一只“三脚猪”的喜剧突围：广东脱口秀厂牌的本土生长样本|三脚猪|厂牌|喜剧|广东省|演员|脱口秀|黄子华

三脚猪喜剧成立的那年，官方推文这样介绍主理人戴为：

“《脱口秀大会》第二季卡司，某外企前研发技术员，美国街舞比赛战胜过黑人的popping舞者，二胎父亲。能凑齐这四个互不打扰的title，经历和精力都不是一般人。”

这不一般的经历和精力让戴为的段子亦与众不同。在脱口秀的节目里，他操着一口纯正的“广普”，讲当代打工人的生活，讲身为父亲的心声，观察细致，角度犀利。节目外，他过着“7天24小时无休”的创业生活，他创立的三脚猪喜剧经过四年的发展，在深圳扎根，稳健生长。

从2017年戴为第一次踏上脱口秀的舞台，到2022年初创立三脚猪喜剧，再到如今拥有福田KK ONE和南山华侨城两家场馆，戴为和三脚猪喜剧的成长轨迹，也是广东脱口秀行业近十年发展的缩影，可视为脱口秀的在地生长样本。近日，三脚猪喜剧入选“广东省演艺新空间展演季”，南都N视频记者借此契机专访戴为，听他讲述个人和厂牌的生长之路，以及对广东脱口秀生态的观察与思考。

创业缘起

在风口之上，开启充满未知的喜剧事业

戴为对脱口秀最早的印象，来自小时候在电视上看到黄子华的栋笃笑表演。当时他只是“觉得好玩”，还特意租来DVD，观看黄子华的专场。直到2010年前后，随着国外脱口秀专场片段在国内社交平台上传播，戴为才真正意识到，这样的表演形式称为脱口秀，是一门独立的表演艺术。

2015年，学材料化学出身的戴为来到深圳工作，进入企业实验室从事产品研发。朝九晚五的稳定工作之余，他开始关注深圳的脱口秀活动。“其实一开始我只是喜欢看，不觉得自己可以做这个事情。逗人笑，我觉得挺难的。”

两年后的一个契机将他往前推了一把。2017年，深圳有脱口秀演员计划开设培训班，要求报名者先写一段三分钟的稿子。戴为认真准备了稿子，却在培训的前一天被告知，因仅有两个人报名，培训班取消。“既然稿子写都写了，那我就找个开放麦直接上去试试。”

戴为。

就这样，戴为第一次站上了脱口秀的舞台，他给自己设定的目标很低，“但凡观众有一点反应我就满足了”。那次台下观众的笑声，给予他继续讲下去的信心。此后几个月，他利用业余时间泡在开放麦舞台，打磨段子，积累经验，慢慢地开始接到商演的邀约。

自《吐槽大会》和《脱口秀大会》两档节目于2017年横空出世，此后数年间，线上节目的火热带动了全国线下演出市场迅速升温。戴为抓住机会，登上《脱口秀大会第二季》的舞台，他能接到的线下演出频次也从每月1场增至每周3至4场，脱口秀给他带来的收入稳步增长。到了2021年，戴为的脱口秀收入已跟他上班的薪资基本持平，他决定辞去稳定的高薪工作，成为一名全职脱口秀演员，正式开启当下红火却也充满未知的喜剧事业。

彼时，脱口秀进入线下演出高速发展的时期，全国范围内众多脱口秀厂牌崛起。戴为也瞄准了线下演出的前景，与几个志同道合的伙伴一起，于2022年初在深圳创立了三脚猪喜剧。

厂牌名字的由来颇具巧思，除了是其所扎根地域“珠三角”的谐音，还暗含了戴为做喜剧的态度：“一头只有三只脚的猪，即便不完美，但还是可以保持乐观向前的态度。”

厂牌运营

构建多元业务矩阵，注重培养自有人才

如今，三脚猪喜剧迈入第五年，逐步构建起售票演出、商务定制、编剧撰稿的业务矩阵，在瞬息万变的市场竞争中，摸索出自己的运营之道。

其中，售票演出是厂牌的核心业务，主要包括拼盘、专场、开放麦三种演出类型。日常的拼盘演出，由厂牌签约的4、5个本地演员轮流登台，构成厂牌主办演出的“基本盘”，“周末基本上都会排满，一天可以演上三场”。专场则是吸引观众的“利器”，每周邀请有一定知名度的外地演员来深演出，票房表现取决于演员的个人号召力和内容。开放麦则面向所有对讲脱口秀有兴趣的素人，“基本上每天都有3、40人报名，我们会根据他提交的稿子，每场挑选十来人参加开放麦。”

除了常规演出，三脚猪喜剧在内容上不断摸索创新，推出具有特色的演出产品。“残酷开放麦”是从国外引进的新玩法，不同于每周上演的常规开放麦，氛围更偏向包容与鼓励，残酷开放麦每三个月举办一次，规则更具挑战性：演员表演时，若观众觉得不好笑，可举牌示意，当举牌人数达到一定数量，演员就必须立刻下台。“这种形式很刺激，对演员的心理素质和段子质量都是很大的考验，因此也需要给演员留出足够的创作周期。”

另一创新产品则是粤语互动秀，演员用粤语与现场观众进行随机互动，话题多跟广东本土文化有关。“之前很少有人做纯粤语的互动脱口秀，我们想通过这种形式，尝试拓展本地市场。”

精品内容的持续输出，关键在人，“观众看脱口秀，很多时候是冲着人来看的。”因此，三脚猪喜剧极为注重自有人才的挖掘和培养。目前，厂牌已签约了十多位脱口秀演员，大多都是从每周开放麦当中成长起来的新人。

此外，厂牌还会定期组织培训，教授基础的喜剧理论。但在戴为看来，脱口秀是一件讲究天赋的事情，“基本上你会就是会，不会再怎么培训也没有多大用处。培训是让有天赋的人可以更快地入门。”

走过这些年，戴为用“比上不足，比下有余”来形容厂牌如今的生存状态。“在深圳本土的喜剧厂牌中，我们的运营状况算是良性的。但和全国头部俱乐部相比，仍有很大差距。”

戴为坦言，对于一家脱口秀俱乐部而言，最核心的就是“怎么去搞流量”，进而将线上流量引导至线下演出消费。目前，全国的脱口秀俱乐部都主要依靠两种方式，一是演员上脱口秀节目打开知名度，“如果你能在节目上有一段很扎实的表演，这就是你出名的最快途径”；二是将线下演出的高光片段剪辑成短视频，在社交平台进行传播。两者均是希望为厂牌和个人获取流量，带动线下演出票房。

三脚猪喜剧目前亦同样依靠这“两条腿”走路：一方面，主理人戴为近两年参加了两季《喜剧之王单口季》，用自身知名度反哺厂牌，他希望今年还能推动一至两位厂牌的签约新人进入节目；另一方面，日常发力短视频，展现演员们的“炸场”和“爆梗”。

行业观察

广东的脱口秀生态，优势与短板并存

若从踏上开放麦的舞台开始算起，将近十年的时间里，戴为亲历了脱口秀发展的三个阶段。

他回忆，2020年是行业的“爆发元年”，《脱口秀大会第三季》的爆款效应，让脱口秀实现真正意义上的破圈，成为全民热议的文化现象。“从那一年开始，我觉得这个行业才算真正成立了，有足够多的观众愿意买票看演出，演员也可以以此为生了。”

如此度过了行业的黄金三年，直到2023年，市场的新鲜感逐渐褪去，演出票房开始下滑。发展至今，市场呈现出“两极分化”的态势。“观众的审美和要求提高得很快，存量观众虽然多，但日常的拼盘演出已经满足不了他们，他们想看最厉害的演员、最优质的内容。所以一边是头部演员的专场一票难求，千人剧场秒光的情况屡见不鲜；另一边，则是很多城市的小剧场演出卖不出去，很多厂牌生存艰难。”

如今，行业进入更为理性的发展阶段，在戴为看来，广东的脱口秀生态，优势与短板并存。

优势在于庞大的年轻受众群体，尤其深圳作为移民城市，汇聚了大量大学生和年轻白领，他们对新鲜事物接受度高，是脱口秀的核心受众。“同时，深圳汇聚了来自五湖四海的外来人口，所以也能出来各种不同特色的演员。”

短板则体现在两个方面。首先是人才流失严重。广东的脱口秀演员发展到一定阶段，往往会选择前往上海、北京发展。如今属于头部梯队的程璐、思文、梁海源，早期均发迹于深圳；于祥宇、张骏最早也是在广州开始讲脱口秀。当机会到来之时，他们都选择奔赴喜剧中心城市。戴为坦言，自己也曾有过北上的想法，“如果不是有了小孩，可能前几年我也会去上海，跟最厉害的人在一起肯定会进步更快。”其次是文化消费习惯的差异。“广东人更偏爱吃吃喝喝的休闲方式，看脱口秀的消费习惯和文化氛围尚未形成。”

然而实际上，广东很早就参与着中国脱口秀发展进程的奠基。除了毗邻香港，广东人很早就因为黄子华而形成了对脱口秀这一演出形式的基本认知之外，早在2009年，深圳就诞生了可能是中国第一家脱口秀俱乐部——外卖脱口秀俱乐部。遗憾的是，彼时脱口秀未在广东形成成熟的商业模式，此后也未能在脱口秀的热潮中引领发展。

如今，广东省演艺新空间相关法规的出台，为脱口秀行业带来新的机遇。“以前新空间的审批较为困难，因消防、场地性质等问题没有明确的标准，也缺乏办理的清晰指引。”戴为表示，如今广东省演艺新空间的相关政策不断完善，政府不仅为新空间的合规运营提供指引，还组织“广东省演艺新空间展演季”的评选，为优秀项目提供扶持。“政府的支持，给了我们这些民营企业深耕下去的信心。”

对于三脚猪喜剧的未来，戴为的目标很清晰：培养新演员，打造本土喜剧力量。“脱口秀行业的根本是人，只有培养出更多优秀的演员，才能留得住观众。”厂牌定期组织演员读稿、互相改段子，力图在深圳构建良好的创作氛围。“广深的很多演员其实都是‘各自为战’，自己闷头写，没有太多互相交流的机会。我们希望能搭建这样一个交流平台，让大家多做业务探讨，共同成长。”

脱口秀的浪潮里，这只不完美的“三脚猪”，正集结起更多“人”的力量，一同向前奔跑。