文伟鸿拆解港剧吸粉密码。香港文汇报记者胡永爱 摄

文伟鸿亲自掌镜。受访者供图

《爱·回家》9年长青。资料图片

（左起）陈山聪、林子善、文伟鸿与刘佩玥老友鬼鬼。受访者供图

不被框架绑死

每部剧都要做“新鲜事”

2025年港剧圈好戏连台，TVB凭借扎实创作交出亮眼答卷——引进剧凭敢拍话题出圈，自制剧因题材收视领跑，处境剧连播9年长盛不衰。多部作品不仅刷屏全网，在内地也收获了良好的反馈与出圈效应。是什么让TVB持续稳住港剧口碑？背后又藏着怎样的破圈密码？近日，TVB制作部助理总监（戏剧）文伟鸿接受香港《文汇报》专访，结合《金式森林》《侠医》《爱·回家之开心速递》（后简称《爱·回家》）等2025年重点剧集，揭秘港剧持续出圈的核心密码。

记者李薇、胡永爱

合拍破界：《金式森林》因话题引两极热议

2025年，TVB在引进剧领域持续发力，其中与内地腾讯平台联手打造的《金式森林》，不仅在家族争产的基础上，创新性融入家族办公室这一新鲜职业元素，也凭借郭晋安与陈晓华演绎的忘年恋、明星整容、“天王嫂培训营”等话题，成为社交媒体上的话题焦点，引发内地观众热议。

文伟鸿坦言，引进剧的升级不仅在于画面质感的提升，更核心的是题材与内容的创新。“TVB几乎什么题材都拍过，我们不能被类型框架绑死自己。《金式森林》就是在框架里找到边界，在边界里寻求突破。”文伟鸿透露，TVB在剧集制作上的理念是：找到观众未看过的东西，用新鲜感和冲击力打动大家。而家族办公室这一独特切入点，则源于编剧团队的细心发掘，“编剧们看了一些新闻和家族办公室的资料，拿出来一起讨论，我们觉得这个切入点很有趣、没做过，就全力支持他们继续创作。”

在内地社交平台上，观众对《金式森林》的反馈呈现鲜明特点，有人称赞其“题材新颖、敢拍敢播，打破港剧固有套路”，尤其被家族办公室的职业设定和紧凑的争产剧情吸引，直言“第一次了解到家族办公室的运作，打开新世界大门”；但也有部分观众认为“新生代演员演技略显青涩”。

面对《金式森林》口碑的各式评价，文伟鸿表现得十分理性：“这是很正常的讨论，郭晋安的演技毋庸置疑。每一个演员在成熟期之前，都会经历新人的阶段，会遇到困难和挑战，而TVB的责任就是扶植年轻演员，用有经验的演员带领新人走出舒适圈，让他们接触不同角色、累积经验，才有机会发光发亮。”在他看来，实战是新人成长的关键：“说再多没用，最重要是给他们实践的机会，遇到问题、突破困难，就是他们成长的时刻。”

自制发力：《侠医》《夺命提示》收视居首 彰显题材优势

除了引进剧亮眼表现，2025年TVB自制剧同样成绩斐然，其中《侠医》与《夺命提示》两大作品，分别在专业剧与悬疑剧领域实现突破。

作为年度收视黑马，《侠医》首播便创下21.9点的收视率，成为TVB2025年度开播成绩最好的剧集。陈豪饰演的医术与功夫兼备的“侠医”凌为民深入人心，观众好评如潮，不少网友直言“终于有中医剧了”，称赞剧集“真实接地气，既展现了中医的魅力，又传递了社区温情”，还有观众反馈，被剧中传递的正能量打动，建议TVB多制作此类贴合市民生活的作品。

对此，文伟鸿表示，专业剧一直是TVB的王牌：“TVB很强的一点就是做大量真实的资料搜集，把最真实的职业状态呈现给观众。而最大的挑战，是如何将专业的资料性内容与娱乐性、戏剧性结合，让观众既能看懂，又能看得有兴趣。”值得注意的是，《侠医》片尾增设的真实中医案例科普环节，也是剧集一大亮点，能帮助观众更深入了解中医文化。文伟鸿解释道：“这也是特意设计的，希望在剧集之外，给观众提供更多额外的资讯。这类表现手法我们之前也用过，比如《飞常日志》片尾会让演员介绍香港机场的运作情况，都是为了满足观众的好奇心，让剧集更有价值。”

另一部TVB自制悬疑剧《夺命提示》则延续了监制文伟鸿一贯的强类型化叙事风格，将AI元素与传统刑侦案件相结合，成为2025年TVB悬疑剧的一大突破。该剧讲述了郭柏飞、姜曦文等警队成员，在接收到神秘手机助理Julie发出的命案提示后，成立神秘讯息情报科（ASIB），侦查多宗扑朔迷离命案的故事。文伟鸿透露，剧集的创作灵感源于一次偶然的经历：“有一天开会时，我的手机助理突然自动播报天气，我就开始思考，如果AI能监听我们、提供信息，甚至干预案件，会是怎样的场景？这就有了《夺命提示》的诞生。”

AI元素是该剧最大的亮点，不仅让案件更具悬念，也引发了对人与AI关系的思考：Julie到底是敌是友？它不仅给警方提供破案线索，也会给坏人传递信息。这个悬念一直牵引着观众追更，也引发观众探讨，人类该如何处理好与AI的关系。

处境长青：《爱·回家》兼顾新人培育传递温暖多重使命

除了这些重点剧集，播出已达9年的TVB处境剧《爱·回家》，在2025年依然保持着旺盛的生命力，成为陪伴观众的“下饭剧集”。文伟鸿表示，《爱·回家》的核心价值，不仅在于带给观众欢乐与温暖，更在于它得天独厚的演员培养优势：“它拍摄周期短、播出快，能让创作人和演员快速吸收观众的意见和反馈，是一个很好的训练平台。很多演员都是从这里走出来，然后去接触更多类型的剧集、更大的舞台。”

对于观众因剧中CP离开而感到遗憾的情况，文伟鸿表示理解之余也给到安慰：“我很明白观众的心情，但培育演员就是我们的责任，希望他们能在更广阔的舞台上发掘更多可能性。不过观众不用失望，我们总有办法让他们有机会再回来。”

值得一提的还有，2025年的《爱·回家》更注重贴合时事热点。在内地，预制菜的话题争论出现不到20天，观众就能在剧集中看到相关内容，速度相较于以往大幅提升。文伟鸿揭秘，这源于制作部门给编剧团队设定的“专属KPI”：“我们要求编剧和监制每天看新闻、搜集素材，构思剧本前专门拿出45分钟筛选有趣的话题，力求在热点冷却前将其融入剧情，让剧集与观众的生活更紧密相关。”当前，《爱·回家》的编剧团队仅有6-7人，却能保持高效、贴地气的创作节奏，背后正是这份对时事的敏锐和对创作的严谨。

创作理念：“创新”与“倾听”缺一不可

作为TVB戏剧制作的核心人物之一，文伟鸿见证并推动着TVB剧集的出圈之路。他强调，TVB剧集的创作理念中，“创新”与“倾听”是两大核心。“我们既要相信创作团队对题材的敏感直觉，鼓励他们大胆突破，去做观众没看过、但日后会喜欢的内容；也要认真倾听观众的意见和反馈，根据口碑和需求不断优化作品。”

而如何做出能让全国观众都喜欢的作品？关键在于全链条的精密打磨：“一套剧可以出圈需要很多因素，除了创新的剧种题材，还要配搭适当的演员，用精良、精品化的拍摄方式打磨作品，再加上后期播出时精准的宣传策略，环环相扣才能持续输出好作品。”文伟鸿强调，互联网时代的传播特性，让TVB在创作与宣传中不断调整方向。“既保留港剧的经典韵味，又不断融入新鲜元素，只有这样才能持续为观众带来惊喜。”

责任编辑：韩璐(EN053)