1月25日，我有幸在位于中牟县的潘安书画院画室见到了路树增。
刚下过一场大雪，屋内暖意融融，翰墨飘香，墙上挂满了路树增的绘画作品。题材丰富多彩，有栩栩如生的花鸟，风景秀丽的山水……既给予我以视觉盛宴，又涤荡着我的心灵。“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”此刻感觉不是春天，胜似春天!
与路树增畅谈了一个多小时，他始终神采奕奕，毫无倦意。他思维敏捷，讲述清晰，幽默风趣，让我既感动又佩服至极，丝毫没有感觉到时间的飞逝。他的经历犹如一本厚厚的书，又似一幅波澜壮阔的画卷。他不但阅历丰富、睿智通透，而且多才多艺、造诣深厚。他的智慧，如星星般闪亮，如海洋般深邃。与君一席话，胜读十年书。能与他对话，是一种幸运，一种享受，一种境界，一种成长。让我感觉如醍醐灌顶，如饮甘露，如沐春风。
路树增是河南省中牟县人，1948年参军，1959年考入西安美术学院国画系本科。毕业后从事美术创作和教育工作，担任过中牟县文化馆馆长、社会福利院院长等职。1984年离休。1988年被评为高级美术师，其作品多次获得艺术大奖。
路树增的启蒙老师是自己的母亲。他的母亲出生于耕读世家。他的姥爷中过举人。
他姥爷在家学医，也有时间对儿子们进行教育。在以前，女子无才便是德，他母亲从小聪明伶俐，偷偷跟着他的舅舅们读书，学画。他姥爷发现后说：“女孩子读啥书?应该好好学习女工，嫁个好人家。”母亲绣花绣得很好。后来母亲每次跟他提起这事，就满怀遗憾地说：“要是你姥爷支持我读书，我也能中个女状元。”她把遗憾化为对子女的期望，便着力培养自己的儿子。
他的父亲对他的启发也很大。他父亲经常给他讲中牟县神笔张林宗的故事。当时张林宗嫁姑娘，画了一车画作为女儿的嫁妆，没陪嫁别的东西。婆家一看，大为生气，说：“没见过这么抠的，送这么一堆废纸!”一气之下便把画给烧了，仅剩一幅画伞的画。神奇的事出现了，这把伞雨天张开，晴天就合上，是一个活脱脱的“晴雨表”。张林宗的女婿看伞识别天气，便知什么时候有雨，什么时候晴天。
亲家公就让儿子赶紧去找张林宗，让他再多画点画。张林宗不愿意给他画，女婿就为他研了一夜的墨，张林宗为他画了一只蜡烛，拂袖而去。女婿悻悻地拿着画回到家里，他父亲一见勃然大怒，说：“你为他研了一夜磨，就画支蜡烛?贴到门后吧，别让丢人现眼。”女婿就把画贴在了门后。蜡烛到晚上就亮了，把屋里照的如白昼一般。后来再去找张林宗求画，张林宗坚决拒绝。
张林宗的故事为幼年的路树增插上了梦想的翅膀，并且为这双翅膀镶上了一道金边。若干年后，他果然梦想成真，成为享誉国内外的知名画家。
路树增给我讲述了淮海战役中人桥的故事：在生死攸关的时刻，战士们急着渡河歼敌没有桥，当时水流湍急，结着薄冰，10名勇士奋然跳入冰冷刺骨的河水里，在冰凌里用肩膀扛起了一座木桥，成功地渡了500名士兵，全歼敌人两个团。
“沧海横流，方显英雄本色。”战争的经历既磨砺了他的意志，也淬炼了他的艺术才华。革命题材成了他绘画作品永恒的主题。他创作了《更喜岷山千里雪》《风展红旗如画》《雪里行军情更迫》《红旗漫卷西风》等等。
《白杨颂》是他在1999年创作的作品。宽100厘米，高200厘米。大雪纷飞，寒风呼啸，两株白杨树傲然挺立，枝桠如一簇簇箭头，也犹如一把把利剑，向上直指苍穹，笑傲于天地间。白杨树这种大无畏的英勇形象，不正是中华民族几千年屹立不倒的精神化身吗?不正是无数革命儿女抛头颅、洒热血守卫和平的精神化身吗?正如画上的题词所写的那样：“白杨挺拔冲霄汉，不怕暴雨与严寒。任尔东西南北风，毅然耸立在世间。”
路树增在1958年转业到中牟县人民医院，他不甘于平庸，燃起了大学梦。他当时只上过三年高小，凭着一股子韧劲，他自学了初中、高中的课程，又找来每年的高考合订本研究出题规律，反复做题。功夫不负有心人，他在1959年考入西安美术学院国画系，跟从郑乃珖、罗铭、刘文西、陈忠志、石鲁、何海霞、康师荛、王子云等大师学画。
分科时郑乃珖老师把他叫到自己的画室说：“你跟着我学花鸟吧，我不会误你前途。”他答应了，从此他成了郑乃珖老师的关门弟子。石鲁老师教导他说：“学东西像打仗一样，先攻开一个缺口，再往纵深发展。你跟郑老师学花鸟，先学会了画牡丹再画其它的花就不难了。”他遵照老师的话攻熟了牡丹，20世纪60年代就被称为“牡丹王”或“路氏牡丹”。
他以牡丹为题材的大型画作《万紫千红总是春》，作于1972年，当时在全国展出，得到一致好评。他的另一幅以牡丹为主题的画作《春风迎富贵》被登在了《中国社会报》《西安晚报》等十几家报纸上，郑乃珖在原作上写下了“可爱的牡丹之花”这句赞语。
路树增早年画工笔画，这种画用笔细密、造型准确、渲染工致，一幅画常常要耗费几年的心血。随着年龄的增长，开始画写意画。写意画追求神似，但是对泼墨也很有讲究。路老指着《山雨欲来》这幅画给我看，他说：“你看，写意画讲究笔酣墨畅，构皴体当，运笔泼墨要恰到火候。”只见乌云滚滚，若大军压境。浓密处磅礴翻滚，纵横壮阔，浅淡处若薄纱缠绕，朦朦胧胧。他把山雨来临之前的天气变化多端的景象表现得惟妙惟肖。
看后路树增的《昔日黄泛区，今日红高粱》，令人赞叹。大片的红高粱像绚烂的彩霞，唯美的像梦中的仙境。我的眼睛瞬间被火红火红的颜色晕染了，陶醉了，像饮了一杯红彤彤的佳酿。农民们在高粱地里忙碌地收割，丰收的喜悦溢满了整个画面。
同样表现黄河滩丰收景象的还有一幅作品《日出黄河扬金波，一船稻谷一船歌》。他为了画好这幅画，骑自行车走了几十里路，来到了花园口，住在一户农家体验生活。画面是金字塔式构图。近处，三位农村少女坐在金黄色海浪般的稻谷上，欢快地唱着劳动之歌;远处，红旗招展，黄河水滔滔，伴以歌声飘渺，此起彼伏，宛如一首欢快的协奏曲。绘画本是视觉艺术，这幅画却富有音乐美，兼具听觉享受。
几十年来，路树增坚持实地写生，他的足迹遍布祖国的大好河山，到过登封的观星台、大塔寺，也到过桂林的月牙楼、芦笛岩，赏过湘南的小景，也赏过华山的北峰。为了画好这些地方的美景，他常常在一个地方一住就是几天。他说：“画花要与花为伴，画山要与山为邻。”
路树增先生年逾九十依然身姿挺拔，精神矍铄，目光炯炯，这与他在部队生涯的磨砺和多年的艺术熏陶分不开。岁月的风霜可以苍老容颜，也可以淬炼品格。博大精深的古典文化、豁达的气度、博爱的心胸，共同铸就了先生非凡的艺术魅力，山高水长，愿先生福寿延年，艺术之树常青!
文/李志霞 图/段双奇
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