我们何等幸运，拥有来自汉唐盛世的马年祝福|刘彻|尉迟敬德|李世民|海马|神兽|马年祝福

【文/观察者网专栏作者孟晖】

马年来临，大家喜欢各种带“马”的图纹、典故或者物件，用来象征这一年。马踏飞燕等经典形象早为我们喜闻乐见，然而，传统文化里还有着丰富的蕴藏，可以给马年带来喜悦和希望。

马面裙的前身是女子骑服

近年来大热的马面裙无疑在马年很应景，想来，很多人也会好奇，“马面”一称又是从何而来？

马面裙有固定的形式，在两侧对称地排列多条褶裥，但在正面和背面有一片长方形的平面，在那两片平面上绣出主题花纹。这两片平面曾经称为“正幅”，因为在形状上很像房屋的门扇，所以也叫“裙门”。另外，大概是由于“正幅”狭长近似马脸的正面，于是人们又把裙子上最聚焦的这两部分呼为“马面”，而带有马面的裙便成了“马面裙”。由此说来，马面裙之得名，全然是在形容这种裙式的醒目特点。

清代末年的马面裙，当中绣龙（实为蟒）纹的绿缎部分连同其石青绣花边框即为马面

不过，追溯起来，马面裙的源头还真是骑行服装。

众所周知，唐代女性曾经长期流行骑马，到了宋代，这种习惯大为衰退，但是，在某些特定场合，仍然保留着女性骑马的做法。例如《东京梦华录》就明确记载，公主下嫁时，会有几十位宫女盛装骑马行进在公主的轿子之前。《梦粱录》则记载，每年春天，酒库酿造的新酒上市第一天，会举行热闹的仪式，当天，全体艺伎都要打扮得美美的，骑着鞍辔华丽的骏马，随着各家酒库的游行队伍，走过大街，完成特定的程序。民间婚嫁时，男方也要请若干艺伎骑马，与鼓吹乐队一起，引导在花轿前，前往女方家。迎得新娘子之后，艺伎们再骑马引着花轿直到新郎家。

另外，从唐代起，民间女性就兴起了骑驴出行赶路的风气，这一风气在宋代也得到沿用。在如此的情况之下，宋代女性巧动心思，发明出“旋裙”，其特色在于把两片面积相等、样式一致的同款面料，在正面叠合一部分，然后用裙腰缝连在一起。裙幅特意做宽，这样，当把裙子自前向后围合时，裙幅在背后也会重叠一部分，一旦系牢，就在身前与身后正中都形成了一道开衩。穿着如此样式的裙子骑到马背上，两片裙幅会自动从当中分开，罩住分跨在马身旁的双腿，不会出现裙子堆在马鞍前后、骑马女性的长裤却暴露出来的情况。

现代人以旋裙为样式参考设计的汉服时装

旋裙出现之后，女性们普遍觉得，这种样式的裙子既方便行动，又有裙幅飘飘的韵致，所以纷纷将其作为日常服装来穿用，于是，旋裙逐渐成为女服当中的统一裙式。据《宋史》“五行志”记载：“理宗朝，宫妃系前后掩裙而长窣地，名‘赶上裙’。”南宋理宗时期（1224-1264），皇宫里，妃嫔宫女不仅穿旋裙，而且把旋裙做成拖地长裙，裙角长长地拖落在地上。

由宋代女服中的旋裙、赶上裙，逐步演进出后世的马面裙。由此可见，马面裙的起源乃是女子骑马服，说到底还真是与马有关。

汉武帝的第一匹汗血宝马

马面裙的前后马面是装饰的舞台，一定要呈现最精美、最讲究的花样，而且花样要有诗意的寓意。长久以来，传统生活中有一条规矩，那就是任何场合都需要以相应的主题图纹做配合。按照这条规矩，如果在马年穿马面裙，就该带有与马相关的纹样。那么采用什么纹样呢？总不能把“马尔福”印到马面上吧！

其实，明朝人为我们预备了一面极好的吉祥图案——海马潮云。这面图案的主角——海马，则与汉武帝领导的征匈奴、通西域的伟大业绩联系在一起。

元狩四年（公元前119年），大将军卫青和将军霍去病率汉朝大军出征，大败匈奴，这是决定人类历史走向的一场关键战役。据《史记》和《汉书》记载，六年后的元鼎四年（公元前113年），“又尝得神马渥洼水中”、“马生渥洼水中”。唐初大家颜师古为《汉书》作注释时，引录了一位身世不详的前代史学者李斐的详细记录，把相关事件的原委讲得清楚：

武帝时期，南阳新野有个叫姓暴名利长的人，因为犯罪遭发配到敦煌，从事屯田。敦煌当时有一处湖泊，叫“渥洼”，那里水草丰美，长年有野马群在湖畔饮水嬉戏。暴利长注意到，其中有一匹骏马俊健非常，迥非凡品。那匹马很警觉，于是暴利长就用泥土塑了一尊与自己形态相近的人偶，让那土质人偶手持捕马绳立在湖畔。时间一长，骏马渐渐放下了戒心，于是暴利长代替土人站到那里，最终把骏马捕获。

然后，暴利长把骏马献给汉武帝。不过，为了突出贡马的神奇，他编了一出故事，宣称那匹马是从湖水里生长出来的。

也就是说，在我们中国的文化史中，曾经有一匹神马像维纳斯那样，由澄澈湖水生成，冉冉从水中升起，然后跃到湖岸上!

反正汉武帝是信了这则现编的神话，非常激动，当即命乐工编了一曲《太一之歌》（又称《天马之歌》），在祭祀大典上唱响：

“太一贡兮天马下，沾赤汗兮沫流赭。骋容与兮跇万里，今安匹兮龙为友。”

从歌词可知，那匹在敦煌湖畔获得的骏马乃是一匹汗血宝马，也是汉武帝见到的第一匹汗血马。这让汉武帝自信心爆棚，他相信，是北极星来向大汉进贡，从天上降下了一匹天马，只有龙才配与它做朋友。这是多么豪迈的气概！

到了东汉时期，儒家思想体系发展起来，儒生们创造的政治理论里包括“瑞应观”和“天人感应观”。汉武帝时神马生于水中的重要事件，就被他们归纳到瑞应学说里。东汉儒生为从水中诞生的天马取名为“泽马”，树立了如此的观念： “王者德至山陵，则景云见，泽出神马。”（《孝经援神契》）

在著名的山东嘉祥东汉武梁祠里，以石刻的形式呈现了一批东汉人认为最重要的符瑞，其中即包括“泽马”，题刻为：“王者劳来百姓则泽马至。”

武梁祠内的石刻之一“泽马”（据清代拓片）

今天，我们不理解汉代的语境，往往只看到汉人天人感应观里的迷信色彩。实际上，那些瑞应的说法里至少有一部分是从历史事件或者文明现象出发，利用当时人们熟悉的典故，以比喻的方式，确立执政的指导方针。“泽马”便是个典型的例子，东汉儒生以汉武帝获得水生神马的往事作为典型案例，指明了君王和朝廷应该采取的对外策略——按今天的分类，属于国际政治学的范畴了：

如果当政者能够“怀柔远人”，把德政施于远方似乎无知无情的山川草木，对不管因为什么原因前来归附的异族“百姓”也加以体恤，那么自然会天下归心，别处的最宝贵的奇迹之物也会主动来到。

丝绸之路催生明代的海马潮云花样

及至南北朝，出现了名马种“青海骢”，让“泽马”的迷人光晕又增加了新的亮度。

据《北史》，南北朝时，吐谷浑人在“青海”放养马群，当时的青海广袤数千里，马儿们在海边终年自由自在，不受拘束，其中往往有极为优秀的骏马，号称是“龙种”。其间，吐谷浑人又得到了一批“波斯马”（显然是今日阿拉伯马的祖先），也放到青海湖边，让它们逍遥自在地生活。那批波斯马与当地马结合，育出了高大矫健、善于长途驰骋的优良马种——青海骢。

汉代泽马与青海骢两项叠加，让后世的人逐渐形成了“海马”的概念。到了明朝，人们对世界的认识相较前代远为辽阔，以南海—印度洋贸易为主的海上丝绸之路空前繁荣，这就使得明朝人对于“洋”和“海”有着鲜明的感受。于是，在明朝人那里，“泽马”的神话变出了新篇章，“由水中生出的马”变为“由海洋里生出的马”，这就造成“海马”一称流行起来，并且指代“出现在海上的骏马”。生活在清代初期的宁波文人裘琏在《甬东形胜赋》中就对东海展开瑰丽的想象：

“又有蜃楼耸幻，璀璨金碧，海马凌空，驰骋潮汐。”

明代《三才图会》中的“海马”

在明代，官员补服制度完善并定型，文官补子采用各类瑞禽，武官补子采用各类神兽，而八品武官的补子图案即为海马。清代继承了明代的补服制，以海马为九品武官的补子花样。另外，海马出现在器物上、服饰上，成为有明一朝的流行图案之一。

《三才图会》中的“八品武官海马补”

因此，海马的原型就是骏马，是神马、天马的同义词，只是来源神秘，从水中诞生。不过，明代的工艺匠人们展开想象，给海马改造成神兽的形象。从目前掌握的文物资料来看，明人创造的海马形象之一，是四蹄化为火焰状的海浪，以浪花为蹄，凌空驰骋。

贵州明代张守宗夫妇出土织巾局部，其上的海马四蹄化作海浪

但是，在明代，最普遍的固定形象，是海马的双肩生出一对火焰状的云朵，形成云朵的翅膀。有翼神兽自古以来出现在各地古老文明中，今天，我们通过西方艺术乃至电游之类的途径，往往熟悉西方文明里长翅膀神兽的形象，但却忽略了，明朝人有着远为浪漫和奇幻的想象力。在明代的工艺美术里，麒麟、海马等神兽都带有火焰状双翼，在有些神兽如麒麟那里可以理解为火焰的翅膀，而在海马那里则无疑是云朵的翅膀。肩部生出火焰或者云朵，不比西方神兽只会长一对鸟类翅膀，要诗意得多吗？在一些文物中，海马的一对后蹄乃至四蹄也飘有火焰状云朵，这是打开了何等的想象空间啊！

推测起来，在海岸上，涨潮时白浪滚滚而来，很像群马奔驰的形象，所以，明人把海马与潮汐联系在一起，“驰骋潮汐”，于是工艺美术中，海马永远是在海浪上嬉戏和飞奔。又由于“王者德至山陵，则景云见，泽出神马”的理论，明人将祥云与海马拼配到一起，由此创造出“海马潮云”纹样，大致是海马在海浪上从容流连，上空飘着一朵朵云彩。

《三才图会》中“武官（补子）花样”中的“海马”，实为标准的“海马潮云”图案

明代的文物和文献资料都显示，那个朝代的女性很喜欢海马潮云图案，将之用于服饰上，最有名的例子便是《金瓶梅词话》第十四回，孟玉楼和潘金莲是“一样打扮”，包括“下着一尺宽海马潮云、羊皮金沿边挑线裙子”，即，裙面的边缘和当中的装饰带（襕）的上下两边饰以金箔的窄条，而裙面上的装饰带足有一尺宽，内里是彩线绣花而成的海马潮云主题花样。

山东曲阜孔府收藏明代妆花纱蟒纹裙，裙面上的两条花纹带名为“襕”。杨、潘二人裙上的海马潮云纹即位于这些装饰带内。“一尺宽”指襕带很宽，占据的面积很大。

所以，做一条带有海马潮云纹样的马面裙或者飞鱼服，那是马年的“最明风”了。如果穿上此版明风汉服去骑马，那就上接唐宋了。

明代成化斗彩罐，主题花纹为完整的海马潮云图案

唐太宗敕封的太平星

要说到以马为主题的艺术品，肯定会马上想到“昭陵六骏”。

贞观十年（636年），唐太宗下令利用九嵕山的天然山势作为昭陵的陵冢，在山陵前安放一系列的石刻，其中就包括浮雕形式的“昭陵六骏”。

那六块浮雕似乎单纯的画面，却饱含了丰富的的信息。插在拳毛騧、什伐赤、飒露紫身上的箭矢，就在提醒人们的目光去注意这样一个情况：这六匹坐骑全都不披罩甲。

须知，自南北朝至隋，本是重装骑兵发达的时代。这个时候时兴“甲骑具装”，既骑士身穿结实的铠甲，跨下的坐骑则披罩专为战马制作的马铠，当时叫做“具装”，这样，人和马都处于甲罩的防护之下，很难被箭矢、矛枪穿透，自然临阵对抗的能力大增。也因此，“甲骑具装”的重骑兵部队就成了显示一支军队、乃至一个国家武力的重要象征。

当代人绘制的唐代重甲骑兵@咪咪妈的刘sir

可是，李世民自己却很少骑乘配备具装铠的马，相反，他一向采取“轻骑”的方式。这和他喜欢采用的战术有关，那就是由他自己充当前锋，在大战之中，率少量精锐部队，根据实际情况，随时捡有利的时机和位置迅猛出击，帮助主力大军掌握战局。这种轻灵、快捷的战斗方式，当然就绝不是笨重的“铁马”所能承当的。也因此，李世民的坐骑都不披具装铠，就并非偶然了：

在平薛仁杲的时候，两军交锋，李世民带领几十名骁骑直冲入敌阵当中，与自己的大军里应外合，直杀得对方大溃败，然后，他又“率左右二十余骑追奔”，搞得薛仁杲勇气尽丧，束手投降。——这个时期，他骑乘的是“白蹄乌”。

大破宋金刚的时候，李世民亲率精骑从敌人的阵后发起冲击。“特勒骠”正是他的跨下神骏。

与窦建德对阵，他竟然只带弓箭，由执槊的尉迟敬德一人相伴，到敌阵前大喊叫阵。敌人大惊之下，派出数千骑兵来追赶，李世民则一边放箭，一边慢慢撤退，直到把敌军引入己方的埋伏圈——他是拿自己当了诱饵！在这关键性的大战中，他的坐骑是“青骓”、“什伐赤”。

在与刘黑闼的交战中，李世民再次率精骑从敌阵后发起攻击，对李世勣进行救援，没想到遭到敌军四面合围，情况危急，幸亏尉迟敬德及时杀来，李世民才趁乱突出重围。此时背负他的，是“拳毛騧”。