作者述评 | 吴立群散文：在场的江南深挚的书写|古典诗词|吴立群|散文|江南|苏轼|诗歌|陆羽

【文学周刊】

在场的江南深挚的书写

——评“江南文化播报”发布的吴立群散文

吴立群在微信公众号“江南文化播报”以及其关联平台“江南文史讲坛”（江南文史发布）发表的散文，以江南文化的深度挖掘与当代转译为核心追求，兼具历史厚度、人文温度与思想锐度。作为无锡本土作家，他以宜兴、太湖、惠山等江南地标为书写场域，用兼具理性思辨与诗性表达的笔触，在个人记忆与集体乡愁、历史考据与现实关怀、自然描摹与人文省思之间建立起紧密连接，成为江南文化传播链条中极具辨识度的散文声部。以下从创作理念、主题谱系、艺术特色与价值意义四个维度展开评论。

一、创作理念：散文当“有层次、有嚼劲、有幽深”

吴立群有着明确的散文创作观，他强调作品不能单薄，要做到“三层境界”：像千层饼一样有层次、有韵味；像风干牛肉一样有嚼劲、有回味；像溶洞一样曲曲折折，可供不断探取其中幽深与趣味，力求含蓄以增添艺术美感。这一理念贯穿其所有散文创作，使其区别于当下流行的浅白抒情或碎片化表达。

他还秉持“散文不仅要反映生活，还要干预生活”的创作态度，主张在文字中充分体现作家的社会责任感——这让他的散文超越纯粹的个人书写，而具备观照现实、传承文化的公共价值。“江南文化播报”这一平台的定位，恰好与他的创作理念高度契合：以文学方式“关注江南，讲述江南，播报江南”，唤醒大众对本土文化的认同感。

值得一提的是，他将梭罗“重要的就是日出时有你在场”作为创作座右铭，暗合其在场式书写的自觉——既指身体在场（深入江南山水田野的实地观察），也指精神在场（以当代视角激活历史记忆）。

二、主题谱系：深耕江南的多维文化图景

吴立群的散文创作，围绕江南文化构建起清晰的主题谱系，主要聚焦于以下四方面：

1. 山水乡愁：自然地理中的文化基因解码

这是其散文最核心的母题。从《这山，这水，这乡愁》《石头记，爱在宜兴老虎山》到《翠湖边，那一片古松林》《情系太湖：起于远方，定于诗歌》，他笔下的宜兴群山、太湖烟波、古松翠影，绝非单纯的风景描摹。他将山水与地域记忆、人文典故、民俗传统相融，如写宜兴，必关联周处斩蛟、陆羽著《茶经》、苏轼品阳羡茶、紫砂壶工艺等历史文脉；写太湖，则串联起无锡与宜兴的同城化发展、梁祝传说等文化符号。

他的“乡愁”并非消极怀旧，而是主动打捞与传承：通过书写唤醒人们对故乡山水的珍视，让自然景观成为连接过去与现在的精神纽带。

2. 历史钩沉：激活江南的文化记忆密码

《站在“原点”看钟山林》《山与岭的高度》等作品，体现其历史散文的鲜明特色。他不满足于史料堆砌，而是以“原点”视角（回到历史现场）重新审视江南文化人物与事件，挖掘被时间遮蔽的细节。写钟山林，他追溯地名由来、历史变迁与人文轶事；写宜兴山水，他考证陆羽、苏轼等文人足迹如何塑造阳羡文化品格；写梁祝，他呼吁无锡重视本土文化 IP 的保护与传播。

其历史书写兼具学术严谨与文学感染力，既引用史料支撑观点，又以叙事与抒情让历史“活”起来，实现了“学术散文”与“大众阅读”的平衡。

3. 市井人文：烟火气中的精神坚守

除宏大历史叙事外，吴立群亦擅长捕捉江南市井生活的真意。《鱼趣・人生》《此中有真意》等作品，从钓桥村观鱼、寻常饮食等小事切入，折射江南人的生存智慧与处世哲学。他写的市井，并非猎奇式呈现，而是聚焦日常中的精神坚守——如手工艺人的匠心、普通人对传统习俗的守护、市井生活里的人情味，让江南文化变得可感、可触、可亲近。

4. 文化思辨：当代视野下的传承与创新

这是其散文的思想增量所在。他关注江南文化在当代的处境，如《无锡再不讲梁祝故事，又要被浙江人抢走了》，直指文化 IP 保护与传播的现实困境；写《山与岭的高度》，则反思现代文明对传统文化的冲击，探讨如何在发展中守护文化根脉。他的思辨不偏激、不悲观，而是强调“双创”（创造性转化、创新性发展），主张在尊重传统的基础上赋予江南文化新的表达形式与传播路径。

三、艺术特色：理性与诗性的交融之美

吴立群的散文艺术，在“江南文化播报”的传播语境中，形成了兼具深度与可读性的鲜明风格：

1. 结构：“千层饼式”的立体架构

他的散文结构精巧、层次分明，暗合其“千层饼”创作追求。常以“实景切入→历史回溯→人文关联→现实观照→哲思升华”的路径展开，避免平铺直叙。如《山与岭的高度》，从宜兴山形地貌写起，逐步引入历史人物、文化典故、民间传说，再过渡到当下的生态保护、文旅发展，最后升华为对“精神高度”的思考——山的高度不在海拔，而在其承载的文化重量。

这种结构既保证内容的丰富性，又始终紧扣核心主旨，做到“形散神聚”。

2. 语言：典雅而不失温度的书面表达

他的语言介于典雅与通俗之间，既摒弃网络语言的浮躁，也避免学术语言的晦涩。善用比喻、引用，兼具理性思辨与诗性表达。如写古松林，“珍惜得如同他人一块玉石料轻易不肯动刀一样”；写太湖，“太湖是圆的，这三个标记也在不同时空里组成了一个‘圆’”。

同时，他善用短句与节奏变化，让散文读起来朗朗上口，契合公众号阅读场景下的审美需求。偶用方言词汇与民间俗语，增添江南地域韵味。

3. 视角：“在场者”与“旁观者”的双重视角

他的散文，始终保持双重身份的自觉：既是江南山水的亲历者、乡愁记忆的承载者（在场者视角），也是文化现象的观察者、历史脉络的梳理者（旁观者视角）。这让其作品既能引发本土读者的情感共鸣，又能为外地读者提供清晰的江南文化认知框架。

如《石头记，爱在宜兴老虎山》，既有他儿时在山中嬉戏的个人记忆，也有对老虎山地质成因、民间传说、开发保护的客观梳理与思考。

4. 叙事：考据与抒情的平衡艺术

这是其散文最突出的艺术特质之一。他将扎实的考据功夫融入流畅的叙事与抒情之中——写历史人物必核证生平，写民俗必追溯源流，写地理必考察变迁，避免空泛抒情。同时，又以情感为纽带，让考据不冰冷，叙事不枯燥。

这种平衡，让他的散文区别于纯粹的学术考据文章，也超越一般的抒情散文，成为兼具知识性与感染力的文化散文。

四、价值意义：江南文化传播的文学试样

1. 地域文化传承的文学实践

在“江南文化播报”这一新媒体平台，吴立群的散文承担着文化传承与普及的功能。他以大众喜闻乐见的文学形式，将江南文化的精髓（山水、历史、人文、民俗）传递给更广泛的读者，尤其对年轻一代认知本土文化有积极意义。他的创作，证明文学书写仍是地域文化传播的有效路径。

2. 当代散文创作的本土范式

在散文创作同质化、碎片化的当下，吴立群的创作提供了值得借鉴的本土范式：扎根地域文化、坚守文学性、兼具思想性与可读性、呼应时代关切。他既避免了“文化苦旅”式的宏大叙事，也摒弃了“小清新”式的浅尝辄止，走出一条中间道路：以个人视角切入，以文化视野展开，以现实关怀收尾。

3. 新媒体语境下的文学坚守

作为发表于微信公众号的散文，他的作品拒绝流量导向的写作，坚守文学品质：不追求标题党，不堆砌热点，不迎合浅阅读。这在新媒体文学生态中尤为可贵，为公众号平台的文学创作提供了“有嚼劲、有回味”的示范。

五、局限与展望：在坚守中拓展边界

客观来看，吴立群的散文创作也存在可提升空间：其一，主题聚焦于江南，虽能深耕，题材拓展空间仍可打开，可尝试将江南文化置于更广阔的中国文化乃至世界文化视野中观照；其二，部分作品的思辨深度仍有提升可能，对江南文化当代困境的剖析，可更尖锐、更具批判性；其三，新媒体表达形式可进一步探索，如融入更多多媒体元素、互动设计，增强传播效果。

展望未来，期待他继续以“在场者”的姿态，深入挖掘江南文化的更多可能——如聚焦江南非遗传承、城市化进程中的文化冲突、江南文化的国际化表达等，让其散文创作在坚守中拓展边界，为江南文化传播注入更持久的文学力量。

吴立群在“江南文化播报”的散文创作，是当代江南文化散文的重要收获。他以清晰的创作理念、扎实的主题建构、精湛的艺术表达，勾勒出一幅多维立体的江南文化图景，既唤醒了读者的乡愁记忆，也提供了理解江南文化的当代路径。在新媒体时代，这样兼具文学性与文化担当的创作，值得被更多人看见与珍视。

附录：

吴立群在“江南文化播报”发布散文简目（2024.11—2025.12）

《曦行漫记：重要的就是日出时有你在场》发表时间：2024-11-16

核心主题：晨跑哲思与梭罗精神。内容提示：以环蠡湖慢跑体验切入，呼应梭罗“日出时有你在场”的生命态度；反思现代病，倡导“放弃一些东西就越富有”的生活哲学。

《这山，这水，这乡愁》发表时间：2024-12-07

核心主题：宜兴山水与文化乡愁。内容提示：聚焦宜兴群山、太湖、横山水库；串联周处斩蛟、苏东坡买田阳羡等典故；书写祖父辈“因水而离，向山而来”的生存史；阐释宜兴新时代“山水经”（真山真水引人才、资金、信息流）。

《山与岭的高度》发表时间：2024-12-15

核心主题：宜兴山水的文化高度与精神象征。内容提示：以“山不在高”立意；考证陆羽《茶经》与阳羡茶、苏轼与东坡提梁壶、紫砂壶工艺的文化关联；探讨自然海拔与文化重量的辩证关系。

《翠湖边，那一片古松林》发表时间：2024-12-22

核心主题：寻常景致中的人文坚守。内容提示：写宜兴省庄村金家水库边古松林；对比黄山、黄帝陵古松的“高不可攀”，凸显江南古松“低调温婉可亲”的气质；赞美日常劳作中的文化传承。