在苏州桃花坞年画博物馆成立20周年之际，2月4日，“灼灼其华·之子于归——桃花坞木版年画的嬗变与影响”展览在苏州美术馆启幕，以280件展品完整呈现苏州版画从清代“姑苏版”的典雅精致到当代创作的多元探索。
桃花坞木版年画是中国江南地区最具代表性的传统民间木版年画之一，源于宋代，盛于明清，在清康乾年间达到巅峰，被誉为“东方古艺之花”。苏州市公共文化中心主任、苏州美术馆馆长、此次展览的策展人徐惠介绍，从明代开始，雕版印刷技术突飞猛进，出现了彩色套版、饾版、拱花等印刷工艺，推动发展出“苏州版画”（“姑苏版画”）这种独立的艺术形式。特别是清代康乾时期，作为多重文化脉络的交汇点，苏州版画既承载着宫廷艺术的精密，又浸润着文人画的雅致，同时还吸纳了西方透视、明暗与空间建构的“仿泰西笔法”，使五彩缤纷的风俗得以普及到九州乡野，更漂洋过海到东瀛、欧洲。后世将康乾时期的苏州版画精品称为“姑苏版”或康乾盛世“苏州版”。
此次展品中包括“姑苏版”作品近180幅、清末民初桃花坞木版年画作品20幅、新创作版画40组等。特别是从国内外收藏机构、知名藏家等处借展“姑苏版”作品近百件，《姑苏玄墓山胜景》《麟儿凤子》等20余件作品为首次归国亮相，原藏于欧洲中世纪古堡的《人物壁炉屏风》《人物花卉屏风》更是实证苏州版画影响西方艺术的关键文物，重现世界艺术史上东西方文化交融互通的绚丽华章。
“诞生于江南市井的苏州版画，既承载宫廷与文人的审美规范，也回应普通百姓对丰饶、吉庆与秩序的期待。它们源自城镇，却从不封闭：既在反复刻印中形成稳定的形态，又在传播与使用中不断变身，在流动之中获得新的生命。”此次展览的另一策展人、美国明尼阿波利斯艺术博物馆亚洲部主任柳扬说。
据悉，展览期间，主办方安排了多场策展人导赏和其他形式的公共教育活动，还将举办国际学术研讨会，发布同名权威画册，并与清华美院合作推出“桃花坞木版年画美育教程”，辅以志愿者导赏与线上直播等，致力让更多人深度体验桃花坞木版年画的独特魅力。展览将持续至4月19日。
（编辑：晚秋）
热门跟贴