苏冠名/摄1月16日，北京中山公园音乐堂的灯光下，21岁的李天佑完成了自己在北京的首场个人独奏音乐会。三个月前，在华沙举行的第十九届肖邦国际钢琴比赛（下称“肖赛”）的舞台上，他凭借对波罗乃兹舞曲的深刻诠释，荣获“波罗乃兹最佳演奏奖”。一个值得关注的背景是：他是所有入围决赛的中国选手中，唯一一位完全由国内音乐教育体系自主培养、无海外留学背景的青年钢琴家。通过与李天佑及其老师——天津茱莉亚学院预科部钢琴系主任、天津音乐学院特聘教授王笑寒的对话，我们不仅得以复盘他过去一年的征战轨迹与艺术思考，更清晰看到中国钢琴学子走向世界巅峰时所遭遇的普遍性障碍与核心瓶颈。
李天佑与老师王笑寒（右）赛场淬炼：高压中的突破与锻造2025年，堪称李天佑的比赛年。从年初问鼎新加坡国际钢琴比赛，到5月在维也纳贝多芬国际钢琴比赛中获得迪希勒奖，再到10月闯入肖赛决赛并摘得“波罗乃兹最佳演奏奖”，他以一系列高密度、高强度的赛绩，完成了职业生涯的一次重要突破。这份荣誉清单，不仅铭刻了他闯关夺隘的坚韧，也标志着中国新一代钢琴家在国际顶级赛场上的实力获得认可。光环之下，是极限状态下的压力与挑战，多线作战对专注力与策略规划提出了极高要求。李天佑摸索出的应对之道是：在赛前阶段将全部精力聚焦于目标赛事曲目。“不过多考虑结果，只专注于音乐本身。”这种专注当下、逐个击破的稳定心态，是他平稳度过整个高压赛季的心理支柱。而将这份专注转化为舞台上的精准表达，依赖于师生二人对艺术细节近乎偏执的追求。李天佑深入研读波兰音乐史文献；王笑寒则在课堂上带着他一小节一小节地精细打磨。在老师的指导下，他进行了多轮全真模拟演练——从技术精度、心理调控到舞台表现力，完成了系统性锻造。天津音乐学院提供了至关重要的支持，开放学校专业音乐厅供其日常训练。李天佑坦言：“学校音乐厅配备的是施坦威钢琴，而肖赛允许选手在多个品牌中自选比赛用琴——我毫不犹豫地选择了施坦威。长期的练习使我对其触感极为熟悉，这让我能在最关键的时刻更快地进入状态。”在对助其获奖的《英雄波罗乃兹舞曲》的诠释中，李天佑超越了单纯的声音层面，将表现力延伸至舞台气质与身体语言的塑造，“老师曾强调，从走上舞台、坐定，到演奏的全过程，都要流露出英雄气质。”对年轻演奏者而言，这种气质的获取需要主动的模仿与克制。“我在演奏中身体会不自觉地晃动，老师时刻提醒我要克制。”李天佑分享，波罗乃兹舞曲的节奏精髓在于庄重的“行走感”，而非跳跃。因此，从保持坐姿的稳定，到弹奏强力和弦时对身体晃动的抑制，每一个细节都需反复锤炼，最终将外在的形体控制内化为音乐气度的自然彰显。在艺术风格的坐标上，李天佑将自己定位为偏重理性的演奏者，但他正有意识地向感性一端拓展，尝试在严谨的结构中捕捉即兴的灵感火花。结构性短板：被忽视的协奏曲“必修课”回顾爱徒的肖赛征程，王笑寒肯定其独奏轮次的精细准备，也毫不讳言最后阶段暴露出的关键短板：协奏曲实践经验严重不足。
李天佑于肖赛决赛现场在王笑寒看来，与乐队合作的能力，对志在国际舞台的青年钢琴家至关重要，但这恰恰是国内学子普遍存在的薄弱环节，“无论是冲击重大赛事，还是未来职业发展，与交响乐团合作协奏曲都是核心能力。”他引用其恩师阿里·瓦迪（ArieVardi）的观点强调：协奏曲在比赛中是一个“全新的轮次”，其艺术逻辑、声音把控及协作要求，与独奏截然不同。“课堂上十次精心的预设与准备，其效果也远不如一次真实的乐队合练。”王笑寒透露，李天佑在决赛前从未有机会与乐队排练肖邦协奏曲，而同轮次的其他决赛选手大多拥有数次宝贵的合乐经验。这一差距，在决定性的时刻往往成为影响最终表现的关键变量。肖赛评委、钢琴家邓泰山同样重视此点。他指导学生备赛时，甚至要求“从最后一轮的协奏曲开始准备”。这反向印证了协奏曲环节的极端重要性。王笑寒因此呼吁，国内职业乐团应更多地向优秀青年钢琴家开放合作机会，搭建实践平台。同时，他也告诫所有有志于国际赛事的学子：必须从备赛之初就高度重视协奏曲，彻底摒弃“没想到能进决赛”的侥幸心理。王笑寒的教学哲学中，贯穿着一种务实的职业态度，这源自钢琴家普莱斯勒的箴言：“你来比赛是为了赢的，不是来练习的。”他以此告诫学生：顶级赛事机会稀缺，人生中或许仅有寥寥数次亮相契机，“机会永远留给准备最充分的人。”也因此，曲目选择必须策略性地扬长避短，以万全之态迎接挑战。时代新维度：超越琴房的综合素养竞争王笑寒敏锐地意识到，当代国际顶尖比赛的生态环境已发生深刻变革。网络直播与多机位特写镜头，将选手的音乐诠释、细微表情、肢体语言乃至着装品位，全方位置于全球观众与专业评论的审视之下。这要求青年钢琴家不仅需具备精湛的琴艺，更需塑造完整的艺术人格与舞台魅力。因此，他的教学视野也已超越传统的琴房边界。他鼓励学生顺应时代，善用社交媒体等工具，学习构建个人艺术形象，并与公众进行有效互动——这已成为现代音乐家职业发展中不可或缺的一环。包括李天佑如今的发型，也是在老师的建议下精心设计的。展望前路，李天佑将于今年上半年再度挑战一项国际重要赛事。在王笑寒看来，高规格的国际比赛是锤炼学生综合能力的“加速器”。备赛过程不仅是对音乐本体的深度挖掘，更是对心理素质、时间管理、临场应变及艺术综合表现力的系统性锻造。他支持学生在职业发展的“黄金年龄”阶段，通过参赛积累经验、拓展曲目库并建立行业声誉，将赛场视为通向职业舞台的核心通道。纪晨/文来源：北京号作者: 音乐周报
（北京日报客户端）
热门跟贴