清风迅——杨军画马|写意|杨军(1959年)|清风迅|物象|画论|画马|绘画

[画家简介] 杨军，别名杨子昂，1969年11月出生，安徽南陵人，师从中国美术学院彭小冲教授。一级美术师，花鸟画家，尤擅画马，相继举办过“绝影追风”、“清风飞扬”、“丝路追风”等个人画展。

丝路追风

十二年前，杨军“丝路追风”画展嘱余为序，曾相约下一个马年再为其缀文。近日，杨军来电嘱余为其近作撰文。先师彭小冲教授尝为题其画展题“清风迅”，余谓杨军：“此篇即署‘清风迅’为名，以寄吾辈对先师之缅怀。”马，中国传统绘画体系中极具生命力之经典题材，承载深厚文化意涵与美学价值。自唐韩干《照夜白图》所显神骏灵动之姿，至近现代徐悲鸿《奔马图》所载奔腾豪迈之气，历代画马名家皆以笔墨为媒，超迈骏马物象，赋其丰沛精神内核。杨军画马，立足传统文脉传承，融二十载戎马生涯所积豪迈风骨与久居杭州所染江南温润灵秀之气于笔墨体系，使笔下骏马非但达形神兼备之审美准则，更成精神内核之显性呈现，于写意笔墨挥洒间，成就传统画马题材之当代转译，彰显其独特美学价值。中国画论素推“外师造化，中得心源”之创作理念，精准界定艺术创作中客观物象摹写与主观情志抒发辩证合一之理，为中国传统绘画创作之核心纲领。杨军画马，实乃对此经典理论之生动践行与当代诠释。其摒除盲目摹古之艺事桎梏，以现实语境中之骏马为精神蓝本，经精详观察与深度体悟，提炼生灵本真气质与精神特质。作为皖籍画家，戎马生涯之历练，为其作品注入与生俱来之阳刚风骨；而久居杭州之岁月，使江南水乡温润灵秀之气深浸其笔墨语言。二者碰撞交融，令其笔下骏马突破画马或偏雄健、或流于柔媚之单一审美范式，成“矫首望八荒” 之狂放不羁与“心藏四海心” 之沉雄内敛并存之独特艺术风貌。此种独特艺术风貌之形成，既得益于杨军对笔墨语言之精妙掌控，更与“笔墨者，气韵之载体也”之审美旨归内在契合。南朝谢赫于《古画品录》提出“六法”理论，以“气韵生动”居首，明确艺术创作之核心目标在于传递作品内在精神气度。杨军深悟此道，其笔墨表达看似挥洒自如，实则匠心暗运：勾勒骏马轮廓时，以苍劲挺拔之线条构建形体骨架，线条转折之处尽显筋骨之力，恰与五代荆浩《笔法记》“笔有四势，谓筋、肉、骨、气”之笔墨理论相合，使每一笔墨皆含生命张力；渲染马匹肌鬃之际，则融江南笔墨温润细腻之特质，浓淡相生、干湿相济，强化骏马形态之鲜活灵动。无论单骑驰骋之矫健身姿，抑或群骥奔腾之磅礴气势，皆凭笔墨刚柔相济之表达范式尽得呈现，使观者于笔墨流转间直观感知奋进向上之生命力量。“写意”者，中国传统绘画之核心美学精神也。古画论对其阐释，恒绕“以形写神”、“得意忘形”诸多要义展开。元代画家倪瓒所云“逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”，昭显写意绘画重情志表达、轻物象摹写之本质属性。

翻云覆水

踏春

紫气东来

君子一言

无束

大漠烟云

无尘

无畏

杨军画马，清晰呈现自“形下之物象摹写”向“形上之精神叩诘”之审美升华轨迹，深阐写意美学精神之内核。其笔下骏马，已超越单纯物象再现之域，成生命精神之具象象征。创作实践中，杨军始终聚焦马之精神内核，着力彰显生命本真之内在迸发力，将自然造化赋予骏马之自由、豪迈、坚韧等精神特质，借写意笔墨语言充分释放。此种创作追求，与清代石涛“山川使予代山川而言也，山川与予神遇而迹化也”之艺术理念一脉相承，使马这一传统绘画题材突破既有审美范式之桎梏，焕发崭新生命涵意与时代价值。古画论有云“画者，文之极也” ，此言阐明绘画非独笔墨技巧之展现，实乃画家学识积淀、品格修养与精神境界之直观投射。杨军画马艺术之妙处，正在于实现个人生命体验与民族精神追求之深度融合。半生戎马之历练，使其对“豪迈”“坚守”等精神特质切身体悟；而对时代精神之敏锐感知，又令其将此个体体悟与中华民族自强不息之精神内核紧密联结。其笔下骏马由此挣脱孤立艺术形象之属性，成时代精神之鲜活载体。杨军自述其创作“每一匹奔腾骏马，皆象征当代国人奋发图强、勇毅前行之精神风貌；每一次笔墨挥洒，俱蕴含对民族未来发展之殷切祝愿。”此种个人情志与时代精神之深度同构，使其作品已超纯粹审美之域，具深刻社会阐释意义与厚重精神价值。北宋郭熙《林泉高致》云：“胸中自有丘壑，方能下笔有神”。此言揭明艺术创作高度与画家精神境界之内在关联。杨军画马，实乃其“胸中充盈浩然之气”之自然流露与艺术外化。此浩然之气之生成，既源于戎马生涯所孕育之使命担当，亦源于对生活之赤诚热爱，更植根于对民族精神之深刻认同。回望中国传统画马题材之发展脉络，每一位代表性名家之出现，皆为这一经典题材注入崭新艺术活力与文化内涵。杨军以其独特人生阅历与艺术追求，立于传统与当代之审美交汇点，探索画马艺术当代发展之崭新路径。其作品既忠实践行古画论之经典理念，又以时代精神为内核，赋骏马题材全新生命意涵。杨军笔下之骏马，正以此种姿态驰骋于传统与当代之间。