曾经有这样一种用丝绸做成的工艺品，有着中国手工艺独立的艺术语言和个性，也承载着中国传统文化的厚重，它就是被列为国家非物质文化遗产名录的 “北京绢人” 。
那么，啥是绢人呢？就是一种以纱绢为肤，真丝为发，绸帛为衣做成的小人。
作为国家级非物质文化遗产代表性项目，“北京绢人”以考究取材和精巧技艺制作出栩栩如生的人物形象为名，这些绢人举手投足间，一颦一笑中，尽显文化韵味。
接着，跟小编一起了解下关于绢人的发展历史。
绢人最早出现在西汉时期，发扬于唐代，传承至今已有上千年的历史。
绢人在古代一直是王公贵族的赏玩之物，取材于中国民间故事和传说、传统戏剧中的女主人公，多为仕女形象。
制绢师们以真丝为秀发，铅丝为骨骼，绢纱为肌肤，棉花纸絮为血肉，彩绘丝绸为服装，经过服装、彩绘、雕塑、头饰和道具等十几道工序的精细手工制作，栩栩如生，色彩绚丽，神态各异，呼之欲出，具有很高的欣赏和收藏价值。
宋代文学家孟元老在自己的笔记体散记文《东京梦华录》中，也有记载北宋民间艺人“剪绫为人，裁锦为衣，彩结人形”的文献。
然而，绢人的制作工艺虽然和其他的手工艺术一样世代传承，历史悠久，但由于绢人属于欣赏品玩的奢侈品，所以在历史上时有时无，时兴时灭。
到清朝末年，绢人的制作工艺便在社会黑暗动荡的大背景下逐渐衰落，濒临失传。
到新中国成立时已经很难找到制作绢人的手工艺人了，葛敬安等几位工艺美术工作者结合各种史记文献资料，又让这一个极具中国民族风格的绢人开始重新为大众熟知，并且在传统的手工制作技艺的基础上推陈出新，制作出了更为精美的绢人。
又因为绢人兴起于北京，故又称之为“北京绢人”。
北京绢人，是用绢纱来塑造身形，人物的身体从头到脚每个部位都是用丝绸和绢纱来制作完成，包括衣服、鞋子、手中的宫灯、屏扇等等。
在这些人物造型中，有神话传说中的仙女，也有名著典籍里的闺秀；有西方极乐世界中的佛陀，也有气度非凡的道士；有风度翩翩的舞蹈人物，也有巾帼不让须眉的女将军；
从活泼俏丽的童子，到鹤发童颜的耋耄老人；从婀娜多姿的仕女，到雍容华贵的妃嫔；从古今中外的名人，到身着中国民族服饰的人物。
绢人的内容广博丰富，形象多样逼真，人物瞬间的神态、动作细腻传神，被誉为中国绘画的立体丹青，十分具有观赏性和艺术价值。
直到今天，绢人这项技艺，仍然有人在一直传承着，发扬着我们的优秀传统文化。她就是北京绢人的非遗传承人——何梅。
这些年来她一直坚守在制作绢人的岗位上，就是希望能让更多年轻人爱上“中国娃娃”，了解我们的传统文化。
说到何梅为何会走进“绢人”这一行列，那是在何梅刚参加工作不久时，在北京一家友谊商店里，一对以《红楼梦》为题材的绢人作品因价格昂贵而无人问津，但它的精致华美却深深吸引了她。
“我印象特别深刻，那是宝黛共读西厢的一个场景，做得太漂亮了！” 这是何梅在见到这个作品时的第一感受。
于是何梅决定拜师从艺，她找到了制作这件绢人作品的老师，何梅回忆，当时想拜师的人不少，老师对她并不看好。
“我说我喜欢这个头饰，老师就让我上手试着做做。” 一根根富有弹性的捻丝在老师手中千变万化，何梅有样学样，竟然三四次就能编出一个基础的图案。
“可能老师觉得我还算可塑之材，就同意收我为徒。” 拜师名门，何梅从业余爱好开始逐渐入行。
进入这一行后，何梅才理解了这句话“外行看热闹，内行看门道”的真正含义，绢人里处处是学问。
传统北京绢人的制作有十道大工序，包括雕塑头模、糊头画头、梳头、发式、制手、制作服装、彩画等等，各道工序里还有很多小工序。
做好石膏头模后，外面要包上3层纺织品，然后用毛笔画上眉眼、腮红等，温润的质感和柔和的笔触是绢人“芙蓉如面柳如眉”的关键。
绢人衣装采用“赛绣”之法，即把清漆调金粉成膏状，卷到玻璃纸中捏着画，待自然阴干后，远看似绣，实则为画，立体而不显厚重。
手部和体型的制作也是难点。铅丝作手骨，铁丝作脊柱和四肢，躯干部分还需要先用纸巾包裹骨架，再以棉花、针织品等完成外层包装，步骤缺一不可。
尤其是制作纤细的手指，真可谓是“指尖上的艺术”。
严谨复杂的工艺之外，何梅始终牢记老师的叮嘱，那就是对作品内涵的领悟。
创作绢人必须符合历史背景、人物地位、故事情节，图案配色、发型发饰等样样都要有所依据，否则就要闹笑话。
对于学艺时的艰辛，何梅所言甚少，但多年下来，当初的同门只有两位坚持至今，其中苦辣可见一斑。
“学得越深我越感慨，它的工艺这么好，但是很多人不知道，年轻人也不愿意学，因为不好卖。”
何梅说，一个最简单的传统绢人也要熟练工制作一周多，复杂的花上一个月也很正常。
由于制作周期太长，价格相对高昂，大多数消费者难以接受。
在总结北京绢人技艺的基础上，何梅大胆改革，将一部分工艺复杂、耗时费力的步骤进行现代工艺的改进，但依然保留绢人的韵味。
例如，绢人的四肢由原来的纱绢缝制改为树脂材料，关节还可以活动；衣装图案的绘制也从赛绣改为压花，可以电脑绘制，图案更加精细。
绢人的身高缩小到12厘米左右，看起来更加憨萌可爱。捻丝编花、盘发等手工工序则予以保留。
从几十元到上万元，何梅用不同材料和工艺将绢人区分出多个档位，让普通消费者和收藏爱好者都能找到心仪的人偶。
“要把市场做起来，这样才能吸引更多的年轻人喜欢绢人甚至加入这个行业。” 何梅说，她从不给团队的90后设计师设定条条框框，而是鼓励他们将当代审美融入传统绢人。
例如，今年新开发的“十二生肖”系列，设计师尝试将传统发丝改为绒毛材质，孩童形象显得更为呆萌，1000余个绢人很快就被订购一空。
“美国有芭比娃娃，日本有人形娃娃，咱们中国其实也有自己的玩偶——北京绢人。”
何梅希望，这样的“中国娃娃”不再只是送给外国友人的伴手礼，而是能成为孩子们的童年记忆和年轻人书桌上的“小确幸”。
热门跟贴