戏’祈求风调雨顺，再唱‘人戏’教化伦理道德。”
2025年11月10日，《秦腔》新书发布会现场 梁飞燕/摄
西北人从生到死，一辈子都离不开秦腔。“戏剧是一个民族在公共空间进行的集体思考与灵魂拷问。秦腔就是西北人的思考方式和心灵叙事。”丁科民动情地说。
作为声腔革命的先驱，秦腔被誉为梆子腔鼻祖和“百戏之母”。丁科民用了一个生动的比喻：传统的曲牌体戏曲好比“填词唱古调”，曲调基本固定；而秦腔开创的板腔体则像“自由作曲”，以基调旋律和对称的上下句为基本框架，通过节奏、速度、板式的灵活变化，便能表现万千情绪。“这就给了演员极大的自由创作空间，喜怒哀乐，随心而发。这一革新，不仅成就了秦腔自身慷慨激昂、悲凉苍劲的艺术特质，而且为戏曲声腔的发展起到了引领作用，不但为演员自我创腔和风格流派的形成打下了坚实的基础，也‘音随地改’，滋养了后来众多地方剧种，奠定了其在中国戏曲史上的崇高地位。”“虽然秦腔历史悠久、影响很大，但当各地用自己方言演唱的梆子剧种成熟后，如河北梆子、山东梆子等，秦腔自然就淡出当地，退守老家，成为西北地区的大剧种、西北老百姓的精神家园了。”
“欢音”与“苦音”的辩证哲学，是秦腔音乐声腔里最具特质的东西。丁科民重点解释说：“欢音明亮跳跃，表现喜悦；苦音深沉哀婉，倾诉悲苦。二者在唱腔中形成对比、相生和转换，不但丰富唱腔，表达复杂深刻的情感，而且形成‘以乐景写哀，倍增其哀’的强烈艺术效果。这不仅是音乐技巧，还是中国人‘虚实相守’‘阴阳转化’‘否极泰来’‘悲欢相依’的生命智慧的舞台化呈现。”
薪火相传：古老艺术的“守夜人”与“摆渡人”
在《秦腔》书中，记录了14位国家级传承人，无一不是将一生“练”进戏里的人。他们的故事，是“守夜人”的故事，守护着秦腔的行当体系、“唱念做打”，为秦腔的传承发展发挥了关键作用。而12位大师名角与9大院团，则更多扮演着“摆渡人”的角色，培育人才、推出精品，助力了秦腔艺术的发展。
面对“秦腔是否会衰落”的提问，丁科民显得理性而乐观：“受众分化是时代必然，但要说消亡，也绝无可能，秦人在，秦腔就在。”关于“秦腔老年观众多，青年观众少”的问题，丁科民指出，“年轻人喜欢甜食和流行音乐，是天性使然；老年人喜欢喝茶和听戏，是阅历造就。戏曲是民族心智成熟的标志，年龄越大的人越喜欢秦腔，离家越远的人越喜欢秦腔，生命体验越深的人越喜欢秦腔，这体现出秦腔的深刻与厚重。年轻人有了一定的人生阅历，经过一定的磨难和命运打击，就会咂摸出秦腔慷慨悲凉的韵味，血脉觉醒，喜欢秦腔，爱上秦腔。秦腔的传承关键在于‘双向奔赴’，尤其是对年轻人来讲，首先要让他们认识秦腔、了解秦腔，然后才有可能爱上秦腔、传播秦腔”。
创新，在于与时代对话的勇气。此次出版的《秦腔》便是秦腔艺术在出版方面的创新。“秦腔要活下去，必须回答当代人的关切，必须用今天的话，讲今天的事，书写当代人的心灵，抒发当代人的情感。哪怕暂时不够经典，但这种表达的尝试本身，就是价值。”丁科民说。
他最深的忧虑，反而来自秦腔赖以生存的“土壤” —— 方言。“秦腔是陕西方言的艺术升华。方言弱化了，秦腔的韵味就丢了。”因此，他极力倡导“秦腔要从娃娃抓起”，建议通过政府补贴、校园选修、社区展演等方式，让孩子从小有机会接触、聆听，甚至学唱几句秦腔。“文化的种子，越早播下，根扎得越深。也许他们童年时只是觉得有趣，但那份独特的旋律和韵味，会潜藏在记忆里。等他们长大，在某个人生时刻，会被突然唤醒，成为精神的归宿。”
5个月的坚持，丁科民完成了一次跨越代际的“青春解码”。当越来越多的年轻人通过这本“青春读本”，推开秦腔艺术的大门；当古老的梆子声在校园、剧场一次次回响，这门承载着西北大地生命呐喊的艺术，便注定不会成为绝唱。
“我写这本书，最终是想说：秦腔里深藏着我们的灵魂。古人在秦腔里替我们发声，为我们呐喊。那里有我们的渴望与期盼、自由与爱恋，有我们的家国恩仇、悲欢离合。它从来不是过去式。”
文化艺术报全媒体记者 梁飞燕
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责 编 | 王越美
审 核 | 张建全
终 审 | 张嘉懿
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