这些年，你是不是也觉得“年味”越来越淡了？
反正我是深有感触。小时候过年，那是提前半个月就开始激动，买新衣服、囤鞭炮、守着电视机看春晚，那叫一个仪式感拉满。
现在呢，除夕夜人手一个手机，红包都靠抢，春晚成了背景音，年夜饭吃着吃着就开始刷短视频。
所以问题来了，在这个科技卷上天的时代，为何我们一到腊月，还是屁颠屁颠往家跑，“过年”到底还有啥魔力？
我从未想过，自己会在一部动画片里找到答案。
《熊出没·年年有熊》故事一开场，熊二就在那儿热火朝天准备过年，又是买鞭炮又是囤年货，结果熊大一句话给他浇了个透心凉：“动物过啥年？”
熊二那个委屈啊，小眼神儿都能拧出水来了。
就在这时候，真正的“年”出现了。
咱小时候听的故事里，“年”不是凶巴巴的怪兽吗？
但这片里的“年”可太绝了，一个切换形态的设定，一会儿是软萌可爱的灵兽，一会儿是飒得一批的少女“年年”，直接给我整不会了。
然后熊二就被“年”盯上了，成了“力量继承人”。
好家伙，熊大、熊二加光头强这个铁三角，就这么被卷进了一个叫“年关城”的地方。
这个年关城的设计，我直接吹爆。
外表看是古色古香的中国风城市，亭台楼阁、小桥流水，结果人家的交通工具，是一艘古船模样的飞船。这种反差感真的太有想象力了。
我老早就觉得，动画片最大的优势，就是能把想象力开到最大，真人电影受限于物理定律，动画片直接放飞自我，你敢想的、不敢想的，它全给你整出来。
“渝城”这个地方，一听就知道是以重庆为原型的。
吊脚楼挂满红灯笼，街边是热气腾腾的小吃摊，到处都是熙熙攘攘的人群，满满的人间烟火气。我坐在电影院里，硬是感觉自己闻到了火锅味儿。
这一段主要是熊大追“年”的动作戏，节奏快得飞起，笑点密集到我旁边的小朋友差点笑抽过去。
说实话，这片最戳我的，不是那些花里胡哨的特效，而是它把“成长”这件事讲得太真实了。
熊大，那个一直以来靠谱担当的大哥，这回继承的技能居然是“灵”。
说白了就是能回溯过去，看到曾经发生过的事儿。听起来挺玄乎，但在打架的时候完全派不上用场。堂堂熊大，被一个含着奶嘴的小姑娘按在地上摩擦。
那个憋屈啊，那个不甘心啊，屏幕外的我都替他想撞墙。
于是他开始钻牛角尖，想从玄天仪里找捷径，结果不但没解决问题，反而惹出了更大的乱子。
看到这儿我整个人都不好了，这不就是现实中的我们吗？
在这个“优绩主义”泛滥的时代，谁没经历过那种“我明明那么努力了为什么还是不行”的崩溃？谁没想过找捷径、走偏门、一夜逆袭？
熊大的困惑，其实就是我们每个普通人的日常：如果我不是那个我想象中的优秀的人，我该怎么面对自己？
而年城主“年年”的成长线，也同样扎心。
她从小活在妹妹“岁”的阴影下，总觉得自己不够强、不够好，所以干脆摆烂，逃避责任，离家出走，四处浪游。
但命运就是这么狗血，越逃避，事儿越找上门。最后逼得她不得不重新审视自己，扛起本该属于她的责任。
这两个角色，一个教我们如何与平庸和解，一个教我们如何接纳不完美的自己。
讲真，坐在我旁边的小朋友可能只觉得打戏很燃，但坐在后排的家长，有几个默默擦了眼角。
这片最让我惊艳的设定，必须得说“器灵”。
简单说，“器灵”就是承载了幸福回忆的物件。
可以是家里用了十几年的小板凳，可以是儿时的拨浪鼓，可以是公园里被孩子们滑了无数次的滑滑梯……甚至，可以不是实物，是朋友，是家人，是爱本身。
这个设定，告诉我们一个道理：所谓过年，就是把散落在天涯海角的人聚在一起，用那些共同的回忆，对抗生活中的“煞”。
影片里还有一些人间真实的小片段，特别戳人。
高铁上因为行李架吵架的乘客，家里因为琐事拌嘴的夫妻，因为代沟产生冲突的父女……这些看似不起眼的日常，恰恰构成了我们真实的生活。
看动画片的时候，你会突然发现：这不就是昨天我在火车站遇到的事儿吗？
从这个角度说，这片真不是单纯的儿童特供，它给成年人上的那一课，可能比很多所谓的大片都要深刻。
此外，必须给光头强点个赞！
他真是全片的笑点担当，尤其是那头忽长忽短的头发，每次出场都能引爆全场。但我最服气的是，这片把笑点和泪点调和得刚刚好。你不会觉得煽情，但就是会在某个瞬间鼻子一酸。
比如“年”和“岁”这对姐妹，明明相爱却互相伤害，最后和解的那场戏，我旁边的小朋友直接哭得稀里哗啦。
比如熊大为了保护伙伴，明知道打不过还要硬扛的那股倔劲儿，看得我眼眶都红了。
电影结束的时候，我终于get到了“年年有熊”这四个字的双关妙处，既是指《熊出没》系列这些年对观众的陪伴，也是指故事里的“年年”，有了熊大的守护。
这部真的超乎我的预期。它不是那种看完就忘的快餐式动画，而是真的有后劲儿，能让走出电影院的我，在回家的路上多想一想：这一年，到底为啥要回家过年？
答案也许就藏在那一声“妈，我回来了”里，藏在全家人围坐的饭桌上，藏在那些看似普通却独一无二的“器灵”里。
热门跟贴