杨锋 “万物归一”2026中国当代书画力量云端大展|万物归一|书画|山居图|山水画|杨锋|水墨|绘画

前言

老子曰：“道生一，一生二，二生三，三生万物。” 这由简至繁的化生，亦是艺术创作的终极回归——将天地生机、人生百态、心中万感，凝于笔端，化为一画。此即“万物归一”之深意，亦是中国书画艺术精神的核心。

今日，我们身处数字时代之“万象”，信息如星河奔涌，时空界限日益消融。中国当代书画的创作，正是在这亘古的“归一”命题与崭新的时代“万物”之间，展开一场充满张力的对话。艺术家们一方面深入传统，从笔墨章法、气韵心性中汲取养分；另一方面直面当代，将个体生命的体验、社会变迁的痕迹乃至全球文化的激荡，化为纸上的全新形态。于是，我们看见水墨在抽象与具象间游走，书写在字构与画意中重生，材质在实验中拓展边界，主题在承古中映照今心。

北京墨真书画院

杨锋题《万物归一》

【艺术家简介】

杨锋，陕西长安人，主要从事美术与书法，中国画创作与理论研究。西北大学副教授，硕士研究生导师，中国美术家协会会员、陕西省社会科学院书画艺术中心研究员、西安中国画院特聘画家、研究员。作品曾被美术馆、画廊等机构收藏，并多次入选国家、国际、省级等，重要展览，获奖30余次。参与绘制西安市重大题材美术创作工程项目3项。主持参与国家级省级社科项目7项；研究论文发表于《美术观察》、《贵州民族研究》、《艺术百家》等国家级省级核心期刊20余篇；出版著作2部；画册数10部；

【作品鉴赏】

画里丘壑心中山水

——杨锋对山水精神的守护与拓进

刘艳卿/文

中国名山众多，水系庞杂，形成了内涵丰富的山水文化。孔子《论语·雍也》中提出“知者乐水，仁者乐山”的观点，更是将山水与人的品格境界联系在了一起。对于中国人而言，山水已然超越了自然景观的外在表象，而具有了更为深刻的文化内涵和精神指向。山可居可游，水可近可远，长期浸润其中，人的精神会超脱于外物，领悟到生命的真谛。登高望远的豁达豪迈与临川面江的自由洒脱形成了一种精神上的张力，山水景象的无限变化会给人们带来无穷的文思兴发和哲学思考。古今文人墨客以山水比德，留下了众多脍炙人口的诗文绘画，启迪着后人的文艺创作。

《丹江铸华岭》180cmx59cm 纸本水墨 2026年

杨锋是长安人，十三朝古都的深厚积淀丰润了他绘画的根脉，秦岭的雄伟险峻造就了他绘画的品格，黄河水的汇纳百川滋养了他绘画的精神。因而，杨锋笔下的山水，在章法布局之际，蕴含着长安三万里的豪迈情怀；在墨色晕染之间，承续着中国山水精神的核心内涵；在内容表现之中，彰显着新时代新风貌的文化气息。

《丹霞秘境》65cmx45cm 2023年

杨锋是关注现实的，他的都市山水画以独特的水墨语言将现代人的生存环境和生活状态细致地展现了出来。熙熙攘攘的早市、川流不息的高速路、车水马龙的十字路口、高耸入云的摩天大楼……都市百态都是他描绘的对象。他以山水画的视角来审视城市的变化，在日新月异的变化中思考生命存在的意义和价值。对于杨锋而言，都市不仅是一个生存的空间，更是一个艺术表现和创新的场域。他创作的《城南》《存在》《都市系列》《虹桥》等作品，都是他对山水画在都市化进程中如何发展与转型的思考之作。这些画作中有很多新的尝试，渗透着他孜孜以求的探索精神，流转着传统山水精神的智慧之光。

《丹霞正午》65cmx45cm 2023年

在喧嚣热闹的都市山水画之外，还有另一个杨锋。他骨子里有一种对山水田园的深情向往，并且用绘画的语言守护着这一方心灵的净土。他以一种近乎虔诚的心境描绘田园山居，并将古人的山居文化和当代人离开故土之后的思乡之情融汇在画面中，用现代绘画语言和内容赋予传统山水精神以新的阐释。他笔下既有高原之晨的静谧，又有山居生活的恬淡；既有对梦里家山的温情回顾，又有对现实山庄的客观描绘；既有春山的希望，又有夏山的丰茂。或许是跟他的出生成长环境相关，亦或许是他对传统山水精神的深刻理解，他笔下的田园山水是细腻的、亲切的，同时也是理想的、遥远的。杨锋用毫不张扬的笔墨悄悄把我们带入了精神世界的家园。细细品味这些画作，心情是愉悦的，内心是充实的，既像是回到了过去，又像是通往了未来。