“马面裙”成为马年时尚，但汉服普及为何“重女轻男”？|圆领|时尚元素|束发|正装|汉服|礼服|马面裙

【文/观察者网专栏作者檀越之】

马面裙——与“马年”相撞的时尚

2022年，某国际时尚品牌推出了一款黑色中长半身裙，其版型与中式“马面裙”高度相似，售价高达29000元，却在产品说明中以“标志性设计”自称，此事迅速引发舆论关注，也让源自明代、拥有四百年历史的中国传统服饰马面裙，重新走入了当代公众的视野。越来越多人意识到：保护传统服饰最好的方式，正是穿上它，自信地走向生活。

2024年中央电视台春节联欢晚会中，第一次出现形制正确且注明为“汉服”的节目——中国传统纹样创演秀《年锦》。节目中，演员关晓彤所穿的也是一套明制汉服，她上身穿立领对襟短袄，下身穿着的也是一条马面裙。

演员关晓彤在2024年春晚节目《年锦》上身着传统服饰马面裙

转眼步入2026年，恰逢农历马年。马面裙不仅因其名称与生肖“马”呼应，有一个新年的好“彩头”，更凭借其典雅大气的形制和与汉服上衣以外的衬衫、针织衫乃至休闲T恤和谐相融的特点，成为了备受青睐的“时尚单品”——来自明代的马面裙，在21世纪结出新的硕果，成为一个既传统、又新潮的文化符号。

演员舒畅身穿衬衫、凉鞋与马面裙混搭

中国男人穿汉服，为何这么难？

如今，在各大名胜古迹或是传统佳节，街头巷尾总能见到身着汉服的女性身影翩然，汉服经过近四分之一个世纪的推广与实践，已经逐渐在女性、尤其是年轻一点女性的身上“复活”成了一种时尚。然而若稍加留意，便会发现这流动的风景中，男性的身影却寥寥可数——虽有同袍默默坚持，整体比例却远低于女性。

洛阳街头满是身着汉服拍照打卡的女生，但“汉服出街”的男性却寥寥无几

不可否认，在汉服复兴的日常实践中，女性群体已然走在前列，她们将汉服自然地融入节日庆典乃至工作生活，而男性群体则显得相对迟疑。我作为一名男性，从2007年开始穿汉服，经历过汉服发展最困难和坎坷的时期，坚持至今，也可以算是本世纪第一批“穿着汉服长大”的人，或许可以结合自身经历，就男生如何穿汉服这一“老大难”问题出一份穿搭指南。

首先，为什么很多对传统服饰感兴趣想尝试的男性却止步于“想”呢？这背后折射出一系列现实的困境：

一方面，市场可供选择的日常化男装汉服形制较为有限，尤其是很多刚刚接触汉服的“路人粉”，上购物网一搜索，弹出来的门类五花八门，甚至有买到“影楼装”的危险，即使好不容易选对，大概率也是宽袍大袖的款式，至于帽子、内衬、鞋子如何搭配，又是一头雾水。

打开淘宝，用“汉服男”作为关键词可以同时搜出形制正确的“正宗汉服”和大量形制错误的“影楼戏服”

另一方面，男性在面对汉服时，往往伴随着更深层的身份焦虑——担心没有蓄须束发的古典风貌、缺乏配套的首服仪容（首服，又称“头衣”，是汉服系统中对头部服饰的总称，泛指冠、巾、帽等类别。它与衣、裳、鞋履等一起，构成传统中国的衣冠礼制体系。用现代的概念来说，就相当于各类“帽子”），更怕被外界目光贴上“突兀”或“表演”的标签。

在此，我想先把“汉服是什么”这个宏观问题放一放，根据一些生活实际情况来解释一下这些困境来自何方？

首先，当代男性在尝试穿着汉服时，常会遭遇一种文化形象与身体实践之间的错位感。这种困境的根源，部分来自大众对汉服认知的视觉来源——无论是古装剧中的造型，还是历史文物（传世画作、壁画、人俑等），几乎都呈现出一个高度符号化的男性形象：要么束发戴冠，要么头戴巾帽，不少男性还蓄须。

既然说到这，那首先打消大家一个顾虑：即使在古代，男性也未必都要蓄须，传世画作中未蓄须者亦不在少数。几千年历史里，不同时代对胡须问题的审美都会有所不同，不能一概而论。故而大可不必担心什么“没胡子就是太监”这类无稽之谈。

明·王时敏画像

更重要的一点是，古代男性的服装重视衣冠一体，尤其是礼服更为复杂，以明代中后期的朝服为例，具体由梁冠、白纱中单（衬于朝服上衣之内）、赤色朝服上衣、赤色朝服下裙、红色缎绿镶边云头履、蓝素段玉带、雕龙纹玉佩、象牙笏板等八件套组成，在搭配相应的鞋履，组合起来才是一套明代朝服的完整形式。即使是便服，人们也有戴巾的习惯，诸如儒巾、飘飘巾、庄子巾、羲之巾等多不胜数……

本文作者身穿复原的明代朝服

现代男性的外貌特征与生活习惯已发生变化：短发成为主流，更鲜少有人佩戴首服——现代虽然也有重视潮流穿搭的男生，但绝大多数男性都是图方便，T恤、裤子、运动鞋，穿上身就算是解决穿衣问题了。当他们穿上汉服，尤其是那些宽袍大袖的款式时，常会感到一种“未完成”的状态——仿佛缺少了冠巾束发，便撑不起那份由内而外的仪态风度。这种“不搭”不仅是视觉上的，更是心理上的：它触碰到的是传统衣冠体系所承载的“完整人格”想象，与当代个体在身体表达上的自由简约之间，尚未被充分弥合的缝隙。

推广汉服男装，需要由内而外“移风易俗”

要破除男装穿搭难的困境，首先是心理上的认知得“去古装化”“去戏服化”。

前文所述的这些焦虑的深层原因，在于我们很多人认知中仍习惯将汉服视为一种舞台化的“古装”——它似乎只属于历史场景、戏剧演绎或特定仪式，需要配套的造型才能成立。然而，若我们回归汉服的本质，便能找到突破这一心理关口的钥匙：汉服首先是民族服饰，而非戏服。作为民族服饰，它承载的固然是历史的记忆，但更重要的，是它在当代生活中的延续与重构。它既属于过去，也属于现在与未来。因此，汉服的穿着逻辑不必拘泥于对古代外貌的完整复刻，而应注重精神气质与服饰文化的呼应。

或许有人会说，这些大道理谁都明白，可穿着出门很多人还是会把汉服当作“古装”看待。事实的确如此，即使在汉服已经“破圈”的今日，要改变大众固有观念也不是一蹴而就的。这里以我本人的经历举个例子吧：

2024年秋天，我受邀参与第二届汉学家大会，当时主办方发来信息，提醒我们参会者要准备正装，并注明了“领带、衬衫、西装”。这其实是众多会议约定俗成的规定。

但是，约定俗成是否代表永远是成规？不一定。尤其对于我这样有宣传汉服诉求的人来说，这种时候就需要朝这方向努力，用合理的方法去宣传。所以当时我回复“我带的是民族服饰”，对方也同意了。

最终这场会议，我是穿着汉服参加的。在服饰类型的选择上，也下了一番工夫。首先像吉服之类的服饰过于华丽，更适合过年过节等隆重节日穿，如果穿着参会，多少会显得突兀。但如果是短衫休闲款汉服，又显得不庄重。最终，我选了一套明制汉服里的襕衫，这套服饰古时多为学子穿着，符合学术会议这一主题，也符合“正装”这一范畴。

现在回想起来，我觉得这算是一种“移风易俗”吧，我们有诉求、有理想，当有机会改变它时，就努力变，如果以后类似会议穿汉服的人多了，人们也就不会总认为它仅仅属于舞台。

其实根据我多年穿汉服经验，也已经探索出一套服饰挑选方法，例如出门旅行，当然要以方便为主，但最好同时能兼顾美观，所以一般会选择比较方便的唐圆领袍或者明制贴里。

但过年过节就会穿得隆重一些，例如春节，大多数时候会准备一身明制圆领吉服，也很符合节日氛围。

明制大礼服

不可否认，汉服因为其历史传承性，它不可避免地要与历史场景演绎、人文历史题材舞台表演产生很多交集。但是，咱们不能一直陷在这个坑里打转。扪心自问，复兴汉服，仅仅是让古装剧的服装看起来更复原，让舞台表演服饰更精美，那是与彼时初衷南辕北辙。

民族服饰，是生活中可以穿着；也是重要场合，可以供我们选择的正装之一。这方面理论说得太多，可是真正把这个理论落到实不容易，需要我们有勇气去移风易俗，就像当初鼓起勇气穿上街那样！

本文作者在2007年参加早期汉服同袍聚会的留影，那时的汉服爱好者身穿的汉服还非常“简陋”且形制不正确

作者在2024年参加汉服同袍聚会时的留影，经过数十年的发展，汉服无论从审美还是形制上都有了质的飞跃

所以接下来咱们讲点实际的：如何把汉服穿得更得体？男生如何“简简单单穿汉服”？

其实汉服与当代发型、配饰的融合，恰恰是它“活”在当下的证明——它不需要我们扮演古人，而是邀请我们以今天的面貌，承接这一份流动的衣冠文明。当我们放下“必须像古装剧”的执念，汉服便不再是一道穿越的屏障。

我本人很喜欢做一些历史装束，常用汉服来对历史人物、场景或民俗进行展现，算是很喜欢“复古”穿搭的。但这只是个人爱好与审美取向。我绝不是原教旨主义者，反而从来支持汉服应当多元化发展，尤其是与现代生活融合非常重要。

2024年9月，我邀请到我的童年男神，即电视剧《穿越时空的爱恋》里扮演朱棣的万弘杰老师来为我这篇介绍明代礼服的文章拍摄汉服复原图。当年万弘杰老师扮演的朱棣，构成了我对明成祖朱棣的第一印象，可惜当时电视剧服化道不考究。而这次，邀请万老师穿上永乐时期的冕服，圆梦了童年；我饰演郑和位于图左，穿上了明初的吉服，佩戴当时宦官专用的“三山帽”（这才是正宗的宦官装扮，哈哈），在明代，吉服很多人都能穿，并非宦官专用，关键在于是否佩戴了这种三山帽。

目前我个人算是彻底实现汉服自由了，因为从事历史相关的工作，在单位穿汉服也成了正常现象。但也有少数时候需要妥协的时候，例如某一次央视一个军事历史类纪录片邀请我作为主讲嘉宾之一去讲述岳家军历史，而当时受邀的其他专家都是免冠出镜的。我一方面很希望坚持人文历史类节目必穿汉服出镜的原则，但另一方面，的确不太好意思搞得和其他嘉宾都不一样。苦思冥想之下，找到一个解决方案：挑选了一套形制按照唐制圆领袍设计，但材质类似当代皮衣并加上一些潮流装饰的汉服，然后以短发搭配它，尽可能显得不突兀。后来证明，这次搭配尝试是比较成功的。

这次经历倒是也给了我一些启发：汉服的魅力恰恰在于它的开放与生长。或许这类潮流风格汉服的设计与搭配，是破解汉服男装困境的方法之一。当然，我自己是没有这个设计本事，这个艰巨的任务恐怕要交给汉服商家或者穿搭达人们了。

汉服应是多元的，在不违背基本形制原则的情况下，它既可以严谨地接续历史脉络，以复原的姿态致敬文明；也可以勇敢地融入当代审美，在材质、搭配与场景中自由演化。真正的“汉服自由”，或许不在于能否完全复刻古制，而在于我们能否自信地把它穿成自己的生活——无论是考究的礼服还是潮流的常服，关键在于心怀对这份衣冠文化的尊重与热爱。

希望2026年，汉服的世界越来越开阔，愿每一种穿着它的人都能找到属于自己的姿态。也祝愿大家在新的一年里，无论选择何种方式与汉服相遇，都能找到属于自己的国潮穿搭。