姐妹们，今年春节档有件比较有趣的事儿，大家都在讨论《哪吒2》和《飞驰人生3》谁能打破纪录的时候，成龙大哥的《熊猫计划2》却默默成了宝妈群里的真香预警，豆瓣评分5.5分的前作还敢拍续集，这种情况是不是就跟你明明上一次在踩坑的奶茶店，这一回还是忍不住还想再去尝尝一样
但说实话，这次或许真赌对了
更让人意外的是票房数据
前作3亿票房被笑晚节不保，而续集，靠着部落奇遇的新设定还有乔杉马丽的加入, 在点映场就得到了孩子从头笑到尾的口碑。
这反差感，就好像素颜出门碰到前任那样有戏剧性
我们本来觉得成龙电影是爸爸们的情怀税，没料到这回正好踩到了Z世代宝妈的痛点谁不想在春节亲戚催婚问薪的混战场里, 找到一个能让娃安静90分钟的避风港
影片里最让我有感觉的，不是成龙的打斗戏，而是那个六岁被不许相爱的部落设定，孩子满六岁就要把对亲人的感情藏起来，这种感情断开联系的机制，这可不就像是我们当下流行的断开联系反应文学，表面看上去是荒诞喜剧，好好想想全是当代年轻人的社交写照，我们习惯用表情包来代替拥抱，用哈哈哈来掩饰真实情绪，在亲密关系里反倒更像是那个不敢叫妈妈的部落小孩。
成龙饰演的外来者打破这个规则的方式也挺有意思的，他没有输出大道理，就是用最笨拙的心诚, 把「爱要表达”这件事演成了肢体喜剧，这种」反深奥”的深奥，刚好治好了我们的说教PTSD，比如闺蜜劝分不劝和的时候不会讲大道理，只会拉你去喝酒跳舞，情绪到了道理自然就清楚了。
说到乔杉和成龙的好哥儿们梗，这一对组合算得上是跨领域合作的典范
乔杉扎着双马尾来演猛男变萌女的失忆戏份, 成龙一脸懵地被追得满部落跑，这种代际反差萌比强行煽情可有趣多了。
现在流行的搭子文化，我觉得它不一定要志同道合，只要情绪能对上就行
银幕上，70岁的功夫之王和40岁的喜剧胖子，竟然擦出灵魂伙伴的火花
影片的剪辑节奏真的很值得单独夸赞一下
从《夏洛特烦恼》的剪辑出身的导演许宏宇，特别清楚什么时候该让观众歇一歇。
90分钟里，笑点特别密集，就好像是短视频合集一样，而且每个梗都正好卡着生理笑点的节奏。
这种短视频式叙事不是贬义，而是对当代观众注意力经济的精确投喂
我们早就习惯了15秒一个高潮，谁还能受得了慢火熬鸡汤那一套
不过，最让我细思极恐的是熊猫多重宇宙这个概念
当胡胡的特效从塑料玩具变成以假乱真, 当部落设定可以无限复制到沙漠、海洋、外太空，这意味着什么
意味着国产合家欢电影终于找到能复制的工业模板，就好像完美日记的联名款, 只要IP在，壳子随便换就行。
关于这事儿新瓶子装旧酒的商业逻辑，到底是该算作聪明还是算作偷懒，还真不太能够确定
当然，要承认这部电影的低幼感是个硬伤，从大人的视角来看，剧情简单得就跟过家家似的，反派坏得一点层次都没有, 转折生硬得好像就是为了凑时长硬编出来的。
不过换个角度去思考，这种变笨或许刚好就是它的生存策略，当《热辣滚烫》们在探讨女性觉醒的时候，当《第二十条》们在普及法律知识的时候，得有让人完全关机的东西。
《熊猫计划2》就是那个春节档的电子榨菜，不需要什么营养, 仅仅就是图个下饭。
而且，你们有没有察觉到，成龙这一次明显就是认老了，不再去挑战高风险的特技，而是把动作戏融合进喜剧情节当中，这种退而求其次反倒弄出了新的风格，特别就像我们25岁之后的护肤观念不再追求强效换皮，而是接受温和抗老，71岁还能在银幕上翻跟头那自然是比较值得敬重，不过更难能可贵的是他终于学会了跟年龄和解，把打不了动本身变成了笑点。
影片结尾的哨子设定也挺有意思的
族人给成龙一个求救哨，最后发现不是梦，这种虚实界限不清的处理，是不是跟我们看完一场沉浸式剧本杀之后那种迷糊感很相似，它模糊了电影和现实的界限，暗示着只要相信，童话就可以延续，这种轻奇幻的格调, 比硬要往上扯价值的结尾要舒坦多。
说白了《熊猫计划2》能成功不是因为它有多厉害而是它比较懂事儿它知道春节档需要啥样的情绪价值晓得宝妈需要啥样的带娃神器清楚成龙需要啥样的角色转型这种精准的市场敏感度比艺术追求更贴近生活就像我们不会要求蜜雪冰城做出星巴克的味道有时候正合适比追求出众更难得。
再回到最初的问题，这部豆瓣可能还不会高分的电影，值不值得看，我觉得要是你是想找人生哲理的文艺青年，赶紧跑，要是你是刚被亲戚问过年终奖的上班族，想要找个地方让娃安静会儿，自己还能傻乎乎笑笑之类的, 那它就是春节档的情绪解药，毕竟在这个人人都在教你怎么生活的时代，有一部电影单纯就想让你笑，本身就是一种温柔。
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