打开电视看央视剧，你可能会注意到一个面孔——不算惊艳，但特别耐看。
她叫马藜，一个在娱乐圈摸爬滚打二十多年的演员。
说实话，她长得真不算出众，身高168厘米，放在女演员里头算是中等偏下。
可就是这样一个看起来普普通通的姑娘，却能频繁出现在央视的黄金档大剧里，还两次跟李幼斌这样的老戏骨搭戏。
这年头娱乐圈讲究颜值和流量，她凭什么能在主旋律剧的赛道上越走越稳？
马藜1989年11月出生在一个普通家庭，独生女，父母都是工薪阶层。
小时候她就被送去学古典舞，这一练就是十多年。
学舞蹈的孩子都知道，那份苦不是一般人能承受的。
每天压腿、下腰、劈叉，汗水湿透练功服是家常便饭。
马藜在舞蹈上确实有天赋，身体柔韧性特别好，老师们都觉得她将来能走专业舞蹈演员的路子。
谁知道2002年，13岁的马藜在一次训练中受伤。
受伤对舞蹈演员来说基本就是职业生涯的终结。
养伤的那段日子，小姑娘整天闷闷不乐，十几年的努力眼看就要白费。
家里人看着心疼，到处打听还能干点什么。
机缘巧合下，2003年她接触到影视表演，客串了电视剧《琴声暖洋洋》。
镜头前的感觉跟舞台上完全不一样，她发现自己好像还挺适应这种表达方式。
14岁就进了剧组，这个年纪的孩子还在上初中。
马藜比同龄人早早体会到了片场的辛苦。
冬天冻得手脚冰凉也要反复拍同一个镜头，夏天顶着大太阳穿着厚重的戏服一站就是几小时。
不过她没觉得这有什么，学舞蹈的时候吃的苦比这多多了。
2013年她在上海师范大学谢晋影视艺术学院毕业，算是给自己的演艺之路打下了理论基础。
大学期间和毕业后那几年，马藜接的都是些小角色。
2009年她在《沧海》里跟李幼斌第一次合作，演的是个戏份不多的配角。
李幼斌当时已经是圈内公认的实力派，拍《亮剑》拍出来的硬汉形象深入人心。
能跟这样的前辈一起演戏，马藜特别珍惜机会，私下里经常观察李幼斌怎么处理台词和情绪。
2010年到2012年这三年，她就是个标准的"剧抛脸"演员。
今天演个护士，明天演个学生，后天又变成某个路人甲。
这种状态对年轻演员来说特别煎熬，看不到出头的希望，不知道什么时候才能演上像样的角色。
马藜那时候住在北京一个很小的出租屋里，墙上贴满了各种角色的剧照，提醒自己每个角色都要认真对待。
2013年《生命至上》给了她第一个女主角的机会。
说是女主，其实剧组预算有限，整个拍摄周期特别赶。
马藜每天早上五点起床化妆，晚上十点多才收工，回到住处连澡都懒得洗就倒头睡下。
这部剧播出后反响一般，没掀起什么水花，但她总算在简历上有了"女一号"的标签。
2014年之后，马藜开始频繁出现在主旋律题材的电视剧里。
这类剧有个特点，特别看重演员的气质和表演的真实感。
那些网红脸、整容脸演起来总觉得不对劲，观众一眼就能看出来假。
马藜的长相恰好符合这个调性——普通老百姓的脸，不浮夸不做作，往那儿一站就像你楼下的邻居小张或者菜市场卖菜的小李。
2016年她演了人生第一部电影《菜鸟胡莱》的女主角，这是个喜剧片，跟她以往演的正剧风格完全不同。
拍摄过程中马藜发现喜剧比正剧难演多了，正剧可以靠情绪积累，喜剧讲究的是节奏和包袱的精准度。
她专门去看了很多经典喜剧片，研究那些喜剧演员怎么拿捏分寸。
电影上映后票房不算爆，但业内人开始注意到这个演员戏路挺宽。
2017年的《你好，旧时光》是个意外收获。
这部青春剧在豆瓣拿到8.6分的高分，马藜演的角色虽然不是主角，但把一个小镇女孩的青涩和倔强演得特别到位。
很多观众在弹幕里说，这个演员演得真自然，不像有些流量明星看起来就是在念台词。
那段时间她的微博粉丝涨了不少，也接到一些综艺节目的邀请，但她基本都拒绝了，觉得自己不适合那种环境。
2019年是马藜职业生涯的分水岭。
导演孟亮找到她，邀请她出演《远方的山楂树》的女一号。
孟亮是拍主旋律剧的一把好手，他看中的就是马藜身上那股子朴实劲儿。
剧本讲的是支教老师的故事，需要演员能演出那种扎根基层的真实感。
马藜接到邀约时有点不敢相信，毕竟这是央视黄金档播出的大制作。
为了演好这个角色，她提前一个月去了贵州山区体验生活。
住在农户家里，跟着当地老师一起上课，感受山区孩子的学习状态。
山里条件艰苦，洗澡都成问题，晚上睡觉能听见老鼠在房梁上跑。
体验回来后，马藜整个人都晒黑了，手上还磨出了茧子。
拍摄时导演看她的状态特别满意，很多细节不用说戏她都能自然流露。
这部剧2019年在央视播出后收视率相当不错，马藜的名字开始被更多观众记住。
孟亮导演后来又找她合作了好几部戏，两人建立了很好的合作关系。
孟亮在采访中说过，马藜这个演员最大的优点就是不矫情，给她什么角色她都能踏踏实实演好，从不讲条件。
2025年马藜再次跟李幼斌合作，这次是在《陌上又花开》里。
距离他们第一次合作已经过去16年，当年那个青涩的小配角现在已经能独挑大梁了。
李幼斌对这次合作的评价很高，说马藜这些年进步特别大，演戏越来越有章法。
这部剧的拍摄周期长达五个月，很多场戏都是在农村实景拍摄。
李幼斌是出了名的严格，对手戏演员稍微状态不对他立马就能看出来。
马藜跟他对戏从来不敢马虎，每天晚上都要把第二天的剧本翻来覆去看好几遍，琢磨人物的心理变化。
有场哭戏拍了十几条，她情绪都快崩溃了，李幼斌走过来拍拍她肩膀说，演戏就是这样，要对得起观众。
除了李幼斌，马藜还跟刘佩琦、闫学晶、聂远、吴刚这些实力派演员合作过。
刘佩琦是北京人艺出来的，台词功底深厚，闫学晶演二人转出身，表演极具张力。
夹在两位老戏骨中间，马藜没有被比下去，该有的情绪和层次都拿捏得很准。
很多人不知道，马藜除了拍影视剧，还演过不少话剧。
话剧跟影视表演完全是两码事，话剧演员必须有极强的台词功力和现场控制能力，因为没有重来的机会，演砸了观众当场就能看出来。
马藜在大学期间就参与过多部话剧演出，毕业后也时不时接一些小剧场的话剧。
这种训练对她的台词能力帮助特别大。
很多流量演员拍戏靠配音，自己说的台词干巴巴的没有情感。
马藜的台词都是自己配，情绪饱满，语气自然，听起来就像日常说话一样不做作。
导演们都喜欢用台词好的演员，因为后期配音虽然能解决问题，但总归少了那么点灵气。
马藜拍戏时经常能一遍过，不需要反复调整台词的节奏和语气，这在剧组里是很受欢迎的特质。
拍摄周期紧张的时候，一个演员能不能快速进入状态直接影响整个剧组的进度。
从2003年第一次拍戏算起，到现在马藜已经在这行干了二十多年。
这期间她参与了五十多部影视作品，类型涵盖家庭伦理、年代传奇、都市情感、抗战题材等等。
2018年她还尝试过恐怖片，演的角色跟以往完全不同，需要表现出强烈的恐惧感和压迫感。
这么多年下来，马藜形成了自己的表演风格——不浮夸，不用力过猛，所有的情绪都是慢慢铺陈出来的。
她很少演那种大开大合的戏剧性角色，更擅长演普通人的喜怒哀乐。
这种风格特别适合主旋律剧和现实题材剧，因为这类剧本身就是要反映真实生活。
圈内人评价马藜，说她是那种特别靠谱的演员。
给她个角色她不会问有多少戏份、能不能上热搜、番位怎么排，她关心的就是人物性格、剧本逻辑、拍摄周期。
这种职业态度在现在的娱乐圈已经不多见了。
很多新人演员进组第一件事是谈待遇、要助理、挑剧本，真正沉下心来研究角色的反而成了少数。
马藜的经纪团队也特别小，就两三个人，不像那些流量明星动不动十几二十人的团队。
她不需要太多人帮她打理各种商务活动和代言，因为她接的活动本来就不多。
偶尔接个代言也都是跟演员身份相关的品牌，从不接那些乱七八糟的网红产品。
出道这么多年，马藜从来没上过什么综艺节目的热搜，也没有什么惊天动地的八卦新闻。
她的微博更新频率很低，基本就是官宣新剧和节日问候，连自拍都很少发。
在这个流量为王的时代，她的存在显得有点另类，但恰恰是这份另类让她在央视剧的赛道上越走越稳。
说到底，马藜的成功没什么秘诀，就是踏踏实实演戏，一步一个脚印往前走。
她不是那种一夜爆红的类型，也不靠颜值和话题度吃饭。
二十多年磨出来的演技和口碑，让她在主旋律剧这个细分领域站稳了脚跟。
娱乐圈的路有很多条，有人选择走流量快车道，有人选择慢慢积累。
马藜走的是后者，虽然慢，但稳。
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