当短剧市场褪去“新奇感”流量泡沫、告别野蛮生长，“沉浸感”与“高品质”成为行业突围关键，AI技术的深度渗透正重构行业生产逻辑，推动短剧赛道迎来颠覆性变革。老牌AI剧头部玩家巨日禄重点布局AI视频赛道，其创始人杰夫早于行业萌芽期便预判“2026年将是真人AI剧的爆发之年”，如今这一判断正随AI真人剧日消耗达到短剧爆发时的门槛、技术成熟逐步落地，真人AI剧已站在行业风口。当下短剧行业供需矛盾凸显、技术迭代加速，真人AI剧凭低成本、快迭代、高真实感的优势打破发展瓶颈，作为先行者的巨日禄，如何构筑技术壁垒、平衡发展与合规、推动赛道规范化？本期行业深度对话，短剧新势力（ID：duanjuxinshi）与杰夫深度交流，解码真人AI剧赛道，探寻工具如何发挥优势且持续进化，在激烈市场中占据主流位置。
01·
行业趋势与赛道选择:数据支撑下的战略决策
主持人：您曾提出“2026年是真人AI剧元年”，这一判断基于哪些行业数据与市场信号？相较于AI漫剧，真人AI剧的核心竞争力和市场增量空间体现在哪里？
杰夫：这一判断核心基于两方面的行业数据与市场信号：一方面，我与业内顶尖内容团队一起探讨过，AI真人剧的市场理论上会比短剧大一两倍，AI可以充分做好真人短剧后，以前不敢拍的玄幻修仙、无限流等题材，也可以制作了。另一方面，AI 真人剧具备成本更低、表现手法更丰富的核心优势，完全契合短剧市场 “低成本 + 快迭代” 的竞争逻辑，长期来看其市场规模有望达到传统影视的数倍。
主持人：真人 AI 剧供给缺口明显的现状下，当前行业的供需矛盾具体体现在哪些维度（如题材、产能、品质）？巨日禄判断这一缺口的填补周期与市场规模天花板是多少？
杰夫：当前真人 AI 剧行业的供需矛盾十分突出，核心体现在需求端因用户规模激增而快速扩容，但供给端受产业链迭代速度限制，产能严重不足，无法跟上市场需求的增长节奏，而且优质内容的供给尤为稀缺。从题材来看，目前行业尚未形成多元布局，仍有大量细分题材等待挖掘；品质上，部分产品还存在细节打磨不足的问题，距离用户期待的优质标准还有提升空间。我们判断这一供给缺口大约需要 1-2 年时间才能逐步填补，随着产业链的成熟完善，AI 真人剧市场规模有望达到 “一天一个亿” 的量级，长期发展空间十分广阔。
主持人：公司布局逻辑中，如何平衡 “快速迭代” 与 “合规风险规避”？
杰夫：核心逻辑是在坚持合规底线的前提下推进技术和产品的快速更新。我们始终明确 “不碰内容边界外的事”，在产品研发和内容赋能过程中，严格遵守行业规范和相关政策要求，从源头规避合规风险；同时，针对市场需求的快速变化，我们保持产品侧的快速迭代节奏，及时优化功能、提升体验，确保技术和产品能够紧跟行业发展步伐，既不因为追求迭代速度而忽视合规，也不因为过度顾虑风险而错失市场机会，我认为这两者并不矛盾。
02·
技术壁垒与行业分层:中高端赛道的核心竞争力
主持人：巨日禄在AI真人剧领域的核心优势是什么？和其他平台工具相比，差异化体现在哪里？
杰夫：巨日禄是从内容生产里长出来的技术公司。我们最大的优势，是“技术 + 内容”的双重能力。从技术上来说，巨日禄一直保持超高频的迭代，可以说是周更，平均小半个月一个大版本更新。就拿这次Seedance2.0来说，模型上线后巨日禄会争取第一时间接入，确保用户总是能第一时间用上市场上最新的技术，巨日禄已成为各大基模厂商的重要showcase，巨日禄目前已完成多家头部厂商深度合作，测试结果十分令人期待，制作出的效果让人振奋，大家可以对接下来的基模跃迁之旅保持期待。
从内容上来说，我们有足够丰富的实战经验，在内容生产的过程中踩过坑、也真正解决过各种实际问题，所以我们的产品会更落地、更实用，能真正适配创作者的真实需求。
主持人：微表情精细控制实现 “三分讥笑、三分薄凉、四分漫不经心”，其技术壁垒是否体现在数据训练库、算法模型或硬件适配？
杰夫：核心技术壁垒集中在数据训练库和算法模型两方面，与硬件适配的关联度较低。我们通过积累海量优质的真人表情数据，构建了完善的数据训练库，再结合自研的优化算法模型，能够精准捕捉 “信号和做好之间的细微调整”，实现复杂微表情的自然呈现，这也是我们与行业同类技术相比的核心差异。目前行业内不少产品在微表情呈现上存在生硬、不连贯的问题，而我们凭借对细节的极致打磨，形成了明显的代差优势，让 AI 生成的人物表情更贴近真人状态，更能传递出丰富的情绪层次。
主持人：全流程工业化体系将制作周期压缩至 7-10 天、成本降至 1/5 以下，核心是通过哪些环节的技术优化实现（如脚本生成、拍摄模拟、后期合成）？如何解决工业化生产中 “批量复制” 导致的内容同质化问题？
杰夫：核心是通过全链路的技术优化实现的：从前期创作到后期合成，每个环节都融入了 AI 技术赋能，尤其是通过 “Agent 化” 实现了操作简化，让创作者 “提示词都不用写”，大幅降低了人力依赖和操作复杂度。同时，我们聚焦 “效果工具化”，让技术落地更高效，最终实现 “一个人干 100 人的活” 的效率提升。针对工业化生产中 “批量复制” 导致的内容同质化问题，我们认为内容同质化自古有之，AI 只是放大了效率，并未改变内容创作的核心逻辑，解决这一问题的关键在于聚焦细分领域，挖掘适合 AI 的题材，同时保留创作者的核心创意空间，通过优质创意赋予内容独特性，而非单纯依赖技术批量生产。
主持人：聚焦 B 端的 “可控生产” 与 C 端工具的核心差异，是否体现在创作链路的闭环能力、专业功能的深度适配？针对专业团队的个性化需求，技术上如何实现 “高自由度” 与 “高效率” 的平衡？
杰夫：聚焦 B 端的 “可控生产” 与 C 端工具的核心差异，确实体现在创作链路的闭环能力和专业功能的深度适配上。C 端工具更多聚焦单一创作环节的赋能，而我们的 B 端 “可控生产” 体系覆盖了从内容构思到最终输出的全流程，能够为专业团队提供一站式解决方案。针对专业团队的个性化需求，我们通过技术优化实现 “高自由度” 与 “高效率” 的平衡，一方面提供丰富的自定义功能，满足不同团队的创作风格和需求；另一方面通过 “小白都能用” 的简化操作设计，降低专业功能的使用门槛，让公司招一个新手，做好资产设置后，他都能做出个80分的作品出来，让团队在享受高自由度创作空间的同时，不牺牲创作效率，真正实现高效赋能。
主持人：公司已覆盖2D、3D、AI真人及出海短剧等全画风，“风格化一致”是如何实现的？目前是否有布局出海？技术上如何适配跨文化内容的表达需求？
杰夫：“风格化一致”，核心是通过统一的技术底层和标准化的创作流程实现的，我们在技术研发中注重不同画风的核心特征提炼，建立了统一的风格适配体系，确保跨画风创作时仍能保持一致的风格调性。目前我们已经布局出海业务，针对跨文化内容的表达需求，技术上我们专门研发了单独的海外版系统，通过对海外文化、审美偏好的深度调研，优化人物形象、场景设计、剧情呈现等多个维度，确保内容能够契合海外用户的观看习惯和文化认知，更好地满足海外市场的需求。
03·
市场验证与客户价值：从爆款到长效赋能
主持人：2025年巨日禄支持的多部剧目包揽榜单前三，年度AI漫剧Top28中占12席，爆款率高的核心原因是什么？是否有印象深刻的客户合作案例，能体现技术对内容创作的赋能？
杰夫：爆款率高的原因，在于我们始终聚焦 “效果工具化”，通过技术赋能让创作者能够高效产出优质内容。巨日禄Agent根据已沉淀的实战经验，自动规划分镜、撰写专业级的Prompt、批量生成资产、智能抽卡、完成粗剪。让导演成为导演，让专业优秀的动画师也成为导演，去做最高价值的事情，去做策划，去做项目质量管理，去施展更多创意与才华。既提升了效率、降低了成本，又保证了作品的市场表现。
主持人：有制片人评价巨日禄“不仅是AI工具，更是生产管理工具”，公司是如何理解“生产管理”这一定位的？在团队协作、资产流转等方面为客户提供了哪些具体支持？
杰夫：这一评价精准契合了我们的产品定位。我们认为，AI 工具的核心价值不仅在于单个创作环节的提效，更在于通过全流程的协同赋能，优化团队的生产管理效率。在团队协作方面，我们的工具搭建了便捷的协同创作平台，让不同岗位的创作者能够实时联动、高效配合，减少沟通成本和协作内耗；在资产流转方面，我们建立了标准化的资产管理体系，方便客户对创作过程中的各类资产进行统一管理、快速调用，大幅提升资产利用率和流转效率，真正实现从创作到管理的全链路赋能。
主持人：海外55%的用户愿意为AI参与制作的短剧付费，巨日禄在服务海外客户时，面临的最大挑战是什么？如何帮助国内制作团队借助AI真人剧开拓海外市场？
杰夫：海外 55% 的用户愿意为 AI 参与制作的短剧付费，这让我们看到了海外市场的巨大潜力，但巨日禄在服务海外客户时面临的最大挑战，是跨文化适配和市场环境差异带来的问题。国内用户的付费习惯尚未完全养成，市场竞争也较为内卷，而海外市场有着不同的文化背景、审美偏好和付费习惯，需要针对性调整内容和服务模式。为了帮助国内制作团队借助 AI 真人剧开拓海外市场，我们专门研发了单独的海外版系统，从人物形象、题材选择到剧情呈现，都进行了贴合海外文化的优化设计，同时为国内团队提供海外市场调研、合规指导等配套服务，帮助他们更好地适应海外市场环境，降低出海门槛和风险。
04·
未来竞争与行业演进：技术迭代与生态共建
主持人：2026年春节档将有大量AI真人剧集中上线，巨日禄是否有相关支持的重点项目？公司如何应对这一轮内容竞争带来的技术与服务压力？
杰夫：巨日禄已经储备了多个重点支持项目，这些项目均聚焦适合 AI 创作的细分题材，在内容创意和制作品质上都进行了充分打磨。面对这一轮内容竞争带来的技术与服务压力，我们的应对策略主要有两方面：一方面持续深化技术优势，通过快速迭代优化产品功能，提升内容制作的效率和品质，让我们支持的项目在技术呈现上更具竞争力；另一方面强化服务保障，为合作客户提供全流程的专属服务，从前期创意沟通到后期上线运营，全程跟进支持，确保项目能够顺利推进，凭借技术 + 服务的双重优势应对市场竞争。
主持人：未来在技术迭代上，巨日禄是否会向“半自动化创作”推进？如何减少人工调整环节，让创作者更便捷地完成复杂内容制作？
杰夫：肯定会的，这也是我们技术研发的核心方向之一。我们的目标是通过持续的技术优化，进一步减少人工调整环节，让创作者更便捷地完成复杂内容制作。目前我们已经实现了 “提示词都不用写” 的简化操作，后续会继续深化 “Agent 化” 升级，让 AI 能够更精准地理解创作者的需求，自动完成更多创作环节，比如自动适配场景、优化镜头语言、调整人物表情等，同时保留创作者对核心创意和关键细节的把控权，实现 “高效率创作 + 高自由度表达” 的平衡。
主持人：您认为AI真人剧会打破传统影视的题材枷锁，科幻、仙侠等高端题材是否会成为主流？巨日禄在技术上如何进一步降低这类题材的创作门槛？
杰夫：我认为 AI 真人剧必然会打破传统影视的题材枷锁，科幻、仙侠等高端题材未来有望成为主流。传统影视中，这类高端题材受限于高昂的制作成本和复杂的拍摄流程，很难实现规模化产出，而 AI 真人剧能够以极低的成本实现大场景、高特效的呈现，彻底打破了成本对题材的限制。巨日禄在技术上会从两方面进一步降低这类题材的创作门槛：一是持续优化虚拟场景搭建、特效生成等核心技术，让复杂场景和特效的制作更简单、成本更低；二是搭建专属题材模板库，针对科幻、仙侠等题材提供标准化的技术解决方案和创作工具，让创作者能够快速上手，无需投入大量精力研究技术细节，专注于内容创意本身。
主持人：随着AI真人剧赛道爆发，行业可能面临哪些新的竞争与挑战？巨日禄将如何保持技术领先优势，推动行业向更健康的方向发展？
杰夫：可能面临的新竞争与挑战主要集中在两方面：一是市场竞争会日趋激烈，大量参与者涌入可能导致行业乱象，比如劣质内容泛滥、价格战等；二是技术同质化风险加剧，若行业缺乏创新，可能会陷入低水平竞争的困境。巨日禄保持技术领先优势的核心策略，是坚持以用户需求为导向的持续创新，我们会密切关注行业动态和用户需求变化，不断投入研发资源，深化数据训练库和算法模型的核心优势，形成难以复制的技术壁垒；同时，我们会积极推动行业生态共建，倡导行业规范发展，通过分享技术经验、制定行业标准等方式，引导行业向注重内容品质和创新的方向发展，避免恶性竞争，推动整个 AI 真人剧行业向更健康的方向演进。
主持人：现在这么多工具涌入赛道，大厂也在打造自己的工具，你们会担心吗？
杰夫：我们并不担心。因为只有真正亲自下场，摸过整个生产流程的每一个环节，才能深刻理解从创意到成片的所有痛点和细节。如果AI工具只做技术层面的堆砌，不是很好适配这个赛道，真人剧的核心是“内容工业化”，这需要对内容生产、用户洞察和行业生态有长期的实践和沉淀。我们的优势恰恰在于，我们不是一个单纯的工具提供商，而是深度参与内容创作全链路的“实干者”，这种经验是很难被复制的。
主持人：未来AI真人剧的发展趋势是什么？巨日禄会往哪个方向布局？
杰夫：未来 AI 真人剧的发展趋势会越来越清晰，内容工业化程度会不断提高，生产效率也会持续提升，与此同时，AI 也会从现在的辅助工具，逐渐转变为内容生产的核心要素，而且未来行业竞争的关键会落在内容品质上，那些低质内容肯定会被快速淘汰。我们的布局也很明确，接下来会持续深耕 AI 技术，让内容生产更高效、更智能，同时也会着力打造更完整的内容工业化体系，实现从前期构思到后期输出的全链路覆盖，另外我们也会积极推动行业标准的建立，和行业里的伙伴一起，把这个赛道共同做大、做健康。
主持人：对想进入AI短剧/真人剧领域的新人，有什么建议？
杰夫：有三点建议 ，第一不要只追风口，要真正理解内容和用户；第二重视效率，但更要重视品质；第三学会用AI，但不要依赖AI，创作的核心永远是人。
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